高级定制 线下跨界营销 [跨界，为了更‘高级’的享受]

　　如果只是为了实用，那么整个时尚产业都完蛋了。 　　上世纪工业大发展的时代，西方国家发生了什么？不断提高的劳动生产率，源源不断的商品迅速廉价地生产出来，充斥到整个市场。人类由物质匮乏的时代正式进入了过往的民众想都不敢想象的“物质极大丰富”的时代。这不能不说是工业大革命带给全人类的福利。
　　当然，事情远远没有这么简单。
　　不再只是商品
　　从商家来说，越来越多的，过多的商品出现，必然面对更激烈的竞争，而追求利润的商家必然要想方设法打败其它的竞争对手和追求更多更大的利润，而能够轻易满足‘实用’欲望的消费者和拥有更多选择空间的消费者，必然会走向更高的需求层次，从最基础的‘实用’走向对爱、对美、对身份地位等等的追求。
　　
　　这样，最简单的‘物’——商品，被商家竭尽全力的赋予更多内涵，以能够从更多层面吸引消费者。艺术，这个曾经高高尊于庙堂之上，为权贵名流们所独享的‘高贵的文化和享受’的代表，就这样被商家们取而用之，艺术逐渐变成了频频现身于民间的‘商品’。
　　那些奢侈品牌们，显然是把艺术与商品结合得最好的商家。当奢侈品牌们渐渐被视同为一种艺术，占据了高贵的庙堂时，它们又被更低一级的商品借来提升自己的品味与价值——这就是这些年愈演愈烈的奢侈品牌与快时尚的联姻。
　　西方时尚百年间发生的演变，现在正在中国‘压缩’上演。我国服装行业总产量、内销、出口等方面多年保持高速增长，但高速发展和迅速膨胀所带来的弊端和挑战也日益明晰，总体饱和的市场需要接受更为成熟和挑剔的消费者的检验。粗糙的产品已经无法满足市场的需求，如果不改变这种局面，将失去发展的源动力，更可能在国外商品的攻势之下丢城失地。
　　于是乎，意识到这种风险与机会的企业和设计师们纷纷开始向其它领域，特别是艺术领域，借东风。或许，巧妙的利用‘跨界’能帮助我们更快地完成从简单的‘商品’到‘文化符号’的转变。
　　实际上，中国服装协会早就意识到了推动行业发展不能拘泥和局限于服装、时尚这个狭小的圈子里。每一年的非凡人物大奖常常囊括了各行各业的精英。2012年的很多获奖者，与往年一样，貌似与服装行业没什么关系，有当代著名油画艺术家张晓刚、中国女红坊创办人陈曹倩、著名古琴制作与演奏艺术家王鹏、中国美术馆馆长范迪安、木作文物修复专家何躍军等等。
　　说到底就是“借”
　　跨界，其实说到底就是“借”，借灵感、借资源、借名气、借概念。借得好了，可能名利双收，边际效益呈几何级地上升；借得不好，也可能不仅陪了夫人还折兵。有一个有趣的‘跨界’营销案例，有一家卖汤的餐馆，因为生意不太好所以想到了一个营销策略，每卖一份汤品送一双丝袜。结果，这家餐馆的生意甚至更差了，因为人们走进这家餐馆购买汤品时，会把丝袜跟汤品联系起来……
　　不久前，国内著名女装品牌“白领”牵手国际化妆品品牌“雅诗兰黛”，在北京的庄胜崇光百货新馆三层的白领生活情景方式店，举办了一场独特的9周年庆祝活动。促成这次跨界营销活动的主要原因是，基于多年的店铺营销经验，白领公司发现，其VIP顾客与雅诗兰黛的消费群体有很多相似之处，都是针对高端顾客层，并以中年知识女性为主。这是国内高端品牌与国际老牌高端化妆品品牌的跨界合作，“此举显然能为白领吸引一部分雅诗兰黛客户群，而且与资历更老的国际品牌雅诗兰黛合作也能提升白领的认知度和美誉度。”某时尚品牌咨询专家说。
　　跨界，除了这样明显的商业、营销的模式出现外，还有更为本质的模式，在创造力与设计中的跨界。这样的案例更是不胜枚举。从近的说，获邀参加服装论坛的山本耀司的此次中国之行就有意外的收获，他欣赏完王鹏的古琴表演后，就很高兴地说他从中国古琴中找到了下一次发布会的灵感……往远了说，1956年，英国艺术家汉密尔顿用图片拼贴手法完成的一幅题为《我们今天的生活为什么如此不同，如此富有魅力》作品，被认为是第一件真正意义上的波普艺术作品，引领了一次波谱艺术的文化运动。服装，作为一种处于艺术链条的底部的应用艺术，迅速以此浪潮为灵感创作了一系列广为流传的波谱、欧普风格设计作品，一直延续到今日，成为今天年轻人的时尚游戏，以新奇的艺术形式、炫目的色彩表现张扬的个性，刺激人们的表现欲。
　　我们需要更多的跨界
　　退回到几年前，服装与艺术的跨界常常让很多人不解。“玩儿这虚的！”现在，资金、渠道等等各种的运作似乎已经玩到了极致，品牌们却似乎感到触到了透明的天花板，然后终于意识到，这不是虚的！英国圣马丁学院院长Jane Rapley说，“时装设计师不能独立于其他的设计师，最理想的局面是时装设计师与其他行业的设计师进行整合，设计师还应与技术人员、科学家，或者企业家等进行更多的融合。这样设计师就能够开阔他们的视野，能够更好地了解在其他领域所产生的进一步的发展，能够让他们更好地理解人们到底对他们的服装，或者对于时尚有什么了解。”
　　我们以时装设计师叶明子的话作为结尾：无论什么样的交流都是很好的，不管是国外还是国内，艺术界，还是建筑界的。国外的时装周常常能聚集各个领域的从业人士，我认为中国服装界也应该让更多其他领域的艺术家参与进来，因为艺术是相通的。我们期待着更多更频繁的跨界，让消费者得到更多，更‘高级’的享受。