[纸风车剧团,人间有戏] 汪曾祺人间有戏

　　5年之间，台湾纸风车剧团完成了这个“不可能”的任务：走遍了全台湾319个乡镇，　　所到之处都是五辆卡车开路，上面载满发电机、灯光音响、道具��　　“纸风车”剧团坚持让乡下孩子看到跟台北大剧院一样的舞台，现在他们把这个舞台带到了北京。
　　吴念真被称为“全台湾最会讲故事的人”。他的初恋故事被侯孝贤拍成了《恋恋风尘》，自己则拍了《多桑》回忆父亲。他曾五次获得金马奖最佳编剧，号称“吴金马”。
　　在台湾儿童剧《纸风车幻想曲》中，自言“不擅长给儿童写故事”的作家吴念真讲述了一段发生在自己8岁时的故事。他的故事这样开头：“我叫吴念真，就是老在电视（广告）里卖凉茶、马桶盖、牙刷的那个，我的真名叫吴文钦，小时候大家都叫我阿钦��”
　　吴念真不希望孩子们从中看出什么意义或者“中心思想”，他更希望带来启发，“以前讲‘岳母刺字’就是要爱国，给小孩讲爱国这样抽象的概念，爱什么爱啊，是请国家看电影吗？”
　　“这样的小孩，不养也罢”
　　《纸风车幻想曲》是一部集结了台湾纸风车剧团20年的创作精华，汇集了六个不同段落和形式的作品。全剧以一位名叫“巫顶”的巫婆和大嘴鸟“阿瘦”练习魔法为线索，引导出每个演出片段。
　　六个段落里最引人关注的一段是改编自吴念真的同名绘本《八岁一个人去旅行》。8年前，51岁的吴念真被致力于推广本土童书的妹妹催逼着写写自己的小时候。百般劝说之下，吴念真写出了《八岁，一个人出门远行》。吴念真把草稿拿给妹妹看，妹妹并不满意，认为他忘了很多细节。她把哥哥的作文念给妈妈听，妈妈补充了很多细节，细到当时的天气。
　　这部根据吴念真亲身经历改编的作品，讲的是八岁的他独自从瑞芳小镇坐火车去宜兰找姨婆拿雨伞的故事。小时候父亲就要求他独立，看似拿雨伞这件小事，可是对当时的他来说却是大工程，因为要走一个小时山路，坐一个半小时的火车，再坐汽车才能到姨婆家。“当时全家人都反对，说去那么远的地方，小孩子不要了吗？我爸爸说如果8岁了连取把伞这样的小事都做不了，这样的小孩没有竞争力，不养也罢！”
　　后来等到吴念真自己做爸爸，初中毕业的儿子想去美国找表哥表姐，看看他们在美国念怎样的大学，自己需要做什么准备。吴念真没有时间便让儿子自己去，“我妈妈当时快疯掉了，说你小孩子不要了吗？我说8岁的时候爸爸让我去拿伞，你不怕，现在我儿子已经15岁了，如果还不知道找到路回来，这样的小孩没有竞争力，不养也罢！”。
　　纸风车剧团为《八岁，一个人出门远行》这个故事制作动画和木偶戏时，吴念真的母亲还特意带着美工把当年儿子走的路重走一遍。故事结合了多媒体影像、真人与布偶同台演出，并配合吴念真的亲声配音，在讲故事的同时，也展现了20世纪50年代台湾的人情味与生活风貌。吴念真更希望这个故事被大人看到，“要相信孩子，孩子没有你们想的那么小，现在有些家长还不敢让8岁孩子去便利店买东西，保护过度了嘛。”
　　在《纸风车幻想曲》中，还有舞蹈肢体剧《动作与声音》、视觉美学剧《小口袋》、黑光交响诗《欢乐中国节》等，吴念真希望通过这个多形式的戏剧，孩子们会被启发，把创意的门打开。“我10岁时大人让念报纸，直接念他们听不懂，我便学会了看懂之后讲故事给他们听。这样无心插柳，几年以后发现，你就被训练成编剧了。孩子小时候经历的事情往往影响很大。”
　　“送戏下乡”
　　吴念真在网上预告了来北京为纸风车“站台”的消息之后，又发了一条微博，“谢谢依晨长久以来对纸风车剧团的支持和协助。感激！”不只是林依晨，对于纸风车剧团来说，所有的资源都来自民间，吴念真开玩笑说欠了太多人情债，现在企业主让干吗就干吗。
　　纸风车有一个独特的模式。2006年，纸风车剧团的艺术监督李永丰开始对自己不满：做了25年儿童剧，一直只是在台北演，甚至没给家乡的孩子演过。他启动了“纸风车319乡村儿童艺术工程”，要做一件事：全靠民间募款，在台湾319个偏僻乡镇上演经典戏码，不要政府一分钱，也不用看戏的孩子掏一毛钱。按照台湾的政策，表演团体“送戏下乡”，“文建会”是会给补贴的，但“纸风车”不拿这个钱。
　　为什么不找政府拿钱？“跟政府要钱太嗦，100多个章。台湾这几年蓝绿争执很厉害，谁去拿钱，为什么你拿到？为什么你拿不到？干脆都不要。一点点钱，好像多大恩惠，挂名挂很前面，很烦，民间做什么都比政府快”，李永丰说。吴念真希望能让大家学会一件事情—自己乡镇的孩子要自己照顾，“你要回馈。”
　　按“纸风车”设计的捐款办法，捐款人可以从319个乡镇中选择捐款对象，也可以向“纸风车”剧团捐款，每笔超过万元的捐款都能在“纸风车”基金会的网站上查到明细。哪个乡镇募到35万元新台币，“纸风车”就到哪里演出。
　　5年之后，纸风车剧团完成了这个“不可能”的任务：走遍了全台湾319个乡镇。所到之处都是五辆卡车开路，上面载满发电机、灯光音响、道具��“纸风车”剧团坚持让乡下孩子看到跟台北“国家戏剧院”一样的舞台。
　　吴念真强调这个模式的可行性，希望这个经验能与大陆剧团分享。“很多企业家说没有时间来想做什么回馈家乡，总是被骗。那好，民间帮他们想到了办法，而且他们看得到。一两千个小孩子在那里笑，很感动啊。”
　　纸风车剧团团长 任建诚
　　你看到孩子的笑容，你听到山上孩子的笑声，心里会觉得很窝心。两千人、三千人、五千人的那种一起的笑声，对我来讲是一直支持我们纸风车不断创作和演出的最主要动力。
　　纸风车剧团执行长 李永丰
　　剧团成立的初衷就是希望通过创意的表演，给孩子一个宽广的视野和生命向上的希望。这次是我们第三次到北京，希望能有机会把多年积累的经验介绍给大陆，戏最重要的是传达一种感情，更希望大陆有民间企业等赞助，让偏远地区的孩子们看到最美的表演、开阔生命的视野，让地球上所有孩子都享受艺术的魅力。
　　作家吴念真
　　传统的戏剧常常要问意义是什么，中心思想是什么，希望每个戏都有意义。台湾新的教育方式是让孩子想象出什么，不一定要有意义，让孩子感觉为什么，然后去模仿，去学着做什么，这样可以让孩子做出新的东西。不要总想着告诉孩子要去做什么，重要的是启发。
　　韩寒小说改编话剧
　　《1988我想和这个世界谈谈》
　　时间：2012年8月17日～ 8月19日
　　地点：北京保利剧院
　　韩寒这部小说被导演邵泽辉改编为话剧《1988我想和这个世界谈谈》，保留了韩寒的说话方式和其辛辣讽刺的幽默感，以多媒体、无实物的表演方式以及极简主义的舞美设计呈现出了一种新的戏剧形式。该剧类似于美国的“公路电影”，主人公在沿途为了寻找自我所做的逃离，旅程本身即是目的，而通常发生的结果是这条路把他们带到空无一物之处，他们的自我也在寻找的过程中逐渐消失了。邵泽辉导演认为这更像是一部具有戏剧因素的舞台散文。
　　瓷韵
　　大英博物馆、V&A博物馆馆藏瓷器精品展
　　时间：2012年6月22日～ 9月1日
　　地点：中国国家博物馆
　　中国国家博物馆与英国大英博物馆（British Museum）、维多利亚阿尔伯特博物馆（Victoria and Albert Museum）合作推出的这个展览，精选了148件套精美瓷器，向人们讲述16世纪至19世纪时期中国与欧洲之间的贸易与文化的交流与碰撞，这也是三大博物馆的首次合作。展出的这些明代外销瓷器，述说了中国与欧洲地区的早期贸易往来。欧洲最早期的瓷器仿制品诠释了中国瓷器对欧洲工厂发展的影响，以及设计理念和工艺的交流。而欧洲仿制瓷器展品，以及仿制欧式样品制作的中国瓷器，都更深层地阐释了这些影响。
　　大器“玩”成
　　中国美术馆馆藏民间玩具精品展
　　时间：2012年5月30日～ 8月27日
　　地点：中国美术馆 19-21号展厅
　　与当今琳琅满目的玩具相比，中国民间玩具以独特的艺术形式承载着深厚的传统文化内涵和民俗底蕴，也积聚了天下父母对孩子们树大志、成大器的殷切希望。“大器‘玩’成”展览的主旨就在于，通过系列主题民间 玩具的展示，让观众在欣赏民间艺术的同时，增强对传统文化的深层理解，学会从玩乐中生发探索的兴趣。中国美术馆民间玩具的藏量超过6000件套，这次展览从中遴选出370余件套，既是中国美术馆首次举办的大型民间玩具专题陈列展，也是民间玩具在历经30多年收藏与研究历程后的一次集中亮相。