魔法师的学徒--音乐赏析|魔法师的学徒音乐

幻想与秘密

——影片《魔法师的学徒》简析 《魔法师的学徒》是起源于歌德的一首同名诗歌，它的成功有金牌制作人杰瑞•布鲁克海默和《国家宝藏》的乔•德特杜巴导演的合作；美国明星尼古拉斯•凯奇和意大利性感女星莫尼卡•贝鲁奇的对手合作戏；更不可缺少的是有深受青少年欢迎的美国新生代歌手的流行歌曲加入为电影插曲。

从1927年10月6日 华纳出品的由Alan Crosland导演的《爵士歌王》诞生之后，声音便成为了其中不可或缺的一部分，电影中的音乐也在随着影片的类型添加能够让影片锦上添花的方向发展，越来越靠近影片的故事内容。

OneRepublic ，中译名“共和时代”或称“一体共和”，是美国的一个流行摇滚乐队，曲风走流行、独立摇滚的路线。2006年天使专辑《Dreaming Out Loud 》诞生，主打《Apologize 》打破各国流行榜纪录。《Secrets 》翻译成中文是爱之秘密的意思，是One Republic 乐队译名为苏醒的那张专辑中的一首歌，它是《魔法师的学徒》中的插曲和主题曲。此曲的第一次出现便夹带了一个关于爱的秘密，也将歌曲的含义通过剧情展现给了观众，大卫让贝琪给自己一个答案，但是贝琪写在纸上的答案在大卫历经万难也没有找到，大卫不知道贝琪给他的答案到底是什么，也正是因为这个秘密开始了大卫的另一段人生的旅程。 《New Life 》这首歌出现在大卫独自散步时在咖啡店看到贝琪的时候，是德伊混血歌手Mehrzad Marashi 的作品，他1980年出生于伊朗，是德国新科偶像冠军。低音区你可以感觉声线上下摩擦的质感，像一杯煮熟的黑咖啡，散发出浓郁的醇香。这首歌更多反映的是大卫在看到贝琪之后心里萌生的那种感情，虽然大卫没有说自己对贝琪的感情是怎样的，但是一首歌把当时大卫偶遇贝琪时的内心所想全部都表达了出来，这首歌的存在完全是为了故事的完美演绎以及情感的渲染和气氛的营造。

当然在一部影片中会有很多音乐一起来诠释电影的意义与内涵，在影片中比较新颖的独特之处是在外国流行音乐元素中加入了中国的古典音乐——锣鼓。锣鼓是戏剧节奏的支柱，戏曲的唱念、表演、舞蹈、武打，都具有很强的节奏性，而锣鼓是一种音响强烈、节奏鲜明的乐器，有了锣鼓的伴奏配合，能增强戏曲演唱、表演的节奏感和动作的准确性，帮助表现人物情绪，点染戏剧色彩，烘托和

渲染舞台气氛。戏曲中戏剧气氛、情绪、环境、情景，常需要借助于乐队伴奏的配合渲染。当管弦之声不足以表现时，锣鼓便发挥它特定的作用。另外，锣鼓有时也兼作一些音响效果，如表示风雨雷电的各种自然现象。在霍瓦斯了解到套娃可能出现的地方后刚刚说出地点，紧接着锣鼓声出现，诠释上面的台词，并且顺利的切换到这个场景，不会让人感觉莫名其妙的切换出去了，更好的衔接了剧情。

作为主题曲的《Secrets 》，在影片中多次出现，它伴随的是大卫感情的发展，而另一条线则是侧重在魔法上的进展，最后的片尾曲将两者有机的融合在了一起，既展现感情线，又在预示着魔法新的历程的开启。

片尾曲《Phoenix Burn 》翻译了一下是凤凰涅槃的意思，在结局出现这首歌也许是对主角今后生活的一个向往，也有整个魔法界的浴火重生的含义。在整部电影中，没有太过冗长繁杂的对白，很多的感情都是依靠伴随的音乐来解读给观众，更加容易了解故事的发展，平添浓郁的艺术氛围。