中国特色社会主义植根的沃土_植根于民族民间音乐的沃土

　　 　　电视连续剧《乔家大院》在中央电视台第一频道黄金时间播出后，在社会上引起了强烈反响。据说在播出期间，收视率高达35%，高于新闻联播。参观山西乔家大院旧址的人数也从原来每天一万人增至10万人。利用今年3月访问日本和在广西开会期间的两次空闲时间，我就《乔家大院》的音乐及其他创作问题与赵季平深入长谈。谈后深感获益匪浅。
　　
　　一、 风格
　　
　　 于：继《大宅门》之后，最近又看了你的《乔家大院》。这两部电视连续剧都是以近代中国北方地区民间经商为题材的，音乐都具有浓郁的民间风格，一个京味儿浓郁，一个晋味儿十足，像是姊妹篇。对《乔家大院》的音乐风格，在进入创作之前你是怎样定位、怎样布局的？
　　赵：当时，总制片人孟凡耀从北京飞到西安，给我送来了《乔家大院》的剧本。我和老孟已成功合作过多次，如电视连续剧《水浒》《笑傲江湖》《青衣》等等。听了老孟津津有味的介绍，看了《乔家大院》的剧本，剧中那起伏跌宕的剧情、鲜活的人物性格和深刻的思想内涵深深地吸引了我，我决定为《乔家大院》作曲。导演胡玫听后也十分高兴。剧本是写晋商的，音乐风格自然要定位为山西音乐风格。
　　 于：山西是陕西的近邻，两地在音乐上有不少相近、相通之处，你对山西音乐也一定很熟悉，写《乔家大院》该是手到擒来、轻而易举的吧!
　　
　　 赵：不然。虽然我从小生长在陕西，对陕西的民间音乐比较熟悉，对山西民间音乐也有不少积累，但要写出一部成功的电视剧音乐，我是从不马虎的。我写一部电视连续剧音乐的功夫并不亚于写一部器乐作品。当时，我正在为山西省的专题音乐晚会《华夏之根》创作一部民族管弦乐作品，这样，加上《乔家大院》的任务，我便制定了深入生活，学习山西民间音乐的计划。为此，我两次到山西民间去采风。我从晋南到忻州，一路上听民歌，看地方戏，听吹打乐。我在运城地区听当地的民间小剧种，在临汾看蒲剧，在平遥听晋中秧歌，在太原听晋剧。那些地方小戏，“土”得掉渣，但韵味十足。我在忻州听农民乐队演奏吹打乐，吹民间曲牌、晋剧唱腔。他们还能组织上百人的唢呐乐队，那场面和气势，具有强烈的冲击力，令人震惊! 两次到山西采风，收益不浅。当然，对民间音乐的学习，不是仅仅记录几个民间曲调作为素材，然后再原封不动地引用就行了，那只是一点儿皮毛。要安下心来，肯于吃苦。这是个耳濡目染、潜移默化的过程。拼命地吸收，把营养融化在自己的血液里，你再“吐”出来的东西就不一样了。
　　于：片中的音乐不论是使用民乐还是用西洋管弦乐队，山西味儿都很浓。在音乐风格这一点上，你的创作很成功，受到观众的喜爱。在这方面你是怎样设计、怎样安排的？
　　赵：首先，对原始素材不能简单地引用。我从平时的积累和采风中学习到的晋剧、山西民歌、吹打乐等音乐素材中提取具有典型意义的因素，诸如旋法、调式、节奏等等，根据剧情需要运用到自己新的创作中。山西民歌中，徵调式的比较多，角音的运用也非常有个性。当然，也不排除在必要时适当地引用一点儿原始素材，但要用得巧妙，在形态和配器上也要有所变化、对比。
　　于：好像山西民歌《看秧歌》的影子在片子里时隐时现。
　　赵：对，更多是用在表现欢快情绪时，但在其他地方也用了。
　　于：在吊孝那场戏中，几次出现长笛独奏《看秧歌》的片段，慢速并拉宽节奏型，表现了极度的悲伤。同样的素材，居然能表现出截然相反的两种情绪。
　　赵：关键在于根据不同的需要作不同的加工处理。除了对民间素材的吸收、运用之外，在配器上，我还引用了民间特色乐器。我没有用民族乐队和西洋交响乐队混合乐队的做法，而是以西洋交响乐队为主，与几件民间特色乐器相结合。我请来了山西戏曲职业学校和晋剧院的几位乐手担任晋胡、二股弦的演奏。二股弦的弓子是用竹片和马尾做的，音色纤细，很有个性，韵味儿十足。我用厚重、深沉、富于歌唱性的弦乐音色作为陪衬，而不干扰特色乐器，像主题歌《远情》，在接近尾声时二股弦和晋胡一出来，短短几句，画龙点睛，味道就出来了，我要的就是这个味儿!
　　
　　二、 个性
　　
　　
　　于：影视音乐创作有着剧情的规定性，不像其他自由命题创作那样具有较大的自由发挥空间。作曲家与导演有时因为在艺术上各持己见而难以合作，甚至分道扬镳。不知你和导演在《乔家大院》的音乐创作中合作得怎样？
　　 赵：作为电视剧音乐，要与剧情相吻合，故事发展的节奏要与音乐的节奏相辅相成。音乐要起到渲染气氛、深化主题、推动剧情发展、深刻揭示人物内心世界的作用。我和导演胡玫一起看样片，我认真地听她对音乐的要求，她也很尊重我的意见，我们在音乐的风格、总体规划等方面意见基本一致，我们合作得非常愉快。
　　于：做到了音乐与剧情相吻合，你还能追求自己创作的个性而避免落入俗套吗？
　　 赵：创作个性，我当然要追求! 有些影视音乐不成功，原因之一就在于缺乏个性。我一直主张，作曲家在创作中，要追求作品的时代性、民族性和个性。我的影视音乐，不仅要紧紧抓住观众，让他入戏，还要让观众听了久久不忘。在《乔家大院》的创作中，我和导演对大框架有了基本约定之后，具体的安排、处理，
　　导演都给了我最大自由发挥的空间。我在创作中努力调动一切手段，塑造个性鲜明、民间色彩和乡土气息浓郁的音乐形象，这就是我在《乔家大院》创作中追求的个性。除了上述问题外，创作中还有很多问题要精心处理。例如，具有典型意义的旋法和调式的运用，不同调式的色彩对比，与调式色彩紧紧相扣的色彩性和声的大量使用，不同乐器音色的对比(包括特色乐器音色的使用)等等，综合起来便形成了《乔家大院》音乐的色彩和个性。
　　
　　三、 主题
　　
　　于：剧中几位主要角色的音乐主题你是怎样设计的？
　　赵：角色的音乐主题不仅仅是代表那个角色的符号，它主要起着刻画人物性格、塑造人物形象、揭示人物内心世界的重要作用。人物的音乐主题要与人物的性格特征相吻合，并随着剧情的发展、时空的改变而变化。
　　 贯穿全剧的是乔致庸的主题。乔致庸是个充满矛盾的人物，一生做的几件大事都是他所不愿意干的：一心想读书、中举，无奈却去经商；与江雪英青梅竹马的爱情也成为悲剧。这样一个充满矛盾的人物，他的音乐主题就不可能是单一形象的。我设计的乔致庸的音乐主题是多侧面的：一是情感的主题，苍凉的，叹息的，以弦乐合奏表现内心的思索；二是表现晋商情怀的主题，宽广、向上的；三是货通天下的行进主题――男声合唱“咚呛哩个隆咚呛”，带有无所畏惧的性格，具有男性化的特征。这一主题还以6/8的节拍变化来表现年轻的乔致庸充满活力的性格。总之，乔致庸的主题是由几个不同侧面的主题交织而成的,刻画了一个勇敢、善良的晋商人物形象。在写作的过程中，我常常被乔致庸的心胸豁达和正直善良所感动，剧中那些乐善好施、慷慨解囊的行为都是历史事实啊!我深感人们常说的“无奸不商”是很片面的。面对当下许多庸俗、腐败的社会风气，令人深思啊!
　　乔家大院的主题是根据乔致庸的主题升华出来的，音调向上、明朗，表现博大的晋商情怀。这一主题也贯穿全剧。
　　 江雪英是个悲剧性人物，她的主题先用长笛表现，而后用双簧管、长笛和弦乐，晋中的音乐风格。而陆玉涵的主题则比较明亮，用琵琶加弦乐队，表现她对乔致庸的纯情。
　　
　　
　　四、《远情》
　　
　　 于：我注意到，片尾主题歌《远情》不是那种句式简单的分节歌式的结构，山西风格很浓，谭晶的演唱也很细腻、深情。每当片尾的歌声和字幕出现时，我都不愿离开电视，而要把主题歌听完。好的主题歌常常比电视剧本身具有更长久的生命力。但有时我也想，如果你用一首男声独唱的主题歌，对于揭示乔致庸这样一个男性主人公的内心世界是否会更贴切呢？
　　赵：在动笔之前，我和导演也曾探讨过这个问题，但还是决定用女声独唱更好，谭晶又是山西人，把握风格会更地道。用独唱表现对人生历程的思索、感怀，中间加入男声齐唱、合唱“咚呛哩个隆咚呛”，表现执著、奋斗的晋商精神。女声独唱的细腻与男声合唱的粗犷、豪放，情绪与音色这两方面都形成对比，效果会更好。实践证明这一做法是对的。主题歌在电视剧中往往具有升华主题思想内涵的作用。所以，我在《乔家大院》三十多段音乐的写作中，主题歌的创作占有较大的比重。主题歌在音乐上实际是乔致庸等多种音乐主题的总结和概括。主题歌的风格要根据剧情的需要，我写过的主题歌也有不同的类型，《远情》是抒发内心感情的，而像《好汉歌》就是另外一种类型，是粗犷、豪放的。
　　
　　五、 体会
　　
　　于：经过《乔家大院》的创作，如果用一两句话来谈你最重要的体会，那是什么？
　　 赵：深入生活，向民间传统学习；而只有不求名利，只求写好作品，才能静下心来，深入下去。
　　 于：当今社会不少人心态浮躁，你说的这一体会对那些急于功成名就甚至名利双收的人来说，实在太重要了。
　　 赵：今后，我的追求就是：力戒浮躁，脚踏实地，深入生活，吸取营养，写出自己的心声。
　　
　　六、 创作
　　
　　于：你现在担任陕西省文联主席，还有其他社会职务，你怎样处理工作与创作的关系？
　　 赵：自从我不担任歌舞剧院院长而只担任文联主席之后，行政工作的负担减少了许多，可以用更多的时间创作。
　　于：近两年你写了哪些作品？
　　赵：2004年我为纪念抗日战争胜利60周年写了民族交响乐《和平颂》，去年先后在南京、北京、上海和新加坡上演。另外，还有民族管弦乐《寻根》，音乐诗剧《梦回大唐》，胡琴协奏曲《心香》，大提琴与乐队《新丝绸之路》(马友友独奏)的CD在美国获古典唱片销量第一。2005年4月26日在上海音乐厅举办“赵季平作品专场音乐会”，由王永吉指挥；2005年5月19日在香港演艺学院举办“赵季平作品专场音乐会”，由我指挥。
　　于：今年你还有哪些创作计划和委约作品？
　　赵：我想集中精力多写纯音乐作品。下半年我要完成香港中乐团的委约作品，是为马友友演奏的大提琴协奏曲《庄周梦》，民族管弦乐《澳门印象》。
　　
　　近日，在本文即将完稿之前，笔者与赵季平通了电话。
　　于：为写这篇访谈，近日我又看了几集《乔家大院》，乔致庸的主题、谭晶的歌声等等总萦绕在我的心头，挥之不去。我想，这么好的音乐，不把它写成一部组曲之类的纯器乐作品，你不觉得太可惜了吗？
　　赵：我最近正在写呀，咱俩不谋而合! 初步定六个乐章，争取尽早完成。
　　 于：太好了!等着尽早欣赏你的佳作。谢谢!
　　
　　(此稿发表前已经被访者审阅)