【学习影视剧技法，优化记叙文写作】

　　影视剧以其视觉的冲击力和思想的震撼力为广大中学生所喜闻乐见、津津乐道，如果我们在娱乐之余，也学得一两手拍摄技法，“秀”它一把，将对我们的记叙文写作大有裨益。　　一、学习镜头抓拍，优化叙事。
　　在记叙文写作中，叙事最常见的毛病是“流水账”，它平淡、松散、冗长。有位同学写《长大》，18岁竞写了18段。要想彻底根治这种“流水账”的毛病，就要学习影视中的镜头抓拍。“抓拍”，指影视拍摄时不是特意摆设场景、安排人物姿态等，而是抓住时机把现场实际发生的事情摄入镜头。
　　把这种技法用到记叙文写作中，就是“抓拍”生活中既蕴含着丰富内涵又具有强烈视觉冲击力的特写式“镜头”，并将其“定格”于叙事之中。只有这样，才能收到化平淡为震撼、化松散为紧凑、化冗长为凝练的构思效果。对此，阅卷专家如是说：“由于只有几百字，篇幅有限，作者所叙说的故事不必太复杂，开端、发展、高潮、结局也不必太完整，只要集中笔墨推出一两个有内在联系的生活画面即可。”著名作家柳青也说：“人生的道路虽然漫长，但紧要处只有几步。”其实，记叙文的写作就是要通过“镜头抓拍”，抓住这“紧要，，的“几步”，让它来“包孕过去，启迪未来”(莱辛《拉奥孔》)，昭示命运，彰显主旨。陈德林的《脚踏大地》就是通过镜头抓拍来写人叙事的：
　　芒种时节，地里到处是忙碌的“蚂蚁”，我坐在田埂上，呆呆地望着不远处的爷爷，白亮亮的水田里，笔直地插着两根“柱子”，上面沾着稻须和草叶，偶尔也会叮上去一两只飞虫，但仅停留片刻，便自觉无聊地飞去。沿着卷起的裤子，明状物在一滴一滴地往下滴，溅起圈圈涟漪，不知是汗还是水。绷紧的腰带，早将皮肤磨得锃红，好似菠菜的根。这时可以确定那“明状物”应该是汗了，沿着汗水淌下的纹路，迂回而上，便是另一片天地了。上面渗出的密密的汗珠，像刚刚煮沸的开水，快要胀破的样子，在阳光的照耀下，更晶莹，更灿烂。迎着沟壑往前走，便是久违的“平顶头”了，零星地夹杂着些银丝。最耀眼的便是那一串串滑落的“珍珠”，使黝黑的皮肤更显一点亮白。爷爷就像一头驻足在水田里的老牛，忠实而坚定。
　　作者在“抓拍”这个烈日夏种“镜头”时，沿着“腿——腰——脸——头顶”的文脉，为我们“雕刻”出了一个面朝黄土背朝天的“爷爷”形象。他一身泥，一身汗，辛苦劳累，但忠实坚定，无怨无悔。这个“镜头”不仅带给我们强烈的“视觉冲击”，而且将“脚踏大地”的主旨——“爷爷”带给我们的不仅有饱满的谷粒，而且还有丰赡的精神(流自己的汗，吃自己的饭)；而正是这些朴实得像泥土一样的农民，在用他们的勤劳和汗水，濡养着“我”，也濡养着我们的民族。
　　二、学习道具设置，优化抒情。
　　也许是受到时下一些“纯文学”期刊散淡、空灵之风的影响，有些中学生在记叙文写作中也搞起了无厘头的“纯抒情”，动辄来上一句“啊……”。这种无病呻吟的“纯抒情”只会让人觉得你在“为赋新词强说愁”，而绝不会让人“心有戚戚”。
　　要克服这种“纯抒情”的流弊，就要学一学影视剧中的“道具设置”。“道具”，指演剧或摄制影视片时表演用的器物。较为典型的如苏联影片《莫斯科不相信眼泪》中的那个道具“闹钟”，影片正是通过它的设置来抒发主人公“不向命运低头”的抗争之情的：卡捷琳娜在安顿好孩子睡觉后，上了闹钟，睡下后辗转反侧，最终又起来，把闹钟又往前拨了一下，哭泣着翻身躺下……
　　在记叙文中进行“道具设置”，其目的就是让主人公“睹物‘生；’“情”“借物”抒“情”，从而使“情”生有其“因”，“情”抒有其“依”。
　　在话题作文“羞耻之心”的写作中，潘家馨的《飞泪之舞》就是通过“袜子”这个道具来“生情…‘抒情”的：“她”在校舞蹈训练班是一只心高气傲、目空一切的孔雀——事事都要比别人强。一次雪天送饭，妈妈脱鞋进训练室时竞把一双破袜子“露”了出来，一下子引来了同学的冷嘲热讽。她用仇恨的目光射了妈妈一眼便冲了出去，妈妈在后面怎么追也追不上，最终跌倒在了血泊中……
　　医生从手术室里出来了，一脸疲倦的表情，轻声说道：“病人的病情刚刚稳定，家属探视，不能出声!”这次她没有哭，因为泪腺早已干枯。她来到母亲身边，盯着母亲脚上的那双破袜子，再次感到了羞耻。她没有向母亲道歉，只在心中默默地祈祷：“妈，你要好好地活着，下个月我去参加比赛，一定要为你拿回金牌。”离开病房时，她悄悄地脱下了妈妈的那双破袜子，放进了自己的怀里。
　　接下来的时间里，她比以前更加认真了，尽管同学们仍是冷嘲热讽。
　　这是一个市级的舞蹈比赛，而她却穿着那双破袜子上场了，观众们笑成一团。而她却以高超的舞技征服了观众，并最终夺冠。领奖时，她对着天空含泪默念着：“妈妈，你看到了吗?”
　　这双破袜子，就是作者着力设置的一个道具。“破袜子”一现为“露”，使她顿生羞耻——在同学面前丢尽脸面；“破袜子”二现为“盯”，使她因羞而生悔——“羞”的是自己不能深味“正是母亲这双袜子的‘破’，支撑起了她舞姿的‘美’；“悔”的是母亲却在为“我”的无知埋单(为了追我而受伤)；“破袜子”三现为“脱”，她要化悔恨为力量——后果已经无法挽回，能改变的只有自己；“破袜子”四现为“穿”，她要“知耻而后勇”——以“夺冠”来为自己的无知赎罪，告慰病中的母亲。
　　三、学习“戏中戏”，优化说理。
　　在记叙文写作中，最难的是“说理”。因为它不是记叙文的主流语言，而是议论文的主流语言，稍有不慎，就会触到“文体不清”“四不像”的“高压线”。“理”又得“说”，“体”又得“清”，面对这两难问题，何不学一学戏剧中的“戏中戏”呢?“戏中戏”，指一部剧作之中又套演本剧故事之外的其他戏剧故事、事件。其典型莫过于莎士比亚《哈姆雷特》中的那出套演的谋杀案《贡扎古之死》了，哈姆雷特正是借此确认了克劳狄斯就是谋杀父王的凶手。
　　将“戏中戏”移植到记叙文写作中，就是在主体事件(简称“主事”)的推进中穿插进另外一个小故事(简称“辅事”)，将须“说”之“理”寓于“辅事”之中，从而以“辅事”来启迪“主事”。“戏中戏”的运用要注意以下两点：“辅事”必须是“主事”发展过程中自然“生成”的，应有“插柳”之“随意”，而不应有“栽花”之“做作”。“辅事”必须比“主事”更生活化、常识化，从而让人更易感知、感悟，它应有“醍醐灌顶”之妙。
　　刘文生的《生活中的减法》是这样来构思“戏中戏”的：文章的主体事件是“我争年级第一”，但取消一切休闲，一心苦读之后竞把“班级第一”都弄丢了。老爸见我垂头丧气，便陪我出去散心，不知不觉，就走到了王叔的瓜摊前。老爸为表对我的同情，提议买个瓜解解渴，于是就有了下面一出“戏”：
　　王叔是我的邻居，以卖瓜为生。他有一手绝活：卖瓜从来不用秤，用手一托，瓜的重量就出来了。(第一段：铺垫)
　　我挑了一个瓜递给王叔，王叔单手一托：“六斤七两!”我还是习惯性地将瓜放在电子秤上验一验：“哇，王叔，你真厉害!”
　　这时，老爸从怀里掏出两张“老人头”摆在摊前。我丈二和尚摸不着头脑：买个瓜哪用得着这么多钱?老爸开口道：“王叔，你要是把我手中的这个瓜估准了，这二百块就是你的了，你敢不敢!”众人一看有戏，“呼啦”围了过来，起哄声一浪高过一浪：“王叔，应了，拿这钱请我们喝酒去!”王叔本来还在支吾，可被众人这么一激，就应下了!老爸递过瓜，王叔先用单手托托，好像为了保险，又用双手托托，众人催他快报斤数，可他就是开不了口。他不断交换着手，甚至摸起了自己的后脑勺，斤数就是报不出来!“王叔，这可不是你一贯作风啊?”我诧异道。王叔的脸逼得通红，最后硬着头皮说：“七斤半!”我把瓜放到电子秤上一验，“啊!”大跌眼镜，整整相差一斤!“哦!”众人一哄而散。
　　这出“戏中戏”的妙处有二：一是“辅事”随兴而生。从“争年级第一(主事)一苦读一滑坡一苦恼一散心一买瓜一打赌(辅事)”，整个情节的发展都是常态化的生活，一气呵成，深得璧合之妙，毫无拼合之痕。二是“辅事”妙推“主事”。“打赌”前，“我”是满心困惑的：“打赌”中，“我”是真切体验的；打赌”后，“我”是深切感悟的。以事说事，以事喻理，以事推事，“辅事”常理昭昭，“主事”疑窦顿开。
　　以上三点心得权作“抛砖”，旨在“引玉”。我相信，只要你在观看影视剧时，不仅追“星”，而且有“心”，就一定能收获更多的写作秘诀。