【愿作春泥更护花】 愿作春泥更护花文章

　　以《俞振飞书信选》和《俞粟庐书信集》的出版，来纪念俞振飞大师诞辰110周年，是一件非常有意义的事。它为全面研究俞振飞先生的思想、艺术、生活和家学等，提供了一批重要的第一手资料，也是对昆剧史研究的重大贡献。这两套书出得精致考究，都有手稿原件影印，注释也准确，更显珍贵。俞振飞先生的一百多封书信，大多是在“**”后期至九十年代初写给亲友、学生、同事、朋友的，有谈艺术、谈人生的，也有谈历史和谈家常的。《俞振飞书信选》的原稿，我是最早的读者之一。当唐葆祥先生送我看后，我觉得很有史料和研究价值，立即给上海古籍出版社写了推荐信。
　　《俞振飞书信选》生动地展示了俞振飞先生的丰富多彩的心灵世界。他是一位前无古人、后无来者的杰出的京、昆艺术大师。这些信件对于京、昆艺术，尤其对昆剧的研究，提出了许多重要的意见，闪烁着先知的光芒，至今还有重要的指导意义；他在致友人书信中透露出的喜怒哀乐，他给夫人李蔷华的两封充满情谊的书信，都可以看出他是一个极其热爱生活、内心情感极其丰富热烈的艺术家。特别值得一提的是，他在“**”中写给友人的信，汇集了这位杰出的艺术家遭受的非人遭遇，但他以淡然沉稳的心态对待，终于熬过了一场劫难，是非常值得庆幸的。这也是俞振飞先生的过人之处。
　　今天，研究俞振飞留给我们的这份宝贵的精神遗产，我认为，最重要的一点是：俞振飞先生在长期的舞台实践中，为我们树立了正确处理继承和发展关系的典范。他“尊古而不泥古”，非常全面、系统地继承前辈艺术创造的成果，又有新的创造，从而把京、昆小生艺术提高到一个崭新的阶段。对于昆剧这样一门古老的有着丰富传统的艺术，首先是继承，不继承无以谈发展，但不发展，又不能有效地继承。时代在前进，观众在变化，演员也生活在今日的现实生活之中，因此，今天演唱昆剧的时候，要做到所谓“原封不动”、“原汁原汤”，不管在理论上或实践上，都是行不通的。对此，俞振飞的态度是：既不搞文化虚无主义，抛弃传统；也不因循守旧，固步自封。他在长期的舞台实践中，确定了一切从塑造人物的原则出发，这是他在处理继承与革新、发展的关系上，留给我们的一笔十分宝贵的财富，值得我们仔细地研究。
　　读《俞振飞书信选》，还有一点收获，即做人，要把“大雅大俗”结合起来。读这一百多封信，不难发现，他的确是做到了集“大雅大俗”于一身。有人说，苏州人创造了昆曲，昆曲艺术给予苏州人以涌泉相报。“苏州人以为雅者，则四方必随而雅之；俗者，则随而俗之。” 俞振飞也是一位大雅大俗的艺术大师。他的文学修养很高，写得一手好字，画得一手好画，熟悉和热爱诗词，融京昆于一体，又热爱和兼通其他传统艺术。人们称赞他的舞台形象有“书卷气”，这种“书卷气”是常人模仿不来的，是要以“内功”为前提的。俞老常常对他的学生说，演员一定要学习各种艺术，如画画、写字、作诗等，因为各种艺术都是相通的。但是，俞振飞先生又是一个充满生活情趣的人。他在书信中，不回避一个“俗”字，他爱吃炒米粉，爱各种小吃，托人代买麦乳精，对小饭店里红烧划水和鱼头线粉情有独钟，愿意再去“光顾一回”。他对各种补品也很有研究。由于“大俗大雅”，热爱生活，关注百姓的疾苦，终于造就了一位大艺术家。
　　1982年，俞振飞曾题《减字木兰花》一首赠上海昆剧团。词云：“行云回雪，几度沧桑歌未歇。大好河山，碧管红牙海宇宽。 盛时新响，应喜后来居我上。老健还加，愿作春泥更护花。”当年俞振飞校长努力培育了蔡正仁、岳美缇、梁谷音等十多位一级演员。俞老爱写信，有人说他一生写过一两千封信，可惜大多失散。有大量的信是谈艺术的，未能收入本书。岳美缇曾回忆，在18岁那年，朱传茗老师建议她改行唱小生，岳美缇不愿意，给俞校长写了一封信，申述自己不愿改行的理由。俞校长立即写给岳美缇回了一信，用毛笔密密匝匝地写了三张纸。他先表扬说：“这次你反串《惊梦》我很满意，你的抬手投足都好，唱念也好，你有唱小生的条件，要你改唱小生，是我的意思，我一定会对你负责到底！”后面几个字，还在下面画了圈圈。他又举例说：“孟小冬是京剧女老生，现在她在香港，如果她要回国来，你看会如何轰动。”信的最后写了“祝你勇往直前”几个大字。这封信使岳美缇终身受益。要是没有俞老的这封信，也就没有今日昆剧女小生岳美缇的杰出成就。像这样精彩、珍贵的信函，应当载入戏剧艺术教育史册，不知还保存于世吗？如还能征集到俞老的其他书信，希望再出续集。
　　如今，俞门弟子又遵从师训，培养出了第三代和第四代的昆剧接班人。俞老的徒孙、徒重孙已经风风光光地站上了昆剧舞台，昆剧这一宝贵的文化遗产后继有人。俞老在天有灵，一定会朗声大笑。今天，我们一定要继续发扬“老健还加，愿作春泥更护花”的精神，追随俞老的艺术足迹，学习他的艺术经验和品格，把民族戏曲推进到新的阶段，才是对俞先生最好的纪念。
　　戴 平：上海戏剧学院教授
　　责任编辑：霍明宇