【独向苍穹】苍穹之上

　　艺术的生命力、冲击力在于对美的事物的表达能力和表现手段。好的艺术作品，无论是文学作品或者绘画作品，之所以能打动人的心灵，是因为创作者用他自己的方式，渲泻着自我灵魂的生动存在，并直视阅读者的心灵深处，挖掘、发现、击打着人类心灵中最薄弱的部分，并由此引发共鸣。
　　马运川先生的风景画，总让我想起带有魔力的某种法器，只要你看过，便永远不会忘记。这样的作品，毫无疑问地会成为每一个人都必须珍视的艺术珍品。
　　马运川先生的风景画，经常把他家乡的滹沱河和辽阔的冀中平原作为画作的背景，由此使他的作品带有了与民族精神同样的历史深邃。而审视他的每一幅画作，你就会发现，他画中的每一点景致，竟然都像是他一个人，独自在与苍穹对话，低诉着灵魂的苦难寻找，以及灵魂之外的生命归依。
　　我欣赏马运川先生风景画的构图，他突破了传统中国画的构图方式，并由此形成了强大的冲击力。树与大地是马运川刻意表达的艺术物象，再遥远的天空也只是二者的背景和衬托。在他画中，大地是阔远无边的，树是虬曲挣扎的，树与大地之间构图比例的突破常规，使二者相得益彰地延伸和扩展着自然与艺术的表现空间。马运川先生画中的树，是北方常见的榆树，无论是立于旷野或是矗于山峦，其虬曲的枝脉都如同历史的筋骨，扎根于深厚的土地，隐藏着力与美的朴实无华。而他在画中对树的位置摆布，无论是置于侧位或是中间，那棵树都会非常自然地成为整幅画作的焦点和核心，成为画家思想的忠诚代言，表达着他心灵深处的创作灵感。宋代著名画家范宽博采众家之长，形成了自己置树布景的独特风格，他常常“山顶好作密林，水际作突兀大石。”这样的突破传统的赋图结构，收到了奇特的艺术效果。而马运川先生在山顶置树的数量上，与范宽相对而行，他不求成林，只是独立的一棵，或者三五棵，看似无意地、非常稀疏地立在那儿，却体现出他在构图方面的匠心独运和出奇制胜。这样的布局，无疑增加了大地的空旷之感，也增加了每一棵树自我表达的力度和分量。
　　马运川先生有一幅画作，题目叫《寂静的平原》。对这幅画，他这样自述：“平原的景色是一种宁静的美，我经常停车在路边，看着眼前的美景出神，常有把它们画下来的冲动。我作画是从来不画照片的，要么写生，要么就画那残存的记忆。能在脑中留下记忆的，往往是那些能打动你心灵的东西。”由此我们可以感知，马运川先生的画作，是其心灵记忆的艺术表达，所谓“意在笔先”在马运川先生的创作中，得到了最好体现。在这一点上，马运川先生却成了范宽的同道，范宽这样说：“与其师人，未若师诸物也。与其师于物者，未若师诸于心也。”而这也马运川先生的“师心、师意”之道。马运川先生的“意”，既在画内，又在画外，更在他的内心深处，他有着与天地苍穹面对弱小生命一样的悲悯情怀，自然赋予生命的意义和关照，在其笔墨之间，也同样深刻与厚重。也是在这幅画中，马运川先生画下了一头老牛，它在低头吃草。画面里没有人物，没有传统意义上应该代表画面灵魂的生命存在，并且在他所有的风景画，几乎都没有人物。而当我们欣赏每一幅的时候，却时刻能感受到有众多活生生的生命，就在你的视野之中，就在无限苍穹之下，寻求着灵魂与自然的美好归途。我强烈地感觉到，在画面深处，有一个高傲的灵魂，已然超越于生命与自然的具象之上，他无处不在，如同苍茫大地，是仅属于一个人的呓语世界，是一个人的独坐或远望。而这种感觉，也让我更加深刻地理解到绘画作品所谓的“物我两忘”、“天人合一”，正应该是这样的表达样式。我常常暗自猜测，马运川先生定然是经历为大苦大难、大喜大悲的人，有着丰富迭荡的生命过程，如此没有如此经历，便不会有如此的艺术表现和绘画情境。因为毕竟，生活，才是艺术最好的生长土壤。
　　马运川先生早年画水彩，现在更多地创作水墨画。无论水彩或是水墨，马运川先生都极好地把握了笔墨、色彩的对比和变化。二者之间我更喜欢他的水墨画，浓淡之间、虚实之间，如最讲逻辑的哲学命题，诠释着生命与美的真实意义。马运川先生的雪景，生动传神，雪的形态不同、厚度不同，如同刚刚经历过一场漫卷的狂风，留给这个世界的，也便只有造化的变幻无常。而在雪的下面，时隐时现的滹沱河，水是流动的还是静止的？我们并不知道。但我们分明听到了清澈的回响，正在穿过生命的冰层，快乐地歌唱着。还有河岸上的那些树，已然有初叶滋生，那么春天的脚步，不也很快就成为生命的交响吗？这不但是自然万物的希望，也是每一个欣赏者面向未来和生活的希望所在。
　　认识马运川先生，因为网络，因为他博客上的画。当我看到他的画作时，瞬间就被深深震撼，我几次留下纸条，极力邀请他参加我的读画活动。马运川先生在读画活动中，定然是唯一一个既不是国家级会员也不是省级会员的画家，但我相信，我们所看到的马运川先生的画，绝对具备了国家级会员的艺术水准。因为我们从他的画作中，看到了一个阔大磊落的胸怀，看到了极具灵性的艺术生命，以及他，对于生命万物的发现、热爱和传达。我坚信马运川先生的艺术灵魂，定然像他的画和他画中的雪一样，干净无尘，超凡脱俗。
　　因为马运川先生，我打破了读画参与的俗规；但同样因为马运川先生，我丰富了自己的艺术评论和生命灵性。
　　幸见此人，感谢艺术。
　　（马运川，系中国摄影工作者协会会员，中国毛体书法协会会员。）
　　本栏目责任编辑：王庆利