【关于少儿歌手擂台赛的几点思考】 梨园春少儿擂台赛全集在线播放

　　《当红不让——小孩很忙》的叙事模式　　娱乐节目形态多样,其叙事的方式也各不相同：游戏类节目以游戏为主，但其中融入大量的竞赛元素；野外生存秀、体育类节目突出的是征服和对抗；而所有的娱乐节目都有对胜利者的加冕，所以说，竞赛、征服、加冕也成了娱乐节目的最基本的叙事模式。《当红不让——小孩很忙》也正遵循了这样的叙事模式。比赛的参赛者年龄限定在3—14周岁，每期节目4位选手，各自唱完后由3位评委打分，满分30分。分数最高的选手成为本期节目的擂主，并可获得一定的奖金。在随后的比赛中，每期擂主都将接受其他三位挑战者的挑战，如果能够连续七天守擂成功就成为通关擂主，并可获得最高奖金。只要是敢于在舞台上一展歌喉的符合年龄的少年儿童都可以来到节目现场，虽然一场比赛中选手可能年龄相差比较大，但面对相同的评委，相同的规则，比赛是在公平的基础上各凭实力争夺擂主的宝座。而上期的擂主这期能守擂成功吗？悬念的设置成为节目最大的卖点。
　　少年儿童：电视文化传播的符号
　　大众文化以娱乐性、流行性、消费性为主要特点，而这也契合了当今电视文化的内涵，“真人秀”节目更是能成为人们释放能量、追逐梦想、宣泄情感的重要途径。当少年儿童也走入这个仪式化的空间成为电视节目的一部分则摆脱不了成为电视文化传播的符号。
　　1、从选择歌曲上来看
　　少儿歌手擂台赛却听不见少儿歌曲的声音。从选手们选择的歌曲上来看，除了极个别的选择民歌、戏曲，几乎所有的参赛选手小至幼儿园的小朋友选择的均是流行歌曲，一些小朋友能把那么长的歌词记住都能博得评委的赞赏，而对于这个年龄段的少儿来说，面对这些流行歌曲很少能唱出属于自己的感觉，不是刻意模仿就是有一种“小孩唱大人歌”的生硬感。有一位8岁的小朋友曾说现在还唱小朋友的歌是幼稚的表现。这不能不让人感慨流行文化对少年儿童的侵蚀，而电视是流行文化传播的集散地，少年儿童难免不受流行文化的影响也同时参与到电视中来充当了传播流行文化的载体。
　　2、从“擂主”本身来看
　　少儿歌手擂台赛的“擂主”理所当然应当是每期节目中演唱歌曲最棒的。但作为视听盛宴的电视媒体来说，仅仅有悦耳的歌声还不够，擂主要想守擂成功，每期都得尽量带给人耳目一新的感觉，不仅是服装、打扮，曲风的选择上都得多样化，虽然是歌唱比赛，但如果你有其他才艺如舞蹈就会给你的表演加分，这样才能避免评委和观众产生审美疲劳，让观众的期待得到满足。因此，很少有选手能成为通关擂主，而一旦成为擂主，在下次守擂时就得让人收获不一样的惊喜。评委虽然会用专业的唱歌方面的技巧予以点评，对选手提出要求，但评委更多的时候是观众，也追求愉悦的感觉和心灵的共鸣。“擂主”则意味着你要对这个舞台越来越游刃有余，越来越符合电视节目传播符号的要求，让收看电视节目的观众得到快乐，得到放松。
　　“真人秀”节目年轻化趋势的思考
　　尼尔·波兹曼在《童年的消逝》一书中指出，印刷媒介有效地把成人世界和儿童世界相隔离，然而经由电视，成人的世界毫无保留地向儿童开放，电视揭开了我们原来努力想要向儿童保留的秘密，以电视为中心的媒介环境导致了二者之间界限的模糊。在儿童与成人合一成为“电视受众”的文化里，政治、商业和精神意识都发生了“孩子气”退化降级，成为幼稚和肤浅的弱智文化，导致在16世纪印刷术刺激下形成的高智力思维以及个性化特征趋于消逝。尼尔·波兹曼的担忧正在成为现实。
　　如今，收看电视已经成为儿童成长生活的一部分，而越来越多的向少年儿童开放的选秀节目也让电视节目这种商业化的运作模式和成人世界的利益、竞争的意识过早地进入儿童纯真的世界。不可否认，这类“真人秀”节目能给制片方带来可观的广告收入和收视指数，给更多怀揣梦想的年轻人提供实现梦想的舞台，给观众带来娱乐，但我们不希望看到这些选秀、比赛遵循着成人的模式，处处讨成人的欢心，小孩从服饰、语言、话题、娱乐等都打上成人的烙印。我们不希望看到“模式化”的电视生产的童星，而是希望看到一个个充满个性的、独立思考的少年儿童。
　　（作者单位：安徽大学新闻传播学院）