【林泉山房藏画《松鹊图》赏析】藏之林泉

　　这是一张齐白石与陈半丁两人合作完成的作品，跋文：“寸寸凌霜长劲条，路人犹笑未干霄。南园桃李虽堪羡，争奈春残又寂寥。——半丁老人写于五亩之园”从画面的内容与跋文来看,作品松石部分由陈半丁完成，喜鹊则是齐白石所画。
　　在中国艺术史上，很难再找到像齐白石和陈半丁这样有着长达40年的君子之交的例子了：两位都是国画大家，有着类似的“北漂”经历和艺术理念，在艺术创作中互相鼓励，一起合作了很多幅精品画作，这幅林泉山房收藏的《松鹊图》就是两位老人合作艺术品的典范之作。
　　
　　书画作品中的精品
　　林泉山房所藏的这幅《松鹊图》，是齐白石和陈半丁两位艺术家相互勉励、彼此鼓舞有感而作的，其中陈半丁所题之诗更是意味深长，其中的曲折辛酸两人共勉。画面松石部分由陈半丁完成，喜鹊则是齐白石所画。作品一开卷便有一种力量感与鲜活感扑面而来，主体一松、一石、一鹊皆自在自为而又相互环顾，各适其所。据林泉山房的近现代国画专家介绍，这幅作品是合作艺术品中难得的精品，画作中两位大师的用笔都虬劲有力，观者从笔墨中依稀可以看到当年两位大师惺惺相惜的合作场面。从作品中喜鹊腿部后面的水墨互渗可以看出，白石老人是在半丁老人画完松树后立即画上喜鹊,创作过程连贯流畅。构图上又以各自之势相互补充，所以整幅作品显得疏密有致。画面设色温雅气象高古而又神气鲜活，且鹊在画面上实为点睛神来之笔。
　　画中，半丁老人所作松树苍润而遒劲，取舎合度，虬健老硬，其形势微妙而甚多，耸而拔逸，屈折而俯仰，躬身若揖，如醉人狂舞，又如披头仗劒。尤其枝头几枝枯干如怒龙惊虬之势，腾龙伏虎之形，似狂怪而实飘逸，如巅崖险峻倒崖而起，万状变态而莫测，松石一笔呵成无有滞疑之色。
　　
　　两位大家合力之作
　　1917年5月，迫于家乡的兵匪之患，齐白石只身来到北京，以卖画、刻印为生，无奈画作“冷逸如雪个，游燕不值钱”，京城艺术市场上，对这位湖南农村来的“乡土画匠”，并不看好，白石老人的处境颇为落寞。庆幸的是，这一年，白石老人通过陈师曾的介绍，与陈半丁结识，两人相见恨晚，齐白石在日记中写道：“见其人，则如旧识。是夜，余往谈，甚洽”。其时，陈半丁得益于恩师吴昌硕的提携，已摆脱初闯京城的尴尬困境，成为了誉满京城的大画家。白石老人在北京的遭遇，对艺术的执着追求，颇得同是底层出身的陈半丁的同情，一见如故；更缘于两位艺术家在艺术理念上的相似。两人在艺术上互相切磋、互相鼓励，于是一起创作出了一批精美的作品流传于世。
　　陈半丁得吴昌硕亲授，在绘画上追求苍拙、厚重和古艳的风格。齐白石在北京实行“衰年变法”，也以吴昌硕为主要学习对象，由八大式的简逸转为吴昌硕式的浑朴厚重。他们还都推崇八大山人和石涛，都临摹他们的作品，都佩服他们特立独行的创新精神。共同的爱好和师法，熟悉彼此的笔法，齐白石和陈半丁的合画之作，天衣无缝，如出一人之手，简疏传神，拙朴厚重，具有极高的艺术价值。
　　世人的观念中，艺术家合作的画作一般来说多被认为是应酬唱和之作，不具有太多的艺术价值，但是这幅白石老人和半丁老人合作的《松鹊图》却进入了林泉山房的收藏视线。之所以如此，不仅是因为两人所画的内容都是自己最擅长的题材，更重要的是两人皆有感而发，将真情实感均诉诸笔墨，使整幅作品体现出士大夫的高洁、乐观，并成为文人精神的寄寓之所。