[雏菊变幻的花瓣] 雏菊的花瓣是什么形状

　　下面是连续的、长达12个段落（放映时间近一小时）的少年时空的故事。 　　※6、窥视黛布拉：少年“面条”在莫胖子餐馆窥视黛布拉跳舞。 　　（场景19―21）
　　※7、火烧报亭：少年“面条”带领小兄弟烧毁报亭。
　　（场景22）
　　※8、初遇麦克斯：少年“面条”等抢劫一醉汉，麦克斯捷足先登。
　　（场景23―24）
　　※9、厕所读书：少年“面条”在厕所看小说，与洗衣女佩姬纠缠。
　　（场景25）
　　※10、结识麦克斯：少年“面条”街头再遇麦克斯，二人结为友。
　　（场景26）
　　※11、爱情与蛋糕：帕特里克给佩姬送蛋糕。后来，他忍不住自己吃掉。
　　（场景27―28）
　　※12、阳台做爱：少年“面条”、麦克斯在阳台先后与佩姬做爱。
　　（场景29）
　　※13、约会黛布拉：少年“面条”与黛布拉约会，被麦克斯打断。
　　（场景30―31）
　　※14、街头被打：麦克斯、“面条”在街头被流氓巴格西等殴打。
　　（场景32）
　　※15、拒之门外：黛布拉将伤痕累累的“面条”拒之门外。
　　（场景33）
　　※16、贩酒成功：麦克斯、“面条”参与贩私酒，获得成功。
　　（场景34―35）
　　※17、建立基金：“面条”等将贩卖私酒的钱放入车站保险柜。
　　（场景36―37）
　　※18、杀人、入狱：巴格西杀了多米尼克，“面条”杀死巴格西。“面条”因之入狱。
　　（场景38―39）
　　在一个近一小时的时间内展示“面条”少年时空的故事，怎样让观众觉得有意思，让观众看得津津有味。这是一个电影剧作法的结构问题，也就是我们常说的电影讲故事的技巧问题。
　　要使观众觉得有意思，首先是要表现重点，其次是要使故事的内容和节奏富于变化。
　　从上面的图示中，我们可以看到影片制作者选择的都是一些有意思的事件：像“窥视跳舞”，“街头打架”，“送蛋糕”等等。
　　同样，影片制作者为了使这些有意思的事件富于变化，它们在影片中是相互对称出现的。这种对称的核心是：
　　暴力和爱情
　　暴力：“火烧报亭”，“街头被打”，“杀人入狱”，“贩酒成功”等等。
　　爱情：“窥视黛布拉”，“厕所读书”，“爱情与蛋糕”，“阳台做爱”，“约会黛布拉”等等。
　　暴力和爱情（乃至色情）都是观众有兴趣观看的事件。同时，这两类事件的性质又是相互对立的：阳刚与阴柔，壮烈与抒情。制作者把这两类迥然不同的内容，交叉在一起展示，会给观众完全不同的观看享受。
　　同样道理，这种相互对立的内容的交叉表现，体现在影片的节奏上，会使影片的节奏一“紧”一“松”，一张一弛，变化有致。
　　少年时空故事结束之后，故事要进入青年时空故事。影片《美国往事》的基调是“面条”“追忆”自己的过去。为了体现这种基调，同时为了整部影片的完整，青年时空故事不应该紧接着少年时空故事出现，它应该由影片的叙事轴（老年时空）将它引导出来。
　　※※※19、巨款复得：老年“面条”在车站保险柜中得到消失的巨款。
　　（场景40―42）
　　这里，老年时空引导、过渡的时间长度仅是2分半。然后，影片迅速进入青年时空故事。
　　这里需要提醒的是：老年时空过渡到青年时空，也就是从“段落19巨款复得”过渡到“段落20‘面条’出狱”。这两个段落的转场镜头衔接，如同前面那些精彩的转场一样，同样处理得异常精彩。
　　“段落19巨款复得”的最后一个镜头是老年“面条”拎着一只皮箱在街道上行走。突然，“面条”迎面似乎飞来了一个东西。“面条”本能地迅速低头。这时他手中的皮箱被旁边的人快速地“抢走”。“面条”抬头看时，镜头接“段落20‘面条’出狱”的第一个镜头。“抢走”皮箱的人是青年的麦克斯。这时，“面条”也发现自己变成了青年时空的刚刚出狱的“面条”。
　　※※20、“面条”出狱：青年“面条”出狱。“面条”与黛布拉重逢。
　　（场景43―47）
　　※※21、抢劫钻石：“面条”等来到卡萝家，抢劫钻石，并强奸她。
　　（场景48―53）
　　※※※22、“贝利部长”出事：老年“面条”在酒吧电视中看到现任全国工会主席奥康纳谈“贝利部长案件”。“面条”认出奥康纳。
　　（场景54）
　　※※23、调包婴儿：青年“面条”受雇保护当时的工运小头目奥康纳。警察局插手镇压。“面条”等将警察局长刚出生的儿子调包。
　　（场景55―58）
　　※※24、强奸黛布拉：青年“面条”与黛布拉约会。黛布拉拒绝了“面条”。“面条”绝望中强奸了黛布拉。
　　（场景59―63，“情节点Ⅱ”。）
　　青年时空故事长达88分钟，在这段漫长时间的展示中，为了影片的“追忆”基调和影片叙事清楚，在青年时空故事行进到近三分之一的时候，叙事轴的老年时空曾经再次出现，把握一下整部影片的航向。它就是“段落22‘贝利部长’出事”（老年时空）。它的时间也很短暂，3分钟。
　　“段落24强奸黛布拉”是《美国往事》的“情节点Ⅱ”。这里，“面条”在绝望中强奸了他心中的偶像，他心中的“美”的化身。从此，“面条”与黛布拉的关系终于彻底地结束了。
　　“情节点Ⅱ”是一部电影中仅次于“情节点Ⅲ”的情节点。同时，“情节点Ⅱ”结束了影片的“发展部分”。
　　③影片的“结尾”
　　《美国往事》的结尾部分是将内容集中到“面条”与麦克斯的关系上。这时候，已经没有了前面的浪漫和诗意，甚至没有了爱情。有的只是“面条”与麦克斯的血淋淋的“友谊”。同时，影片结尾部分将解开影片开头部分为观众设置的众多的“疑团”。
　　※※25、分歧、争论：“面条”与麦克斯发生分歧和争论。
　　（场景64―70）
　　※※26、执意抢劫：麦克斯执意抢劫纽约联邦储备银行。
　　（场景71）
　　※※27、阻止抢劫：“面条”与卡萝商量阻止抢劫。
　　（场景72）
　　※※28、“面条”告密：“面条”为了救众人，他向警察局告密。
　　（场景73―78）
　　至此，青年时空故事结束。此时故事回到了影片的开头，并且，交待了开头部分的一个重要问题：“面条”为什么向警察局告密。
　　下面是老年时空，表现“面条”与麦克斯关系的最后结局，同时也是整部影片故事的结束。
　　※※※29、再见卡萝：老年“面条”来到慈善院重访卡萝。
　　（场景79）
　　※※※30、重逢黛布拉：老年“面条”与黛布拉重逢，“面条”看到黛布拉与麦克斯的儿子（戴维）。
　　（场景80―81）
　　※※※31、重逢麦克斯：老年“面条”与“贝利部长”（麦克斯）重逢。“贝利部长”请“面条”杀死自己。“面条”拒绝。“贝利部长”自杀。
　　（场景82―85，“情节点Ⅲ”。）
　　“段落31重逢麦克斯”是影片的“情节点Ⅲ”。这里，“贝利部长”（麦克斯）请求“面条”杀死自己。“面条”说他不认识“贝利部长”，他的朋友麦克斯早已经死了。最后，“贝利部长”自杀。“情节点Ⅲ”是整部影片的高潮。同时，“情节点Ⅲ”应该结束整部电影。
　　④关于“青年时空”
　　影片最后一个段落又回到影片开始的时空，青年时空。
　　※※32、剧院吸烟：青年“面条”来到中国剧院，他点燃鸦片，麻醉自己。
　　（场景86）
　　应该指出：《美国往事》结尾的这个青年时空段落，是影片制作者的匠心所在，也是影片不同凡响的重要体现。
　　首先，按照常理，影片应该结束在上面的老年时空（段落31重逢麦克斯）。因为，这时影片的叙事、故事已经结束：影片开始时提出的种种疑团均已解开。同时，影片的人物已经收场：成为“大明星”的黛布拉生活在无限的煎熬之中；爬上“部长”高位的麦克斯自杀身亡。而且，从电影剧作法的角度讲，全片的高潮（情节点Ⅲ）之后，影片应该在此干脆利落地收场。
　　其次，从电影剧作的布局角度讲，我们同样不应该理解为：影片结尾的“段落32剧院吸烟”（青年时空）的出现，是制作者为了使它与影片开头部分的“段落1”―“段落5”（青年时空），二者在时空上相互呼应。
　　我认为：首先，“段落32”不是一个具有叙事意义的叙事段落。它是一个为整部影片结尾的写意段落。准确说，“段落32”是老年时空的老年“面条”回到纽约之后，他目睹了眼前这些血淋淋的、不可思议的一切之后，此时此刻，他的精神状态的写照。
　　其次，既然“段落32”是老年“面条”精神状态的写照。那么，为什么不能让老年“面条”走进中国剧院，而是让青年“面条”走进中国剧院，并在鸦片中麻醉自己？
　　其实，犹如茫茫夜色中的一烛光亮给我们以方向，这也正是影片制作者试图明示我们的。
　　即：“段落32”与《美国往事》整部影片已经不属于同一个层面。应该说，影片前面的31个段落（“段落1”―“段落31”）是讲述影片故事的影片的叙事层面。而“段落32”则是脱离了影片的叙事层面，达到了高于叙事层面的象征层面。
　　这是一种状态，这是一种精神，这是一种象征。这是一种与众不同、超凡脱俗的“境界”，这是一种高高在上的、神般的“洞察”和“冷静”……
　　
　　三、部分段落读解
　　
　　《美国往事》是一部制作异常精致的美国电影。整部影片处处可圈可点。这里，我们仅以影片的几个段落为例，进行读解。大家通过这几个段落的读解，可以对整个影片的制作风格有一个大致的了解。
　　㈠“心灵铃声”
　　“心灵铃声”段落的主要内容如下：
　　抢劫银行的麦克斯等三个同伴被杀后，“面条”心情沉重地来到中国剧院。他一边吸鸦片，一边看报纸上麦克斯等人被警方击毙的消息和照片。“面条”先回忆起他在银行外面看到的麦克斯等人街头暴尸的景象。然后，他又回忆起抢劫银行之前，他给警方打电话，向警方“告密”的情况。
　　“心灵铃声”段落的分镜头剧本如下：
　　1、中国剧院内30年代（以下均为青年时空）
　　镜头1：中景一个年老的中国侍者给“面条”倒茶。
　　镜头2：近景“面条”躺在中式竹床上。
　　镜头3：小全“面条”看报。

　　镜头4：特写―特写（摇）镜头从“面条”的脸摇到报纸上麦克斯等三人被警方击毙的照片。
　　镜头5：近景/“面条”的头向后躺。
　　镜头6：特写/报纸上麦克斯等三人的照片。
　　镜头7：近景/“面条”闭目躺着。突然电话铃声响起。“面条”一惊。他急忙坐起。（电话铃声从此持续到本段落的最后“镜头31”。）

　　镜头8：中景/“面条”坐起。一个中年中国侍者拿来吸大麻的烟枪。
　　镜头9：中景/中年侍者把烟枪递到“面条”手中。
　　镜头10：近景/“面条”把烟枪凑到油灯上点燃。
　　镜头11：中景/中年侍者为“面条”捶腿。
　　镜头12：近景―特写（推，摇）镜头从“面条”吸鸦片摇、推到“面条”身边的油灯的火焰。燃烧的火焰。（叠下面镜头）

　　2、纽约中央银行前街道外景（闪回）
　　镜头13：特写―全景（叠，拉）镜头从街道上燃烧的路灯的火焰拉出来。镜头从特写变为全景。银行前的街道上烧着火。几个人在抬尸体。

　　镜头14：小全/几个人在抬尸体。
　　镜头15：全景―小全（推）/镜头从照相的记者，推向地上的三具尸体。
　　镜头16：小全―中景（摇）/镜头从几个看热闹的人摇至地上的尸体。
　　镜头17：近景―特写（推）/从镜头中观看的众人，推至人群中的“面条”。
　　镜头18：近景―近景（推）/镜头从一个“面条”伙伴的尸体的头，推至烧焦了的麦克斯的头。
　　
　　镜头19：近景/“面条”的脸。他在认真地看着。

　　镜头20：特写―特写（推）/镜头从一个尸体袋上的人名牌推至另一个名牌，最后推至麦克斯的人名牌。
　　
　　3、餐馆（闪回）
　　镜头21：近景/棺材形状的巧克力蛋糕缓缓前行。蛋糕上面写着“禁酒法”。
　　镜头22：特写/香槟酒瓶子被打开。
　　镜头23：近景/莫胖子往一个个酒杯中倒香槟。
　　镜头24：中景/麦克斯等举起酒杯。
　　镜头25：近景/麦克斯的女友在张望。
　　镜头26：近景/“面条”走到女友卡萝的身边，“面条”亲吻卡萝。
　　镜头27：小全/面条”穿过人群，走向餐馆的内室。
　　镜头28：近景/麦克斯冷眼观察着走向内室的“面条”。
　　
　　4、餐馆内室（闪回）
　　镜头29：近景―特写―近景（推，摇）伴随电话铃声，镜头推向桌上电话。一只手拿起电话话筒。另一只手拨电话。镜头从手摇至“面条”的脸。
　　5、警察局（闪回）镜头30：近景―特写/镜头从桌上的警察局长的铜牌，推至鸣响的电话。一只手拿起电话话筒。
　　(闪回结束)
　　6、中国剧院
　　镜头31：近景/刺耳的声音响起。“面条”表情痛苦地坐起身来。电话铃声停止。
　　
　　读解
　　
　　“心灵铃声”段落是分六个小段落展开的：
　　“段落1中国剧院”，“段落2银行前街道”，“段落3餐馆”，“段落4餐馆内室”，“段落5警察局”，“段落6中国剧院”。
　　这六个小段落发生在四个地点：
　　中国剧院，街道，餐馆，警察局。
　　“心灵铃声”段落的时空是“面条”的“青年时空”。“青年时空”中又有三个不同的时间：
　　“今天”的中国剧院，几天前的街道，再几天前的餐馆和警察局。
　　“心灵铃声”六个小段落的具体连接是：从“段落1中国剧院”开始，先闪回到几天前发生血案的“段落2银行门前街道”，再闪回到发生血案之前的“段落3餐馆”和“段落4餐馆内室”，再闪回到“段落5警察局”。最后，闪回结束，又回到了“段落6中国剧院”。
　　“心灵铃声”段落的地点分散，时间复杂。这里制作者力求在最短的时间内，交待“面条”告密后他的同伴被杀这个事件，同时，刻画“面条”为此深感负罪，难以自拔。
　　这里，制作者视听处理的关键是：如何使分散的地点和众多的时间连接自然，并成为一个有机的整体。使观众既能了解事件，同时又对“面条”有所认识。
　　为了取得上述效果，制作者采用的方法主要是两个：
　　1、电话铃声的使用。2、时空转场的巧妙处理。
　　１、电话铃声
　　“心灵铃声”段落中，电话铃声的作用重大：
　　Ａ、整体感
　　电话铃声使四个地点和三个时间段落形成一个整体。本段落发生在四个地点和三个时间。怎样使众多的地点和时间连接自然，成为一个整体呢？制作者采用电话铃声。电话铃声从“镜头7”一直持续到“镜头31”。电话铃声贯穿了四个地点和三个时间，使本段落众多地点、众多时间的众多的镜头成为一个整体。
　　Ｂ、情节意义
　　在“段落1中国剧院”中，镜头中并没有出现发出电话铃声的电话机。这样，听到电话铃声，观众便会疑惑：电话铃声到底怎么回事？电话铃声到底从何而来？后面，随着电话铃声的不断持续，观众一直在寻找电话铃声的答案。直到“段落5警察局”，警察局长办公桌上的电话机的出现，观众才恍然大悟：原来电话铃声来自警察局中警察局长桌上的电话。
　　Ｃ、刻画人物
　　电话铃声不仅是现实中的警察局长桌上的电话机发出的声音，它更是“面条”心中的声音，是“面条”的心灵之声。因为，正是“面条”的电话，导致了“面条”几个伙伴的死亡。所以，这种声音将永远折磨着“面条”的心灵，使“面条”的内心永远不得安宁。
　　２、转场
　　“心灵铃声”段落中，电话铃声的使用之外，为了使时空的转换衔接自然，让观众在不知不觉中，完成时空的变化，制作者异常注意时空转换的影像处理。
　　①硬转场
　　Ａ、“段落1中国剧院”向“段落2银行前街道”的转场
　　1、中国剧院
　　镜头12：近景―特写（推，摇）镜头从“面条”吸鸦片摇、推到“面条”身边的油灯的火焰。燃烧的火焰。（叠下面镜头）
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　2、纽约中央银行前街道外景（闪回）
　　镜头13：特写―全景（叠，拉）镜头从街道上燃烧的路灯的火焰拉出来。镜头从特写变为全景。银行前的街道上烧着火。几个人在抬尸体。
　　“镜头12”和“镜头13”是两个连接镜头：
　　a、相同物体相接：油灯的灯光接街道路灯的灯光。
　　b、相同焦距相接：为了使镜头衔接更加自然，“镜头12”和“镜头13”均使用了调焦镜头。在“镜头12”中，将焦距由“实”调“虚”。然后，在“镜头13”中，焦距再由“虚”调“实”。“实”到“虚”又到“实”，焦距的变化，使两个镜头连接自然。

　　
　　Ｂ、“段落4餐馆内室”向“段落5警察局”的转场
　　4、餐馆内室（闪回）
　　镜头29：近景―特写―近景（推，摇）伴随电话铃声，镜头推向桌上电话。一只手拿起电话话筒。另一只手拨电话。镜头从手摇至“面条”的脸。
　　5、警察局（闪回）
　　镜头30：近景―特写／镜头从桌上的警察局长的铜牌，推至鸣响的电话。一只手拿起电话话筒。
　　(闪回结束)
　　“镜头29”中是桌上放着的电话机。可是，它却发出铃声。于是，接“镜头30”的警察局办公桌上的电话机。它也发出铃声。
　　“镜头29”和“镜头30”同样是两个连接镜头：
　　a、相同物体相接：电话机接电话机。
　　b、相同声音相接：电话铃声接电话铃声。
　　②软转场
　　“段落2银行前街道”向“段落3餐馆”的转场：
　　2、纽约中央银行前街道外景（闪回）
　　镜头20：特写―特写（推）镜头从一个尸体袋上的人名牌推至另一个名牌，最后推至麦克斯的人名牌。
　　3、餐馆（闪回）
　　镜头21：近景棺材形状的巧克力蛋糕缓缓前行。蛋糕上面写着“禁酒法”。
　　
　　表面上看，段落2向段落3的过渡，也就是“镜头20”与“镜头21”的连接，“镜头20”是尸体，“镜头21”是蛋糕。尸体与蛋糕，二者并没有意义上的关联。
　　因此，“镜头20”与“镜头21”并不是常规概念上的连接镜头。但是，段落3中，众人为了庆祝“禁酒法”的废除，他们将蛋糕作成了一具棺材的形状。尸体与棺材，二者则具有意义上的联系。尸体最后要装入棺材，棺材是尸体的归宿。“
　　这种内在的意义的连接，也就是我们所说的“软转场”。
　　在我们过去的影片读解中，我们主要介绍的是镜头的“硬转场”。这里的“软转场”大家应该努力掌握。
　　㈡“重返纽约”
　　“重返纽约”段落的分镜头剧本如下：
　　1、火车站站台30年代（青年时空）
　　镜头1：全景―中景／“面条”从远处走来，他走到售票柜台站住。
　　镜头2：中景/年迈的售票员问“面条”：“您去哪儿？”
　　镜头3：近景/“面条”无语。
　　镜头4：近景/年迈的售票员又问了一遍：“您去哪儿？”
　　镜头5：近景/“面条”：“哪儿都可以。我坐头班车。”
　　镜头6：近景/年迈的售票员：“巴特罗。”
　　镜头7：近景/“面条”：“可以，单程票。”
　　镜头8：中景/年迈的售票员撕票：“20。”
　　镜头9：近景/“面条”接过票。他转过头，他看到了什么。
　　镜头10：小全/墙上的壁画。壁画的中央是一面镜子。抒情的音乐响起。

　　镜头11：近景/“面条”专注地看着。
　　镜头12：近景/年迈的售票员的脸。
　　镜头13：近景―小全/“面条”转过身，他走向小卖部买东西。
　　镜头14：近景/年迈的售票员在记账。
　　镜头15：小全―小全（摇）“面条”从小卖部走向壁画。“面条”走到壁画中央的镜子前站住。他看着镜子。
　　2、火车站站台/（35年后，1968年，老年时空）
　　镜头16：特写―全景―中景（移、摇）
　　空空的镜子。停顿了一会儿之后，老年“面条”的脸出现在镜子中。影片主题音乐《昨天》响起。
　　“面条”久久凝视着镜中的自己……“面条”转过身，走向售票柜台。“面条”身后镜子外框的壁画的内容已经改变了。
　　“面条”来到售票柜台：“我要辆出租车。”
　　售票员走了过来，这是一张青春的面容。
　　“重返纽约”段落的主要内容是：
　　“面条”得知匪徒追杀自己后，只得离开纽约。35年过去了，“面条”收到一封纽约来信，他重返纽约。
　　“重返纽约”段落值得我们注意的是“火车站”和“照镜子”。
　　
　　１、火车站
　　
　　表现时光一下子过去了35年，会有各种各样的制作方案。这里，导演把它处理为一场戏。并且，他把这一场戏安排在了同一个地点：火车站。
　　火车站是一个有意味的地方。对于我们来讲，“火车站”与“家”不同，火车站是一个人们经过但不会停留的地方；对于火车站来讲，尽管火车站自己是凝固的，可是，男男女女、老老少少没有人会与火车站相伴长久，他们都是自己眼前的匆匆过客。
　　其实，人生的意味也是如此。每个人都是宇宙间的匆匆过客。人生几十年，转瞬即逝。可是，人们却连自己都不明白：为什么每个人如同火车站中的匆匆旅客，如此地忙碌奔波。显然，导演对火车站的感受是强烈的。所以，他把连接“面条”35年前后的场景，选择在了这个意味深长的火车站。

　　２、照镜子
　　“照镜子”在本段落中作用至关重要，同时，它也是整部影片的神来之笔。
　　“镜头15”到“镜头16”是一个大的时空的转场。时光一下子过去了35年。这个转场是通过主人公“照镜子”的动作完成的。
　　1、火车站站台30年代（青年时空）
　　镜头15：小全―小全（摇）“面条”从小卖部走向壁画。“面条”走到壁画中央的镜子前站住。他看着镜子。
　　
　　2、火车站站台（35年后，1968年，老年时空）
　　镜头16：特写―全景―中景（移、摇）
　　空空的镜子。
　　停顿了一会儿之后，老年“面条”的脸出现在镜子中。影片主题音乐《昨天》响起。
　　“面条”久久凝视着镜中的自己……
　　“镜头15”和“镜头16”是两个连接镜头：
　　Ａ、同样物体连接（镜子）。
　　Ｂ、同一个人连接（“面条”）。
　　Ｃ、人物的动作连接（“面条”照镜子）。
　　然而，“镜头15”与“镜头16”连接的最大奥妙，并不在于外在的镜头组接上。
　　“镜头15”是年轻的“面条”买过火车票后，他走到镜子前面，他要在告别纽约之前，对着镜子整理一下自己的衣服。“镜子16”是延续“镜头15”中“面条”的动势，“面条”的面容呈现在镜子中。
　　然而，这却是一张两鬓斑白的脸。“镜头15”中的英姿焕发的“面条”，在“镜头16”中，已经两鬓斑白，步履缓缓。
　　时光整整过去了35年。
　　35年！这是“面条”的青春岁月。35年！这是“面条”生命中的最好时光。35年，这得需要多少的回忆，多少的“闪回”，来交待那些不平凡的日日夜夜、风风雨雨。
　　可是，这里，却是“面条”在“照镜子”。一个大的时空的转场，电影制作者用一个动作完成。可见，制作者电影技巧的炉火纯青。
　　
　　“稍稍的停顿”
　　
　　在“镜头16”中，“面条”的脸出现之前，空空的镜子的特写居然有一个“稍稍的停顿”。这是让人异常动心、使人泪下的一笔。就是这个“稍稍的停顿”，它是“面条”35年青春的时光。
　　㈢“与莫胖子重逢”
　　“与莫胖子重逢”段落发生在“面条”的老年。它是由一个长镜头完成的。我们先介绍这个镜头。
　　1、莫胖子餐馆外街道夜外景（1968年，老年时空）
　　（这是一个通过复杂的镜头运动实现的长镜头，为了介绍得清楚，我具体写出景别的变化和摄影机的运动方式）