学前儿童美术教育试题及答案【美术教育的实践性教育】

　　摘要：实践性教育是当今现代化教育中极为重要的一部分，也是素质教育中极为重要的一环。通过实施实践性教学课程，充分体现学生的“主体”角色，使学生在体验中发展对事物的联想和创造性思维能力，引导学生自主提高自己的认知兴趣和求知欲望。
　　关键词：实践性；教学；创造力
　　著名的艺术教育家罗恩费德曾说过“在艺术教育里，艺术只是一种达到目的的方法而不是一个目标”。艺术教育必须是通过“艺术生活行为”的方式来实现的教育。艺术生活的体验性特征要求我们的艺术行为首先是在生活实践的基础上实现认知的目的。所以实践性教育是艺术教育取得成效的重要方式。
　　一．社会实践性教育的初步尝试
　　由于学校的封闭式教学模式仍然存在，使学生的学习生活与社会生活严重分离，学生的学习视野也只能局限于学校。而艺术修养的提高是需要在广泛交流的过程中去开阔视野的，学校的封闭式教育从一定程度上封闭了学生学习美术的路径。
　　鉴于此，笔者在教育教学过程中，进行了一次探索性实践的 “艺术便民活动”课程。活动以学生为主体，充分调动学生对美术教育实践的积极性，增强学生对美术教育多元化应用和对人文精神的热情，使学生对美术课程有一种新的认识。活动的主要项目有：市场最流行的“DIY1布玩偶”、木刻版画印刷、手绘书签、书法、泥塑公仔、人头像速写。通过“艺术便民活动”的展开，笔者对实践性教育课程有如下心得体会：
　　1、了解学生兴趣，挖掘艺术潜能
　　在“艺术便民活动”课程中，学生积极参加感兴趣的项目并付诸实践。如选择“DIY布玩偶”项目的学生，看见漂亮又好玩的DIY布玩偶，主动思考且勇于尝试布玩偶的制作过程，并热情请教教师制作的方法。学生动之于“情”、促之于“思”、导之于“行”，制作出属于自己的布玩偶。从学生对布玩偶的活跃度可看出，学生内心世界是五彩斑斓的，只要给予他们更多的接触新事物的机会并给予指导，学生的思维想象力一定能够在平凡中爆发。
　　2、灌输多元化生活艺术知识，激发联想思维
　　杨振宁教授说过“中国留学生学习成绩往往比一起学习的美国学生好得多，然而十年以后，科研成果却比人家少得多，原因就在于美国学生思维活跃，动手能力和创造精神强”。可见，在美术教学中，我们应该进行多元化的生活艺术教学；充分运用实践性体验教学法培养学生思维的灵活性，让学生在实践过程中体验各种不同的尝试，探求多种思维的联想。在“DIY布玩偶”项目中，学生制作出的不仅仅是老师教的布玩偶，学生发挥自己的创造力制作出胸花针、锁匙扣、项连扣、戒指、零钱包、笔袋等等。看来在教学中，要不断地给学生灌输多元化思维联想训练，才能促进他们对生活艺术的创新探索。
　　3、鼓励学生的实践能力，展现生活成果
　　艺术心理学的研究表明，艺术体验方式和思维的发展有着本质的联系。实践的过程也是促进思维发展的必要过程。爱因斯坦认为学校的目标应当是培养有独立行动和独立思考的个人，不过他们要把为社会服务看作是自己人生的最高目标。这一观点启发了我，让我找到了对实践性体验课的一个新方向。以活动的方式将学生的课堂实践转移到社会实践中，通过举办艺术便民活动，把学生的创作思维与社会相连，社会性的活动帮助学生获得更为全面的知识教育，而不再是以掌握某种美术技能为目的的美术课堂。本次艺术便民活动走出课堂，学生面对的不再是沉闷的教室，而是校园一角，以及活跃的同学和亲切的老师。本次活动令在校学生对美术有一种新的看法，学生重新认识了美术在生活中的多元化创造。
　　二、社会实践性教学存在的问题
　　本次实践性体验活动增强了学生之间的交流，对学生今后的学习生活有很大的益处。现阶段学生大多数都是独生子女，家长的过度宠爱及优越的生活环境导致学生缺乏团结协作的精神和良好的社会实践能力，因此实践性教学在美术教育中不可或缺。社会实践性活动是实践性教学课程的延伸，课程的改革是一个漫长的、充满变数的探索过程。探索并不意味着一定成功，课程的创新改革也不是一蹴而就的。学生美术知识的汲取主要是通过课堂上的授予，总的来说，在运用实践性辅导时，应加强在实践经验中思维的灵活运用及培养发散性思维，这样才能促进学生创造性思维的能力形成及其个性特长的发挥。
　　在活动过程中，社会因素也起到举足重轻的作用，因此实践性教育的发展是需要社会各界人士支持与关注。以下是对实践性教育发展的可能问题做简单的检视与建议，为未来艺术生活教育的精进之参：
　　1、 家长应提高对美术教育成果的认识
　　2、 全日制学校应加强对美术教学的重视
　　3、 教育部门应增强对美术教育实践性的关注
　　4、 鼓励社会企事业单位对教育需求的关怀
　　教育体系既包括教学和知识技能的掌握，也包括参与社会生活和集体活动。社会对教育的未来是有相互促进作用的。对此我们不能视而不见，充耳不闻。
　　三、推广实践性教学的基本要领
　　近年来，为了应和课程改革，许多地方对基础教育课程的解读和实施途径进行了有益的探索，并取得了一定的成果，美术教学也是如此。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为欣赏与评述，造型与表现，设计与应用，综合与探索四大学习板块。从新课标划分的四个学习板块中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知、体验成功与情感，新课标都赋予了新教材许多体验式学习的方式。新课程强调“一切为了学生的实践性探索”，从学生的实践经验出发，教学回归到学生的生活中去。教学方式由被动的接受式转向学生的自主实践探索学习。由此可见，新课标的实践性教育仍是素质教育极为重要的一环。
　　笔者从教学实践的角度出发，根据课程改革的理论以及当前美术教学的实际情况，认为课程改革后的“新美术课”必须处理好三个基本关系。
　　1、 重视教学过程，吸引学生的注意力
　　从学生的心理角度分析，学习既是一个认知过程，又是一个情感过程，情感过程与认知相互促进，和谐一致，是学生能够持之以恒的基本条件。苏霍姆林斯基2说过“人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索者”。在教学过程中充分发挥学生的主体作用，注重学习的过程。其方法是在教师的课堂诱导下，让学生自己去探索、追求、发现未知世界。