小学有效的教学方法 [探讨有效的戏曲教学方法]

　　我的家乡是河北省保定市清苑县，清苑的历史文化，除了远近闻名的冉庄地道战遗址，清苑县的哈哈腔剧团也是现在全国仅存的一家哈哈腔专业表演艺术团体，于2006年列入国务院公布的第一批国家级非物质文化遗产名录。
　　作为一名从事在教学第一线的小学音乐教师，在戏曲走进少年儿童的教育实践中，我不断摸索少儿教育与戏曲启蒙教育的突破口，选择适宜的切入点，因此我决定让学生从了解家乡戏曲哈哈腔开始学习戏曲。
　　一、讲解哈哈腔的起源和发展，激发学生的学习兴趣
　　哈哈腔大约形成于明末清初，又被称为“柳子调”“呵呵腔”，由民间秧歌发展而成，是河北省影响较大的地方剧种。在19-20世纪中期，其流行区域曾覆盖了河北省的保定、沧州、衡水、石家庄、廊坊及山东省的惠民、德州等地区。清末民初是哈哈腔发展的兴盛阶段，多次进入京、津等大城市表演。1937年，日本侵华，使哈哈腔遭受严重摧残，停止活动。1949年，新中国成立后，哈哈腔才得以恢复和发展。1955年成立了清苑县哈哈腔剧团，1956年成立了南皮县哈哈腔剧团，后南皮县哈哈腔剧团于六十年代解散，清苑县哈哈腔剧团是现在全国仅存的一家哈哈腔剧团。1959年9月25日，毛泽东主席在南方视察工作，途经保定，由当时的省委书记林铁陪同，在河北礼堂观看了清苑哈哈腔剧团演出的《王小打鸟》。1963年，清苑哈哈腔剧团应邀去中国戏曲研究院演出《扈家庄》和《五当山》，去北京电视台演出《皂袍记》，受到了专家和观众的赞扬……2005年，清苑哈哈腔剧团创作演出的现代戏《地道战》唱腔选段，由中央电视台录制播放。国家级非物质遗产哈哈腔代表性传承人裘印昌编著的哈哈腔剧种第一部理论专著《冀中戏曲哈哈腔》于2008年获河北省文化厅颁发的第二届河北省非物质文化遗产保护理论成果一等奖。当学生对哈哈腔有了这些了解后，他们在上下学的路上途经县文化馆的哈哈腔剧团时，便由熟视无睹变成有意识地向里面张望。
　　二、走进哈哈腔剧团，培养学生喜欢、爱好哈哈腔的感情
　　经学校和县文化馆联系，我带学生来到了哈哈腔剧团的展厅，在展厅里热情的工作人员结合图片和实物为学生讲解了清苑哈哈腔剧团的生命历程。在排练厅里，学生走进正在练功的叔叔阿姨们中间，听他们唱、念、做、打，看他们的手、眼、身、法、步。有的学生高兴地跟在后面哼唱、比划，叔叔阿姨们看在眼里，喜在心上，对他们进行耐心的示范指导。在化妆间里，学生近距离地看到了演员们的脸谱、服装和道具。有的学生看到五色油彩一笔笔地画到叔叔、阿姨的脸上，好奇地瞪大了双眼，有的学生用小手抚摸着华丽的锦缎服装，有的学生不停地帮叔叔阿姨们拿东西……所有的这一切，让学生觉得戏曲就在自己身边，不再陌生和遥远。
　　三、观看哈哈腔剧团创作演出的传统剧目，让学生体会戏曲对人的作用
　　我们看了大型古装戏《御酒埋香》，这部戏曾获第四届河北省戏剧节主演、配角、作曲等多项一等奖。在和学生坐在一起等待演出的交谈中，我了解到很多学生都是第一次坐在剧场里看戏。这一次，他们真正了解体会了一部戏从排练到进入剧场，是通过演员们努力地按角色的情感、性格、生活、行动的逻辑线，运用手、眼、身、法、步，设身处地、丝丝入扣，有节奏、动情地歌舞，使人物形象呈现于舞台，从而达到表现社会、反映生活、传达伦理道德的功用。
　　回归戏曲教学，第一要素是教师。我通过学校聘请了我县哈哈腔剧团一级演员彭金卫老师长期做我们学校的课外辅导员，想方设法解决了教学资源问题。彭老师定期到我校对音乐老师进行授课培训，内容涉及哈哈腔唱腔及表演技艺，老师们下工夫学习，力求不走样。彭老师还定期指导我校“小荷花哈哈腔剧团”课外兴趣小组活动，对小戏迷们进行专业的培训和指导，引领他们朝着“哈哈腔票友”的方向努力发展，对哈哈腔在普及的基础上得以提高寄予厚望。另外，哈哈腔教学用时较多，一个唱段可能需要几节课才能学会，为了保证其他音乐课时不被占用，又能让学生学会哈哈腔唱段，音乐教师便在可利用的时空上做文章。例如，利用学校的广播时间，每周介绍一个唱段，包括相关的剧情、人物、唱词等内容，帮助学生先熟悉，就能有效地节省课堂时间。
　　学生了解学习了我县哈哈腔的历史、唱腔和表演，为他们听懂、学唱课本上经典的京剧唱段、提高审美修养起到了抛砖引玉的作用。在这一过程中，学生不仅熟知了家乡文化，认同了家乡文化，拓展了祖国文化，还陶冶了情趣，铸造了性格，增强了热爱家乡、热爱祖国的朴素情感。
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