万邦卓世【不讲万邦来朝，只谈普世情怀】

　　当伦敦奥运吸引着全球目光时，8月11日，中国国家体育场“鸟巢”内也迎来了8万名观众，这是意大利超级杯尤文图斯和那不勒斯对决的魔力所致。在人声鼎沸的鸟巢中，观众们发现了无处不在的“视听盛宴”《鸟巢·吸引》的海报。
　　北京奥运之后，“鸟巢”里大秀不断。从成龙、滚石、王力宏、五月天等歌手的大型演唱会，到一年一度的意大利超级杯足球赛，以及形形色色的各类赛事，耗资巨大的“鸟巢”一直在探索后奥运时代的经营模式。《鸟巢·吸引》和之前任何一次鸟巢秀都不同。8月21日，距离《鸟巢·吸引》首次亮相还有一个月的时间，北京市国有资产经营有限责任公司董事长、演出出品人李爱庆在新闻发布会上这样介绍它的诞生源起：“北京奥运会之后，我们很快意识到鸟巢的经营思路要从被动地经营场馆向主动地经营品牌转变，《鸟巢·吸引》是我们真正意义上走向经营品牌之路的重要一步。”据内部人士透露，这个由“鸟巢”控股方发起，为“鸟巢”量身打造，采取“驻场”方式的“超时空爱恋传奇故事”，预计未来三年将在“鸟巢”上演200场以上。
　　新闻发布会上，谭晶、谭维维、吴克群等主演首次集体亮相。从当下热门电视节目《中国好声音》走出的李代沫、刘悦、郑虹三位人气学员也登场献唱。据主办方介绍，《鸟巢·吸引》首轮演出季中将出现“好声音”专场，主要角色都将由“好声音”学员担任。分为“明星场”和“普通场”的《鸟巢·吸引》，除少量设置VIP票价外，普通价位门票则考虑惠民，最低票价为180元。
　　从张艺谋导演的“印象”系列开始，电影导演转战大型实景演出早已见怪不怪，名导陈凯歌、冯小刚都未能免俗，大大小小的导演们也都披挂上阵。据《人民日报》（海外版）报道，截至2012年8月，全国已有300多个城市上马实景演出，质疑声伴随始终。即将入驻国家体育馆数年的《鸟巢·吸引》，究竟是又一台变相的实景秀，还是能够突破魔咒的创新之作？时代周报记者带着这个疑问，独家专访了《鸟巢·吸引》总导演陆川。
　　对舞台有点迷恋
　　2012年4月底，三位名导的合照勾起了人们对《鸟巢·吸引》的兴趣。照片中，张艺谋和卡梅隆将陆川“夹”在中间，一幅其乐融融的模样，图片说明写道：“陆川亦与卡梅隆、张艺谋共同探讨了电影特效技术方面的话题，为由他执导、今夏开演的大型驻演项目《鸟巢·吸引》取经。”
　　《鸟巢·吸引》的相关消息，最早于2012年年初在媒体上曝光，演出内容显得挺神秘，首演时间也一再延后（原定于8月18日的首演，也让位于尤文图斯和那不勒斯的球赛，最终敲定在9月21日），对于总导演陆川而言，《鸟巢·吸引》之路更加漫长：“两年前接到‘鸟巢’那边的电话，问我愿不愿意做个演出，那时我正在拍《王的盛宴》，拍到了一个很难过的阶段，他们说等我电影拍完之后，在鸟巢做一个舞台性质的秀。我当时听到这个项目，觉得可以做一些不一样的东西，顺便度假，就答应了。”
　　因执导《寻枪》、《可可西里》、《南京！南京！》等知名电影而备受关注的陆川，并不认为自己执导《鸟巢·吸引》是跨界行为。他说：“其实我最早的艺术实践是从大学开始的，那个时候我算是文艺骨干，担任学校宣传部部长，基本上每年都要做几场演出，有话剧、音乐剧，也有舞台剧，很多场演出我都是编导。对于舞台，我并不陌生，甚至有点迷恋。有时我会去看孟京辉的小剧场话剧，坐在台下，心里想着‘什么时候能够再做一两个舞台剧？’。其实我一直有这个梦想。”
　　“我不是投机者”
　　虽然长期生活工作在北京，但陆川在此前从未进入过“鸟巢”。“北京很多有名的地方我都没去过，因为我觉得太有名的就没有必要去了”，陆川说，“当出品方带着我第一次步入‘鸟巢’，从运动员通道出来走到场地中央时，我的第一感觉是崩溃—场地太大了。一想到要在8万个座位的场馆里做一个常态性的、驻场的演出，就觉得恐怖。那一瞬间，我想：这不会是在几万人面前丢脸的一件事吧？”
　　陆川感叹道：“很多人说我幸运，也有很多人说我做事情目的性很强，甚至用了‘投机’这个词。一个人怎么可能投机投成这样呢？这是一个挺可笑的说法。实际上，我能走到今天，真正的正确答案是：做任何事都没有考虑过后果。”
　　站在鸟巢中央，当感觉恐惧的那一秒钟过去之后，陆川很快便激动起来，“梦想”不断。“我希望把它做成一个不一样的文化产品。它站在首都的舞台上，应该是一个有全球化视野的，能向全球发声的，能展现中国的情怀、梦想和宽容心的作品，它的内心应该是温暖的、柔软的。《鸟巢·吸引》应该是具有责任感的一个演出，它不再纯粹地讲我们的历史，我们的文化，而是有包容心、有普世情怀的作品”，陆川兴致勃勃地说，“作为一个创作者，应该抓住机会去传递这样的声音，做电影也是这样，做《鸟巢·吸引》也是这样。或许会有人认为这是不敬业，是在干私活，但我只是觉得，这可能是一个去表达你一贯情怀的好机会而已。”
　　普世情怀＋国际团队
　　自说自话久了，要讲普世情怀谈何容易？陆川说：“当然很难，真的很难。很幸运的是我身后的投资人非常支持我的想法。”
　　陆川要走的是一条截然不同的路。“在北京做这种演出，很可能一上来就要背负很多东西，比如东方文化、中国文化、中国元素。北京的秀，是否一定要出现胡同、牌坊、人力车？”陆川说，“一开始，我就和投资人、领导商量，这次能不能给我们松绑，让我们去讲更国际化的东西，讲一种生生死死的爱情，讲人对自然的尊重，讲自然和人的一种关系，讲一个大的地球的变迁，然后把我们的文化、信仰融化在里面，比如说生死轮回，天人合一，融入到里面去。”
　　“中国符号的使用，张艺谋导演已经做到极致了，他已经是珠穆朗玛峰了，我要再走这条路，只能上天了。使用中国元素，确实是我们的短板，兵马俑也用过了，你再如何去讲那种集权的、万邦来朝的情怀？那恰恰也不是我的情怀。我觉得一个文化产品是不需要向世界展示肌肉的，而是要展示我们这颗心，我们中国人这颗温暖的、包容的、宽厚的、慈爱的心。”
　　剧情上，陆川规避了“中国元素”，技术上，他也放弃了国内传统的晚会、演出团队。陆川说：“《鸟巢·吸引》的背后，是一个真正的国际化团队。中方是主轴，作曲是中国的卞留念老师，舞蹈总监是中国的赵丽萍老师，编剧是中国的陆川老师。”说到这里，陆川笑了：“而形象、设计和其他的都是国际团队，这保证了《鸟巢·吸引》既符合东方人视野，也不限于一国的情调中。对我来说是一个非常好的学习机会。”让陆川颇为兴奋的国际团队如下：《鸟巢·吸引》的造型设计由和田惠美担纲，这位世界知名的女性设计师从舞台剧服装设计起家，曾凭借黑泽民导演的《乱》荣获第58届奥斯卡最佳服装设计奖；来自法国的ECA2公司创建于1974年，曾参与制作1998年法国世界杯开、闭幕式和2004年雅典残奥会开、闭幕式，最大的特点是“擅于运用高科技手段制造如梦似幻的视觉效果”；大型道具由曾负责雅典奥运会开幕式的美国MCA操刀，视频团队则来自全球排名前十的英国Output。后勤保障方面，陆川使用了原北京奥运团队，因为“它被证明是高效有力的”。