[《秦腔》舞美设计的现代意识]舞美设计

　　 根据贾平凹同名小说《秦腔》改编的大型秦腔现代戏《秦腔》成为第五届中国秦腔节的最大亮点，荣获优秀剧目奖，并获得“2010年度陕西省重大文化精品项目”50万元专项扶持资金。
　　一切艺术都必须与时俱进，适应新时代观众新的审美需求，不断发展创新。担任该剧舞美设计的徐海珊老师是国内著名的舞台美术设计专家，他为西安秦腔剧院易俗社创作的大型秦腔现代戏《秦腔》所做的舞美设计，受到了中国剧协及省内外领导、专家、同行的高度评价。本人作为该剧的舞台美术制作者和舞美设计助理，在工作中经常得到徐老师的指导与帮助，深受启迪，得益匪浅。现就该剧的舞美设计实践谈一点个人的体会，以求教于方家指正。
　　形象准确，立意清晰――是《秦腔》舞美设计的特征之一。在《秦腔》舞美创作的过程中，设计者准确抓住了贯穿全剧的形象特征，确立了对应着该剧主人翁饱经生活压力这一创作立意，并据此设计了一个“古戏楼”及黄土坡的平台，十分醒目地勾勒出了全剧的主体艺术形象。“在戏曲舞台上既然设计了组合平台，就要让它为戏剧冲突的展开提供层次分明，节奏多变的表演空间。”全剧既没有复杂的矛盾，激烈的冲突，也不试图靠英雄模范事迹激动人心，而只是在凡人小事中着墨，充满了诗情画意，营造出一种舒缓而又深入地撩拨观众心房的艺术情境，促使人思索与感怀，成功地塑造出令人难忘的普通人物形象。
　　剧中主人公白雪的生活历程、情感生活，以及因时代变革而生的困惑、焦虑与自省，都被娓娓道出，温馨而又浪漫，真实而富于抒情性，充分地展示了她的人品性格和丰富的内心世界，使这位平凡质朴的秦腔演员逐渐变得高大起来，鲜活而饱满，让观众在感动之余受到强烈的心灵撞击。
　　风格鲜明，个性突出――是《秦腔》舞美设计的特征之二。《秦腔》说的是发生在陕西省商洛地区棣花镇的故事，那里地处山区，山下潺潺小河，村庄错落有致，地域文化浓厚。可是，怎样通过舞台美术设置比较鲜明地体现戏剧规定情境中的地域风貌呢？我们为此下了一番工夫。首先，以展示关中风情的黄土高坡作为不规则平台，和乐池至观众池相连接，很好地利用舞台乐池作为村头小河，观众池作为村口，假台口作为街道，让观众一下子就可以感受到强烈的关中地域风情，这一艺术处理在演出时受到戏剧专家、评委、学者们的一致好评。其次，利用网织景及画幕与平台组合，舒缓柔美的小河，扭曲的树杆形成了刚柔相济的有机融合，这也从一个侧面喻示了戏剧主人翁白雪及引生矛盾复杂的性格特征。为彰显该剧的个性风格，我们多次赴棣花镇摄影选景，将农村的古戏楼与黄土坡的平台有机地结合起来，让观众充分地领略到关中农村的天然美景，有效地渲染了这出戏的艺术气氛。
　　以少胜多，以简带繁――是《秦腔》舞美设计的特征之三。在戏曲现代戏的创作中，我们不能丢弃中国戏曲的写意传统，而一味地求实。通过《秦腔》的舞美设计，又一次表明了设计者在这方面的理解与追求。《秦腔》的环境变化较为复杂，所以设计者在设计中力求将戏曲舞台传统技法与现代艺术手段完美地结合起来，较好地体现了戏曲舞台以少胜多，以简代繁的美学特征。例如：仅有一个石头磨盘的不同位置调换，可以展示村口、简陋的剧团排练场及古戏楼前，几棵扭曲的老槐树可以烘托老支书的庭院，引生的家里及村口，一个简陋的窗户可以表现内外两种环境等，所有这些，既点明了环境，又净化了舞台，更为重要的是，这种简洁写意的环境设置，为演员们戏曲化的表演留下了大量可施展的空间，充分体现了中国戏曲的艺术魅力。
　　综上所述，舞台美术的一切手段都是为戏剧整体艺术服务的，离开戏剧整体性，它的作用和特性也会相应地发生变化。写意性布景，充分发挥了舞美假定性的美学功能，以暗示、隐喻、局部夸张为基本特征，既概括又灵活，符合戏曲美学原则，与戏曲整个表演相协调。当代戏曲舞台美术正在向多元化、多空间方向发展，给舞台美术设计者提供了更多可施展的天地。我们要充分运用现代科技与现代信息提供的条件，融入当代人的审美观念，在遵循传统美学原则的基础上，通过编、导、舞美设计的共同探索，创造出更多新的戏剧样式，使之焕发出时代的光彩。