舞蹈教案模板5篇

大家在制定教案时一定要注意文字表述规范，写好教案是能够让我们在教学过程中好好展现自己实力的，以下是职场范文网小编精心为您推荐的舞蹈教案模板5篇，供大家参考。

舞蹈教案篇1

活动目标：

1、观察面条在锅里的不同形态，并常识创造性地运用肢体动作表现面条的柔软。

2、体验参与集体活动的快乐。

活动准备：

面条、电磁炉，红、绿皱纸条。

在地上画两个大圆圈，分别代表“锅”和“盘子”。

音乐磁带。

活动过程：

一、煮面条。

讨论生面条的样子：摸一摸、看一看，面条还没下锅的时候是什么样子的?用动作学一学。

讨论面条下锅后的样子：水沸腾的时候，面条也在锅内翻滚，你觉得它像什么?让你想到了什么?它又和刚才比又有什么变化?

讨论煮熟的面条的样子，现在它熟啦，变得怎样了?你怎么知道的?

请大家一起尝一尝，感觉面条的柔软、滑溜。

二、模仿表演。

请幼儿把自己想象成面条，在柔软、舒缓的背景音乐中引导幼儿运用自己的身体动作模仿。

教师以厨师的身份介入表演。

——幼儿把自己想象成面条，身体笔直地站立。教师说“下面条喽”，幼儿跳进“锅”里，身体慢慢变软，在“沸腾”中舞蹈。

——“厨师”用手臂当大筷子，将煮得软软的“面条”夹到“大盘子”里，每根“面条”都要表现出“软软的”。——在煮得软软的“面条”上撒一些葱花(绿色皱纹纸条)。再撒一些辣椒(红色皱纹纸条)。

舞蹈教案篇2

一、 教材分析：

体育舞蹈是以人体为表现工具，在音乐的伴奏下随着音乐的节奏，通过身体各关节、各部位创造千变万化的舞步和姿态，它既有文化艺术的内涵，又具备体育竞技的特点，既能通过锻炼强身健体，又能陶冶情操，娱悦身心，是集体育、音乐、舞蹈于一体的新型体育运动项目。

１、 教学目标：

（１） 学习华尔兹的基本动作，方法和优美的身体姿态。

（２） 了解其风格特点，音乐节奏和步伐变化。

（３） 逐渐达到能够独立创编简单的组合动作。

２、 教学重点、难点

（１） 重点：学好华尔兹的基本舞步，动作准确，步法熟练。

（２） 难点：舞姿飘逸洒脱，优美大方。

二、 说学情：

学情是科任教师确定本课教材的重点、难点，选择学法、教法和合理地安排教学程序，科学分配教学时间的依据。

体育舞蹈是一项新型的体育运动项目，深受学生的喜爱，现代中学生的兴趣广泛，自制能力差，心理素质，稳定性不强，对于学、练简单的体育舞蹈动作，可能会出现注意力不集中或厌学现象，给教学带来不便，那么，在教学过程中开创快乐、趣味性教学，运用变换练习方式、条件和要求等多种教学手段来激发学生的学、练兴趣，出色的完成教学任务。

三、说教法：根据人体动作技能的形成规律和本课教材的实际，结合中学生形象思维能力较强，善于模仿的特点，遵循其直观性和自觉性原则，本课采用下列教学法：

1、讲解法：

语言精炼、讲解适度。

（１）通过揭题，说明教学目标，让学生产生学习兴趣，树立学、练信心。

（２）精讲，帮助学生掌握动作要领，启发学生积极思维，学练结合。

2、示范法：

华尔兹基本步法示范，建立概念，动作正确优美，利于模仿。

（１）教师的完整示范，让学生在头脑中建立正确的动作表象，激发学习愿望。

（２）通过示范，培养学生观察思维的能力，使之明确要领，学会练习方法。

3、练习法：

由易到难，逐步提高。

（１）通过尝试练和模仿学习，教会学、练方法，领会动作要领。

（２）学、练结合，开展互学、互帮、互纠、互评，开创一个和谐、平等、高效的学、练平台，掌握动作技术环节，从而产生动力欲望，开拓进取，达到目标。

四、学法指导。

1、教、学相长：充分发挥学生的主观能动性、激发兴趣，主动、积极地投入学、练中去。

2、教师的讲解、示范和提问对话，培养学生注重观察，积极思维。

3、通过带练，示范练习和指导练习，让学生学会模仿学习能力。

4、采用各种练习，不断提高互学、互帮、互纠、互评，好学上进的思想，达到自主学习、快乐体育和探究的能力。

五、教学程序。

遵循人体生理机能活动的变化规律，依据本课的目标，教学程序分为：导入热身、学习与体验、身心放松等三部分。

1、导入热身：

(1)、教学常规。

①、体育委员整队、检查人数，并向老师报告出勤情况。

②、上课：师生问好！

③、宣布课的内容。

(2)、热身活动。

①、绕大圆圈慢跑：教师指导，同学做其同步练习。

②、游戏：找朋友。

2、学习与体验：

(1)、教师讲解、示范：

教师示范：华尔兹的基本步法：前进变换步，退变换步

(2)、分解教学。

教师指导，带领动作练习。

(3)、分组练习：

教师指导，自订目标，开展互学、互帮、互纠、互评的教、学、练相长活动。

(4)、展示与评价：

自我展示和集体展示，提倡自评、互评和教师评价。

3、身心放松：

(1)、整理队伍，散开。

(2)、教师讲解，示范。

(3)、随伴音乐节奏，翩翩起舞，歌声、掌声，心情舒畅，愉快放松。

(4)、小结：

①、完成本课目标情况。

②、组织学生收拾体育器材，如数归还。

③、下课，师生再见

舞蹈教案篇3

教学目的：

1、通过聆听和演唱，感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍表演。培养动作的协调性。

2、能看柯尔文手势，认唱la、si，借助听琴感受其音高。 3、能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。

教学重点：聆听音乐，通过编创表演培养学生动作的协调性

教学难点：

1、感受歌曲音乐的快乐及舞蹈性

2、调动学生参与的积极性教学方法：音乐动感教学法教具准备：多媒体课件、琴、打击乐器等。课时安排：两课时

第一课时

教学内容：表演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》

教学过程：

一、聆听《加伏特舞曲》

1、完整聆听乐曲。提示：乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作?

2.复听乐曲，用手指点划课本上的图形谱，再次体验。

3.再次复听，请学生随着音乐自由动作。师：谁知道这段音乐叫什么名字？请一位同学来告诉我们。师：请大家跟着老师一起来跟着音乐来做。（跟着节奏有规律的拍打身体，老师先用简单的动作带学生律动

a段用一组动作

b段用另一组动作）

二、表演《假如幸福的话拍拍手吧》

1、反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中，教师可提示学生拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。

2、教师的范唱可将速度稍放慢一些，让学生听清歌词。提示学生：歌中都唱出了什么?小声默唱，有感情地读歌词，小声填唱歌词。

3.歌中的附点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习，教师准确范唱，使学生能准确地演唱。

4、在基本熟悉歌曲时，可让学生分小组编创表演动作，每组可编一段歌词，用接龙的方式演唱，并表演动作。师：你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳，看谁唱得认真跳得也好。

三、集体舞基本队形根据教室的大小，站成若干横排，注意间隔距离适中，手拉手。

基本舞步：横步：手拉手左脚起步向左走，立定后，右脚起步向右走侧跟点地步：双手叉腰立正姿势准备，第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍收回；第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回。蹱趾跳步：双手叉腰立正姿势准备。

第1小节：第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍左脚收回，脚尖在右脚跟后点地，第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回双脚立正。同时，左脚每拍跳一下，原地跳四下。

第2小节：右脚做相反的动作，右脚原地跳四下。

第一段：第1、2小节：左脚起，-拍一步向左走五步，停两步，双手在左侧拍两下，第八拍脚不动，拉起手。

第3、4小节：右脚起，动作同第1、2小节，方向相反。

第5小节：双手叉腰，第一拍左脚侧跟点地，第二拍收回，第三、四拍右脚做相反动作。

第6、7小节：动作同第5小节。

第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍拍两下手。第二段：动作同第一段，只是把拍手改为跺脚。第三段：弱起小节全体向左转体90度(横排队形变成竖排队形)。

第1、2小节：左脚起，向前走五步，停两步，用右手拍前面同学左肩两下。第八拍全体左后转体180度。

第3、4小节：动作同第1、2小节，只是第八拍向左转体90度，全体又变成横排队形。

第5、6、7小节：做蹱趾跳步。第7小节动作同第5小节。

第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍全体学生向双侧平伸，拍左、右两边同学的肩膀(见图)。第四段：弱起小节，横排单数学生向左转体90度，双数学生向右转体90度，二人相对。

第1、2小节：相对的二人同时挽起对方的左臂，先出左脚成逆时针方向走五步，站到对方的位置上，停两步，握两下手。

第3、4小节：相对的二人同时挽起对方的右臂，出右脚成顺时针方向走五步，回到自己原来的位置，停两步，握两下手。

第5、6、7小节：做蹱趾跳步。

第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍握两下手。注意：在每一乐句的弱起小节处停止行走，然后在强拍处准确起步。

四、 课堂小结

第二课时

教学内容：编创与活动、表演《哈里啰》、聆听《霍拉舞曲》。

教学过程：

一、表演《哈里啰》

1、完整地聆听，感受歌曲的情绪、旋律。 提示：听着歌曲拍手的方式拍击节奏，在实践中体验。

2、按节奏读歌词。

3、听着音乐填唱歌词。

4、讨论用什么样的情绪演唱歌曲。

5、编创动作表演歌曲，分小组编创，分别表演给大家看。

6、用锣鼓和碰钟为演唱歌曲伴奏，注意打击乐与歌曲演唱的配合。提示：打击乐的声音是否应比演唱的声音大?让学生自己分辨、控制声音

?二、编创与活动

1、认识la、si唱名

2、结合本课柯尔文手势、结合键盘弹奏音高，让学生生感受、模唱。

3、结合歌曲，让学生模唱歌谱，找出歌中有几处la和si，使学生将对la和si的认识溶入音乐实践活动中。

三、聆听《霍拉舞曲》

1、初听乐曲。提示：乐曲给你怎样的感受?

2、复听，要求学生每人用一张白纸用线条为乐曲画“心电图”，要

能看出音乐的变化、停顿、高低，看哪一个同学找准了乐曲的“脉”，对音乐体会得深刻。

3、再次复听，全体学生用手指动作划动自己对音乐的理解。

舞蹈教案篇4

一、活动背景。

开展“可爱的虫虫”主题活动期间，各种各样的小虫子成为孩子们关注的焦点，毛毛虫变蝴蝶的神奇过程尤其吸引大家。孩子们喜欢翻看毛毛虫变成蝴蝶的教材图画，图书角里《好饿好饿的毛毛虫》图书也成了孩子们的最爱。我发现“毛毛虫变蝴蝶”这个题材非常适合进行舞蹈创编。因此，制作了“毛毛虫变蝴蝶”的动画课件和音乐，借助动画以及段落分明的音乐，让孩子感受音乐的节奏和变化，用各种身体姿势表现毛毛虫到蝴蝶的变化过程。这既满足了幼儿的兴趣需要，又帮助幼儿体验到自由表达和创造表现的乐趣。

二、活动目标。

1、感受音乐的节奏和变化，用各种身体姿势创编毛毛虫变蝴蝶过程中的表情、姿态、动作。

2、能与同伴友好商量、合作，创编舞蹈动作。

3、充分体验自由表达和创造表现的乐趣。

三、活动准备。

经验准备：知道毛毛虫变成蝴蝶的过程（卵——毛毛虫、毛毛虫——茧、茧——蝴蝶），有蝴蝶飞舞的动作经验。

物质材料：“毛毛虫变蝴蝶”的课件和音乐。第一段和第二段音乐节选自莫扎特的《小步舞曲》，第三段音乐节选自肖邦的《仙女圆舞曲》，课件设计剪辑自《好饿好饿的毛毛虫》视频文件。

四、活动重难点。

1、重点：根据音乐的节奏和变化，用头、手、躯干动作表现毛毛虫变蝴蝶的过程。

2、难点：理解音乐性质，用相应的姿态、表情、动作进行表现。

五、活动过程。

（一）完整欣赏音乐，感受音乐节奏的变化，联想毛毛虫变蝴蝶的过程。

1、回忆毛毛虫变蝴蝶的过程。

2、第一次欣赏音乐。

师：现在大家来听一段毛毛虫变成蝴蝶的音乐。听完以后告诉我听起来感觉怎么样？（感觉很优美、欢快；听起来想跳舞……）

3、第二次欣赏音乐，并播放“毛毛虫变蝴蝶”的课件。

师：老师把毛毛虫变成蝴蝶的过程配进了音乐里。我们来看一看。请小朋友动脑筋想想。我们怎样用身体表现毛毛虫变蝴蝶。

师：请遥遥和成成来表演一下。（身体扭动变成毛毛虫，双臂学蝴蝶飞）

（二）分段欣赏音乐，进行动作创编。

1、感受第一段音乐，大胆创编卵变成毛毛虫的过程。

（1）欣赏音乐的第一部分，引导幼儿用身体、手臂创编毛毛虫爬、钻的动作。

师：我们来听听卵变成毛毛虫活动的这段音乐，大家想想卵是怎样活动的，我们可以怎样将自己变成毛毛虫。

师（根据幼儿回答不断追问）：毛毛虫怎样从卵里出来的？怎样扭动？毛毛虫往树上爬的时候，它的身体该怎么样动？能加上一点身体方向的变化吗？除了身体能变成毛毛虫，还能用哪个部位变成毛毛虫？做什么动作看起来像毛毛虫爬？

（2）集体表现，体验创编的乐趣。

师：我们跟着音乐来跳一跳卵变成毛毛虫的舞，要注意动作与节奏的配合，把你们喜欢的动作用上。

（3）请大家欣赏同伴的表演，并。

（4）再次集体表演，进行表情的突破。

师：舞蹈不光要有动作，还要有表情。想想好奇的毛毛虫有怎样的表情，该怎样做？（睁大眼睛、要笑、嘴巴要张开）我们配上表情再来一次，我想看到最可爱的毛毛虫。

（5）幼儿表现。

师：有了表情，毛毛虫变得可爱极了。

2、感受第二段音乐，大胆创编动作表现毛毛虫变成蛹的过程。

（1）欣赏毛毛虫变成蛹的音乐。

师：这段音乐是毛毛虫的身体变成了蛹，边听边想想它是怎样变成蛹的。

（2）根据音乐的情绪，创编毛毛虫吐丝、缠丝的动作。

师：音乐变慢了。毛毛虫慢慢地、小心地开始吐丝把自己包起来。它怎样吐丝的？（引导幼儿用手臂往身体的上面、下面、旁边、前面等方位，用站着、跪着、蹲着等姿态表现“吐丝”。）

（3）集体练习，充分体验创编的快乐。

师：你们都编出了自己的动作，想想毛毛虫现在的心情，该用怎样的表情来跳毛毛虫变成蛹的舞蹈？

（4）幼儿的表现。师：你们能配合音乐的节奏，动作慢了下来，看上去很美。

3、感受第三段音乐，与同伴互动。

（1）欣赏毛毛虫变成蝴蝶的音乐，运用已有的蝴蝶飞的动作经验。表现毛毛虫欢快地飞舞。

（2）与同伴互动，表现毛毛虫变成蝴蝶后的心情。

师（根据幼儿回答不断追问）：毛毛虫终于变成了蝴蝶，它多么高兴啊。你能用什么样的动作把快乐的蝴蝶跳出来？动作很优美，你和朋友打招呼了吗？蝴蝶怎样打招呼？你们一起庆祝了吗？怎样转，用什么样的步伐？还能用什么步？太好了。你们会用这么多的动作和步伐。

（3）集体练习，充分体验创造的快乐。

师：让我们一起跳起来吧。注意和音乐、朋友的配合。

（4）幼儿的表现。师：你们不仅自己会跳，还能和朋友合作。真是一群快乐的小蝴蝶。

4、完整随音乐表现毛毛虫变蝴蝶的过程。

（1）幼儿完整表现创编。

师：刚才小朋友们自己编出了毛毛虫变蝴蝶的舞蹈，我们连起来跳一次，一定要注意音乐的节奏和变化。有表情地跳出毛毛虫变蝴蝶的舞蹈。

（2）欣赏同伴的舞蹈，并。

（3）再次完整表现创编，体验自由表达和创造表现的乐趣。

（三）分组协商，运用彩带进行舞蹈的创编。

1、出示彩带。引起幼儿的兴趣。

师：和朋友商量一下怎么把彩带用到刚才的舞蹈里。

2、幼儿到场地的四周取彩带，并和同伴商量。

3、请幼儿说说商量的结果后，教师播放音乐，幼儿自由使用彩带跳起舞蹈，

4、教师幼儿的表现。

师：你们能灵活运用彩带，每一组都用得不一样，还能和音乐配合，很好。

（四）欣赏教师的舞蹈，在教师的舞蹈里寻找自己的动作，再次体验创编的成功感。

1、欣赏教师舞蹈。

师：老师把小朋友刚才编的动作都编进了舞蹈里，你们想看吗？感觉怎么样？

2、和教师一起再次表现舞蹈。

（五）结束。

愉快的“小蝴蝶”飞到操场玩耍。

舞蹈教案篇5

教学设计理念：

舞蹈，是一门综合的富于动感的艺术， 学校的舞蹈教学是根据学生身心发展的要求，通过训练和表演，锻炼学生身体，发展身体素质，提高学生的动作协调性和动作美感，同时陶冶学生的情操， 对学生进行思想教育和审美教育，培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、 守纪律的好品格和团结协作的群体意识。

教学设计特色：

小学“自主、合作”舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导，学生为主体，合作创编为主线， 让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后，根据自己对音乐的理解和感受，通过小组讨论、组际交流的形式，集思广益， 共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使儿童在自主愉悦的气氛中，闻乐而动，闻歌起舞，在“练中逐步感知音乐语言，在“乐”中掌握基础知识、基本技能， 在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动，使学生的视觉、听觉、肤觉、运动觉得到充分、协调、均衡的发展，这不仅有利于培养学生对舞蹈的兴趣，还进一步增强了群体协作的意识，促进学生对音乐的感受力，开发学生的想象力、表现力和创造能力， 全面整体性地提高班级学生的音乐素质。

教学目标：

1、知识目标：

⑴欣赏音乐并感知音乐，培养学生的音乐理解能力和音乐感受能力。 ⑵复习巩固已学舞蹈知识和技能，发展动作的协调性， 培养学生的音乐表演能力。

2、能力目标：

⑴通过小组创编动作，培养学生的音乐创造能力，调动学生学习的主观能动性，加强学生个性心理品质的培养。

⑵发展思维能力和想象力，增强合作协调能力，增进同学之间的友谊。

3、情意目标：

通过自主、合作的舞蹈教学，陶冶学生身心， 使学生潜移默化地受到组织纪律性和集体主义的教育，加强相互交往，美化学生生活，培养学生心灵美、行为美的高尚情操。

第一章：舞蹈基本理论

教学目的：通过本节课让同学们知道什么是舞蹈和舞蹈的类别 教学重难点：舞蹈的定义与舞蹈的种类

教学课时：总第一课时

第一节：舞蹈的定义和特性

一、舞蹈的定义

舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈

是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段，在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面，创造形象，从而表达某种思想情感的艺术。

二、舞蹈的特性

（一）形体表现性：就是舞蹈用形体语言来传情达意的特征。

（二）直观动态性：就是舞蹈的一切创意都要通过观众现实直观感受到的舞蹈动作来被感知。

（三）综合展演性：包含舞蹈音乐、舞蹈灯光和舞蹈布景。

第二节：舞蹈的分类

一、根据舞蹈不同的风格特点来划分

（一）古典舞：1.中国古典舞2.芭蕾（ballet）

（二）民间舞：1.以反映该民族风土人情为主的民间舞2.借用某民族的舞蹈元素，表述特定艺术构思的民间舞

（三）现代舞：反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的倾向，主张摆脱古芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代生活。（包含1.美国流派2.德国流派.）

二、根据表现形式的特点来划分

（一）独舞

（二）双人舞

（三）三人舞

（四）群舞：（主要功能：1.塑造群体形象2.营造意境背景3.外化主要人物内心的一种表现手段。

（五）舞剧：是综合了舞蹈、戏剧、音乐、舞台美术等综合手段的舞台表演艺术。

第二章：舞蹈基本训练

教学目的：通过本节课让同学们熟悉一些舞蹈基训的内容

教学重难点：舞蹈基训的地面训练

教学课时：一课时，总第二课时

第一节：舞蹈基训常识

一、 舞蹈训练的基本方位：以舞者所面对的方向来确定的，通

常以舞者为中心点，面向正前方为起点，每向右转45°为一个方位，共分为八个方位（称1~8点）。即正前方为1点，右前方点，右方为3点??

二、 舞蹈常用术语

1.主力腿：指在动作过程中 或造型时支撑重心的一条腿，它对舞蹈过程中的稳定性起着至关重要的作用。

2.动力腿：是与主力腿相对而言的，指非支撑重心的一条腿，在动作过程中可做各种动作，如抬腿、踢腿等。

3.韵律：是指舞蹈中的感觉和规律。它需要舞者在动作时把握这种欲前先后、欲左先右、欲上先下的韵律感觉，才能把舞蹈跳得富有美感。

4.节奏：是音乐旋律的骨干，是乐曲结构的基本因素，也是舞蹈动作的基本要素之一，如何舞蹈动作都是在一定的节奏规范中进行的。

第二节：地面训练

一、 脚——绷脚、勾脚、半勾脚

（一）绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底形成弓型，初学者可以通过外力施压来训练。

（二）勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。

（三）半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背保持原样。

（四）环绕脚：动作做法：（八拍完成）准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。做法①（由里向外环绕）：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。做法②（由外向里环绕）：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。

※训练要求：勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖，并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌，大脚背用力绷直。

二、腿——压腿、抬腿、踢腿

（一）坐压前腿：动作做法：准备姿态，绷脚并腿，上身垂直

坐地，立腰、挺胸抬头，双手体侧扶地。做法：上身垂直下压贴近腿部，双手经体侧至头顶扶脚尖。上身抬起后，还原到准备姿态。

（二）坐压旁腿：动作做法：准备姿态，坐地右腿体侧伸直，

左腿体侧屈腿，右手扶地，左手托掌。做法：上身向右腿下压，左手扶右腿。压左腿时动作相反。

（三）坐压后腿：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。

做法：压右后腿时，右腿向正后方伸直，双手体侧撑地，上身向后下压，注意尽量用后腰，头靠近右腿，还原姿态时，上身要垂直。压左腿时动作相反。

（四）躺身抬前腿、踢前腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖直

腿躺身，双手小七位。抬前腿的做法：绷右脚慢慢向上抬起，注意力量伸展到脚尖，脚尖领先抬起，落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法：在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。

（五）侧躺身抬旁腿、踢旁腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖

双腿并拢，侧躺身，面向7点，左手头顶伸直，右手屈肘撑地。抬旁腿的做法：右腿绷直慢慢抬起，抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法：同抬旁腿的路线，向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。

（六）跪抬后腿、踢后腿：动作做法：准备姿态，双腿跪地，

上身稍前倾，双手撑地。抬右后腿做法：右腿向后伸直绷脚尖，慢慢抬起，注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法：在抬后腿的基础上，快速后踢。