不自觉的启示作文【浅论浪漫主义对当下艺术自觉之启示】

　　20世纪以来，中国的艺术发展趋势不仅体现着直观借鉴西方化的形式语言、观念的主流思潮，又呈现着革除、变革传统绘画形式的阶段性的形态演变。在确立民族文化的大旗下，各类形式的探索层出不穷，力求拓展了自身的创作形态边界，以确立一种中国当代艺术价值标准与批评尺度的自觉。
　　艺术自觉是指艺术挖掘自身的审美需要，创造艺术本身的价值，艺术主体意识逐渐自觉，个性也开始觉醒，同时出现相应的艺术理论，艺术则进入彻底的自觉阶段。当前，在文化大发展、大繁荣的背景下，艺术进入了新一轮的艺术自觉时代。当前的艺术实践早已超越了以往既定概念意义，不仅是文化身份及国家认同层面确定，并且需要自身的演变来获得“当代性”文化目地，在此过程中艺术的自觉就显得尤为重要。现代艺术切入对当代文化或社会问题的演绎与解读，其智慧在于作品与文化情境关系的把握。当下艺术的自觉，体现了现代思想、文化、艺术创作和传播与过去不同的形态特点，体现为持续的专业反思能力、研究能力，以及自我超越的能力。富有艺术自觉意识的艺术家在中国的艺术变革中，以自己的实践探索与创造的种种努力，并不仅仅是为了求新而求异的，他们寻求的是用独特的形式、语言及表现，作品的新颖、深刻与成熟及其达到的艺术与精神的高度，对人与世界、人与文化历史、人与自然的理解，以及对超越的憧憬，是对艺术本质的探寻。特别是对于当代艺术的发展而言，随着全球化、城市化、市场化社会的出现，文化结构出现了不同以往的转型。传统文化如何转变，个体精神在面临传承中变革与无奈，能否再造文化的现实意义等问题都浮出水面。
　　自古伟大的艺术家总是能在时代的嬗变中敏感的把握住社会价值体系的转变，总是在质疑精神中给后世留下开创精神。艺术自觉意识明显的时代，必然趋向于自我的创造性、实验性，突破历史成规，从中创立艺术规范。为此我们巡查历史，可以说浪漫主义思潮给予的启示最符合当下的社会情境。这里所指的浪漫主义，是18—19世纪欧洲一些国家所产生的思想和艺术的运动，法国是绘画和雕刻；德国是诗歌和音乐；英国是小说和民俗风景画，从18世纪后半叶至19世纪上半叶盛行于欧洲并表现在文化和艺术领域。
　　一、个体精神自由的启示
　　浪漫主义作为欧洲文学中的一种文艺思潮，是进步的潮流，企图寻求解决社会矛盾的途径，引导人们向前看。浪漫主义艺术家敢于正视现实，批判社会的黑暗，矛头针对封建贵族，反对资本主义社会中残存的封建因素，充满反抗、战斗的激情，寄理想于未来，向往新的美好生活，他们的生活实践和艺术实践，都是同当时资产阶级民主革命思想与各国的民族解放运动联系在一起的。
　　浪漫主义的创作倾向由来已久，早在人类文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色。但这时的浪漫主义既未形成思潮，更不是自觉为人们掌握的创作方法。浪漫主义主张从理性到感性，发起了解放感性的革命运动，这次运动首次使情感、想象、天才、独创性、自由等主观性范畴全面地占领了文学和艺术理论的主体位置。意识个体化则指社会意识形态由外在群体中心向内在个体的转移，它既是社会个体化的精神启蒙，也是社会个体化的重要内容和普遍结果。从某种意义上说，对于中国人来说，精神转型的核心在于消除国民心理中某些历史累积下来的，已经从根本上制约乃至误导着人们的思维和行动方式的情结，最终建立起适应新时代的新精神。
　　中国民族历史发展有着漫长曲折的道路，根深蒂固的民族传统需要一定时间的磨砺才能适应世界化、城市化、市场化的进程。当前社会的基础是市场经济，而市场经济发展的立足点是充分利用人的利己心，它要求相应的个体人文精神，但在当今中国却有惯性极大的封建群体人文精神包括平均主义在内的抵制，这种时代错位影响了文化艺术的发展。那么，为什么个体精神在当今艺术自觉中还处于附属状态？究其原因，从客观方面说可能既与我国生产力发展水平的限制有关，也与我国市场经济的非内在发生的突然嫁接性相关。其次是由于群体文化的抵制。再次是由于当今西方向后现代社会转化过程中对个体精神与技术理性的抨击之巨大的影响，但如果从可以直接改进的主观方面来讲，认为个体化有伤集体，影响安定团结，不利于社会稳定的认识或许起着十分重要的作用。然而，历史已经证明，这却是一种适得其反的误解。
　　浪漫主义宗旨与“理”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实，情感的表现与倾吐成为浪漫主义运动最鲜明的口号，所欲表现的情感有着强烈的个性自我色彩，浪漫主义建立了艺术史的发展变化观念以及视艺术为人类模式再创造的艺术观。浪漫主义时代，人们对创造新的热望与自信，是对人类主体力量的肯定和张扬。这种自我创造更要依靠不受时空支配的想象力，因此浪漫主义用想象的内在力量超越了既定的法则，从而赋予想象在创造活动中的至高无上的地位。
　　浪漫主义作品的特色偏重于抒发强烈的个人感情，强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求突破描绘现实的范围，把情感和想象提到首要地位。对工业化的恐惧和憎恶便成为浪漫主义诗人共有的特点，由于厌恶资本主义物质文明，反感庸俗丑恶的现实，而描写雄伟瑰丽的大自然和远方奇异的自然风光，歌颂大自然则成为浪漫主义作家寄托自由理想之所在。在他们的笔下，大自然的美和崇高往往同城市生活的丑恶鄙俗形成强烈的对比，一些非凡的人物往往出没在大自然中间或奇异的和具有异国情调的环境里。他们标举卢梭的“回归自然”的主张，把自然看作一种神秘力量或某种精神境界的象征。在视觉艺术和文学上，浪漫主义绘画代表作品有席里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦《自由引导人民》，作为浪漫主义先驱的德拉克洛瓦善于运用色彩和表现幻想，雨果所撰写的剧本、司汤达的小说也是浪漫主义理念，而在俄罗斯普希金成为了浪漫主义的主要倡导人。
　　二、民族文化自立的启示
　　在各国，浪漫主义艺术具有不同的特点。浪漫主义最为人所知的影响之一是它带来的民族主义思潮，民族主义成为了浪漫艺术和政治哲学的一个中心题材。从早期开始，浪漫主义就注重于国家语言和民俗的发展，强调地方的传统和习俗，民族主义一直是浪漫主义的主要题材、表达方式和内涵。民族主义的思想也激发了对于民俗文化的收集，而那些记载了古老幻想神话的文献，都没有被浪漫民族主义者所排斥，反而是恰好衬托了他们的理论，用这些神话证明人们最初的原始状态。