[“妈妈”背后的那些事] 妈妈那些事500字作文

　　《妈妈咪呀！》中文版已于8月5日结束上海轰轰烈烈的首轮演出，北上京城。从32场演出效果来看，上海专家普遍认为，和北京相比，音乐剧在上海更有观众基础，更有剧目积累，因此上海比北京更可能成为“东方百老汇”。
　　当然上乘的演出质量，才是保障票房的决胜法宝之一。于是便有这么一个人，当演出的大幕拉开之时，他就绷直了每一条神经，眼观六路，耳听八方，遥控着每一次舞台变化。
　　他，来自台湾，是中文版《妈妈咪呀！》的舞台监督黄诺行。
　　
　　监督准则：准确，再准确
　　
　　做一出国际级音乐剧的舞台监督，并非如行外人所想象的那样，腰里别个对讲机，时不时举起来下几道命令便可以完成的。来自台湾、曾担任音乐剧《吻我吧，娜娜》舞台监督的黄诺行在行内颇负盛名，圈内人的表述是：“十三亿人出一个黄诺行”。这次受邀担任中文版《妈妈咪呀！》的舞台监督，他一如既往的认真。采访伊始，他便从抽屉里捧出厚达六七厘米的工作笔记，这是他称之为“监督宝典”。这份宝典由剧本及曲谱组成，不时见到铅笔圈画并记录的舞台调度点，而大多数的调度点都圈画在曲谱的“小蝌蚪”上。
　　黄诺行告诉记者：“我不能说我完全看得懂曲谱，但可以大致知道演员唱到哪里。把调度点记录在曲谱上是为了更准确地控制舞美、灯光以及演员的调度。”对此，他举例说明道：“演员不可能每一场演出的台词速度都一样，有时音乐还没结束但台词已经说完，之间可能有四至五秒的误差。比如上半场最后一场戏，热闹的群舞与三个爸爸分别找苏菲谈话的戏穿插在一起，需要不时地换景，如果这时我只是简单地等着演员说完台词便换景，一旦出现演员提前把台词说完、而音乐还没有结束的情况，就会使得换场在不匹配的音乐中进行，虽然只有四五秒的误差，但观众完全能感觉得出来这种不协调。所以我必须以曲谱为准。”
　　作为《妈妈咪呀！》的舞台监督，最大的一道难关是该剧海量的音乐。黄诺行说，如此多的音乐，如何让每一个调度点准确地落在音符上，是这次舞台监督工作的核心，“准，是舞台监督的关键词”。也因此，每当从演出大幕拉起之时，他便神经高度紧张，恨不能变成千里眼、顺风耳。
　　
　　监督忧心：舞台意外能救必救
　　
　　舞台监督是个操心的活儿，上至舞美、灯光等全方位调度，下至分配演员的化妆间，都要亲力亲为。黄诺行对此深有感触：“沟通，是舞台监督必须拥有的一门基本功。”除了舞台监督外，黄诺行还是一个灯光设计师，这也可以说是他的老本行，“我现在仍然在做一些灯光设计的工作，作为舞台监督来说，这能让我更清楚地了解每个演出的灯光设计在想些什么，从而更好地把握调度点”。
　　不过，貌似“万能”的黄诺行也有忧心事。当记者问起在《妈妈咪呀！》迄今为止的演出中，有没有出现过令人措手不及的意外时，他苦笑道：“《妈妈咪呀！》中，景片的转动是靠高压气瓶控制每个景片角上的开关来完成的，但一开始谁也不确定高压气瓶里的气压能用多久，有一次，需要换景时，舞美组忽然发现气瓶里没有气了，无法转动景片。这种情况一旦发生，是无法继续进行演出的，我当时已经作好了上台向观众致歉暂停演出的准备。最后，工作人员决定再试一次，哪怕只有一点点气，可以使景片有所移动就行，没想到成功了。我这才松口气。”黄诺行还告诉记者，最怕在换景时有意外，“这时一个小小的意外都有可能使景片砸到演员，或者倒下来，导致演出无法进行，这种意外是无可弥补的”。
　　
　　监督解说：stage manager不容易做
　　要说给“舞台监督”一职定个位，恐怕没有比“全才”更合适的词了。一旦演出开始，台前幕后便只唯舞台监督之命是从。与其说是舞台监督，不如说更像现场导演。对此，黄诺行说：“舞台监督的最高使命便是准确地执行导演的想法。所谓stage manager，直译就是舞台经理，全面掌握演出时舞台上的一切变动，这可不是一件容易做的工作。”
　　相较于国外的舞台监督，国内的舞台监督更着重于“换景”这一部分，从幕起到幕落，如遇到换景并不频繁的演出，舞台监督的工作便相对轻松一些。“这是因为国内在演出之前，创作团队有‘合成’这样一个环节，并且十分细致入微地完成这部分工作，这就相对来说减轻了舞台监督的工作量和压力。”黄诺行告诉记者，“但在国外，乃至台湾，却并不是这样，‘合成’的过程有，但没有如此细化，因此，所有的场上调度到时就要听舞台监督的命令。”
　　在黄诺行的“监督宝典”里，《妈妈咪呀！》全场演出共有包括舞美、灯光、音乐等在内的300余个调度点，分摊到150分钟左右的演出中，平均每半分钟就要下一次命令，“所以，在两个半小时的演出中，我的神经始终处于高度紧张状态，这也是为了保证演出质量。”黄诺行笑着说。