[谈当前古诗教学的误区与突围] 当前家庭教育的误区

　　摘 要：当前古诗教学存在以下误区：诵读只为理解言语内容；赏析只为汲取运用；对话旨在评价诗人。针对以上问题，本文试剖析其产生的根源，并对其误区进行突围。　　关键词：古诗教学；误区；突围
　　课改多年已见成效，但仍有事与愿违的缺憾。本文以初中人教版《茅屋为秋风所破歌》（简称《茅》）为例，在查阅了大量关于本诗教学设计的基础上，并结合自身多年教学实践，笔者以为当前古诗教学仍存较大困惑，教学误区犹在。为此，笔者提出困惑，剖析误区，力争突围，以矫正古诗教学的错位。
　　一、当前古诗教学的误区
　　1.诵读只为理解作品
　　当前古诗教学，诵读积累是一种主要的课堂教学形态。但反思一下，有一困惑：诵读并非古诗教学的特有法门，将诵读仅视为理解作品的手段是当前古诗教学的第一大误区。在古诗教学中，把诵读的教学落点仅指向对“内容”的理解是不够的，还应把教学落点扎根在诗歌的“形式”特质上。古诗教学中的“诵读”一定要“读”出一点“古诗的特质”。越是经典的古诗，其形式特质与内在蕴藉越是契合的完美，要让学生领会古诗在其形式（格律、音韵、句式等）上的特征，体会形式上的变化必然导致内在情愫的变化，古诗外在形式与内在蕴藉是一体两面的，而非各自独立。
　　2.赏析只为汲取运用
　　查阅大量《茅》诗教学设计后，笔者发现教学设计中多有以下两个教学环节：一个是让学生概括诗歌四小节的内容；一个是学习诗歌中涉及的艺术手法。前者可谓之以整体感知的名义，而后者可谓之以赏析的名义。这对理解《茅》诗的内容与情感，感悟诗人高尚思想情操，都有着不可小视的功劳。粗看之，教学设计并无大碍，但细究一下，值得推敲。
　　如此尽心概括《茅》诗各节内容为哪般？教学活动意义何在？古诗语言本就高度凝练，还要学生再来概括，学生的概括能力放在经典古诗教学中训练合理吗？
　　如此尽心学习《茅》诗艺术手法为哪般？从学理上来讲，学习艺术手法比之概括内容，路数上要稍准一些。但需思考，像《茅》诗这样的千古名篇，教学重心应落在理解并学习它的艺术手法以增进自身写作技能，还是落在鉴赏并体悟它的艺术魅力以提升素养熏陶人格？教学重心应落在后者，适当介绍艺术手法等都应是为后者服务的。
　　以上两教学环节便可投射出当前古诗教学仍存逼仄的教学行为。教学行为的蹩脚源于教学理念的不到位。古诗教学的目标到底是什么？这是属于语文课程内容的问题。王尚文先生认为，语文应当分为“语”与“文”两块，“语”是指语言的规律与运用，它为听说读写能力的形成与提高服务；“文”是指人文熏陶，它涉及到人格养成与文化的承传问题。以“文”为取向的教学立足于整体意义，强调理解与欣赏，实现语文科特有的熏染功能，培育学生的人格与精神；以“语”（“知识”）为取向的教学立足于“例文”，“用课文教”强调汲取与运用，把文本隐含的听说读写知识（语言学知识或文章学知识）还原出来传授给学生。古典诗歌的教学理应隶属“文”的教学，而不是“语”（“知识”）的教学。而当前古诗教学的误区是把古诗教学仍纳入以“知识”为取向的教学，都当“例文”来教。笔者认为，像《茅》诗这样千古传诵的名作必须坚持以“文”为取向的教学。
　　3.对话旨在评论诗人
　　被选入语文教材的古典诗歌是符合主流意识形态的，诗歌主题简言之，不是壮志凌云，就是哀怨难酬，抑或缠绵细腻等。而这些情感之于初中生的生理、心理特征都有较大距离，要打通这一环节极其不易。若要实现“文”的教学，就必须要实现“对话”。综观当下古诗教学，有一个教学现象不可忽视。现引一则《茅》诗课堂实录为例：
　　师：我们的最后一项活动是用这样的开头对诗人说几句话
　　——“诗人啊，你……”谁先来？
　　生：诗人啊，你忧国忧民，心系黎民众生，你的遭遇却让我们十分痛惜。你的屋子漏雨了，几乎没有地方落脚，但是天下之大，你又该何去何从呢？
　　师：你对诗人给予了深切的同情。
　　生：诗人啊，你忧国忧民的心情我能理解，可是凭你一人之力能有改变吗？
　　师：你有了更深层次的思考，社会的变革要靠大家。
　　生：诗人啊，这凄寒的秋夜让你难眠，天下还有那么多人在这凄寒的秋夜挣扎，你心系他们，我也心系着你啊！
　　师：请坐。你是一个非常有怜悯情怀的同学。
　　以上实录可视为对话理论在古诗教学中的典型案例，作为“文”的教学，与诗人对话很重要，但对话不单要对话诗人，更要对话自己，因为文学学习的目的是熏陶提升自己的素养与情操。经典古诗的学习目的不是以崇敬的姿态仰望伟大的诗人，而更要反思自我，打开自己襟抱，见贤思齐，见不贤而内自省。
　　二、当前古诗教学的突围
　　1.诵读要读出诗的特质
　　《茅》诗以其精湛的艺术魅力穿越千古而不衰。诵读古诗就要读出古诗的特质，这可从以下两方面来把握：
　　第一，要读出古诗的特质。以《茅》诗为例，首要任务就要读出“歌行体”的味道。让学生反复诵读《茅》诗，并辅以格律诗比较诵读，通过比较读出“歌行体”的特质：以七言为主，句式灵活，篇幅可长可短；声律、韵脚比较自由，平仄不拘，可以换韵，而格律诗声律合乎平仄，中间两两对仗，一韵到底，必需押平声韵。
　　第二，要读出《茅》诗本诗的特质。读出了“歌行体”的味道后，还要进一步读出《茅》诗在“形式”上的艺术魅力。《茅》诗在音韵上的艺术臻于完美，现以诗首段为例，以音韵为切入点来谈谈《茅》诗教学中应引导学生诵读出什么。
　　诗歌首段堪称精品。第一段中共有五句，句句押韵，“号”“茅”“郊”“梢”“坳”五个开口呼的平声韵脚传来阵阵风声。当我们深情诵读起第一节，你会发现，越往下读，语音越要往下沉，而绝不是往上扬，以“下者飘转沉塘坳”尤甚。古诗多为成双配搭，两两相辅，节奏协调有规律，而本诗前两节显然不是常规“出牌”，因为句数成单，都是五句。这样一来，诗歌在诵读时自然失去平衡，诗歌也正是凭此特点，从诵读的音韵与气息上表现了狂风破屋的声势与诗人无可奈何的焦急。且看末句“沉塘坳（chén táng ào）”，从辅音发音看， “沉”是舌叶、清、塞擦音，“塘”是舌尖前、清、塞音；从元音发音看，“塘”与“坳”都是后低不圆唇音。正是这种句式上的不平衡，字音上的音韵讲究，首节一开场就引出无奈焦急的情感氛围。当然，我们不是要初中生学习语音学理论，我们只是要求教师自身要知其所以然，在教学中引导学生慢慢诵读体悟里边音韵效果，以音韵来体悟诗歌的艺术魅力，体悟诗人内心世界。