读书报告读后感|生理学有关书籍读后感

生命若向日葵般浓烈灿烂

——读《渴望生活· 梵高传》有感 2011071204 孔惠明 2011级英语(师范)1班 最初从初中的美术课本上知道梵高。仿佛梵高就是那盆灿烂的向日葵，向日葵便是梵高。

简单的以为，一幅画便能代表一个画家的风格、特点，能够彰显画家的视角，对生活的看法。

殊不知，梵高最初的画作是如此拙劣，阴暗，亦不知，那看似灿烂的画作的背后其实是猛烈

的阳光和刺目的麦田带来的“疯狂”状态。人对事物的看法，总是难以全面客观，往往因为

一件事或者某种情绪，造成误解或是偏见。然而，谁又能说自己对一件事能够做到绝对的公

正，谁又能真正看穿一件事情的真相？那么了解了真相是不是真的如此重要又成了另一个问

题。或许，各持己见更好。人本身是情绪的动物，情绪带有色彩，产生的观点亦是多样，这

样的世界或许才没有那么单调。《渴望生活· 梵高传》是欧文·斯通基于对梵高的信件和其

生活地的四处走访所写的传记。大多话语也是直接引用梵高信件里的原话，不愿去谈论其中

的绝对真实性，至少在阅毕此书，我感受到了一个画家真实生动的一生，就像一颗璀璨的星

从天边升起最终又回归地平线。 “为了它，我拿自己的生命去冒险；由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系„„” ——文森特·梵高

还清晰的记得阅读过程中，曾一次又一次的惊叹于其对于创作的执着，不论境况是多么

的艰难。而他的潦倒、贫苦，均是个人担当的自主选择。其实他家境不错，随时可以做个老

老实实的画商，继承丰富的遗产，稳定并且体面得生活。退路如此宽敞明亮，他的选择依然

是，不回去——不回去那人人羡慕的境地，不回去那舒舒服服的日子，只是继续画，在贫穷 中画，在痛苦中画，在寂寞中画，然后死去。对于他来说，苦难虽然刺痛难耐至于精神

崩溃，却远远敌不过在追求自我的过程中，内心翻涌起的激情和喜悦。他选择了对于自己来

说最重要的东西，并单纯做自己认为对的事情，度过一生。最初只是一种对艺术的向往和纯

粹的热爱，这样的初衷，自始至终也没有改变，梵高从来没有放弃他的信念：艺术应当关心

现实的问题，探索如何唤醒良知，改造世界。最初的他，在背景色是灰黑色的煤矿里布道，

同时开始摸索自己的艺术。那是从传统美术的角度来说似乎糟透了的透视和拙劣的笔法，却

能直击物体的本质和灵魂，让人能深深地体会到那隐藏在他每一笔每一划之间的感情和那在

油画中燃烧的激情。提奥（梵高的弟弟）很早就发现了这一点，他没有立刻让梵高到艺术家

的集结地巴黎，而是让梵高独自在艰苦困难的环境中继续摸索，也许正是提奥的这一举动，

使得梵高自始至终保持了自己独有的特色，同时亦保留着他的初心——用纯真的心看待世界。 “即便我认为你是空前绝后最伟大的画家，我也不会帮你。如果饥饿和痛苦能把一个人

扼杀，那么这个人是不值一救的。世界上最好的艺术家是那样一种人，无论上帝还是魔鬼都

不能摧毁他们，除非他们已经创作出他们想要创作的一切作品” ——韦森布鲁赫

“一个人绝不可以让自己心灵里的火熄灭掉，而是要让它始终不断的燃烧。„„你知不

知道，这是诚实的人保存在艺术中最最必要的东西！然而并不是谁都懂得，美好的作品的秘

密在于有真实与诚挚的感情。” ——文森特·梵高

梵高创作的鼎盛时期那段时间的他仿佛就像熊熊燃烧的烈火，在画布上涂抹一副又一副

色彩浓烈鲜艳的作品，不知疲倦，仿佛是本能在驱使他完成某种使命，肉体的衰败已经不在

他的考虑范围之内，精神的向往和追求主宰了他的一切，他全力以赴的创作，仿佛要耗尽他

所有的精力。最终，精神再顶不住如此疯狂的举动，以“割耳事件”为契机，让全力 奔跑的梵高突然停了下来。在疗养院，他透过铁栅栏，依旧持续创作，过着病情复发，

疯狂画画，病情再次复发的生活。直到有一天，他发现已经再没有想画的东西了，仿佛是意

识到自己在世上的使命已经完成，而不能继续画画这件事却让他生不如死。 “„„梵高走进

麦穗儿摇摆的麦田深处，将枪弹打入腹部，枪声在洒满夕阳的大片麦田上空回荡„„第二天

早上，在提奥的看守中，画家梵高安静的离开了人世„„” “我总是全力以赴地画画，因为我的最大愿望是创造美的作品。” “在我的生活与绘画中，我可以不要上帝，但是像我这样的笨人，却不能没有比我伟大

的某种东西，它是我的生命——创造的力量。” ——文森特·梵高

终其一生，梵高仅售出一幅画——《红色葡萄园》。他一生创作了大量的作品，却在生时

没有得到认可。他虽然希望自己的画作能够得到社会的承认，但真正驱使着他不断前进的动

力更多地是源自于他那无限的创作热情，使他能够全力以赴. 能够弃物质而不顾。纵使没有了

物质的报酬，亦没有名誉的包围，同时还要在贫困和精神疾病中挣扎，为了追求更好的作品，

他为本能所驱使。这或许是他的经历里让人感动和钦佩的重要因素。有多少人能够真正的将

财富名誉置之度外，能够真正的去追求内心的冲动？亨利? 福西隆在论述凡高时说道：“他是

他时代中最热情和最抒情的画家。„„对他来说，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。

一切形式、一切面容都具有一种惊人的诗意”，“他感到大自然生命中具有一种神秘的升华，

他希望将它捕捉。这一切对他意味着是一个充满狂热和甜蜜的谜，他希望他的艺术能将其吞

没一切的热情传达给人类” 。（奥夫沙罗夫编《凡高论》上海人民美术出版社，1987年，第

95页）

他不过是历史长河中的一个小小的人物，相貌平平，有着棱角分明的大下巴，并不讨人

喜欢。他偏执孤独，嗓门粗大，举止无礼，招人厌烦。他被小孩子称作红头发的傻瓜， 被大人称作三十岁的白痴。但是，他却拥有对生命最纯粹的视角，对追求艺术最诚挚的

执着。如今，人们对梵高可以说是赞不绝口，他是著名的后印象派画家，并深深地影响了二

十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。其作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》

等，已跻身于全球最著名、广为人知与珍贵的艺术作品的行列。这是后人对于曾经的巨星的

解读，崇拜和景仰。而有多少人曾去在意过此星初升时的种种境况？对于其灵魂深处的世界

又有几人能解？画作背后的疯狂又有谁能真正明白？ 若是偶遇其画作，不禁激起了心底一份

感动，不妨翻开此书，走进梵高的世界，窥探一番„„篇二：麦田的守望者 读书报告读后感 《麦田里的守望者》读书报告 《麦田里的守望者》是美国当代文学中的经典作品之一，是美国作家塞林格的唯一一部

长篇小说。本文主要描写的是一个第四次被学校开除的少年霍尔顿 ,因不敢贸然回家 ,而在

纽约城游荡的一天两夜。他的这一次不愉快的旅行 ,实际上是一次拒绝现代社会的堕落、虚

伪和冷酷 ,寻求精神家园的“精神之旅”。而又由于他无法调节现实与理想之间的矛盾，最后

他彻底崩溃，躺倒在精神病院。 本文作者塞林格是美国作家，其中，他的著名小说《麦田里的守望者》被公认为是现代

经典之一。他本人也在文坛上享有当代风格独特的文学天才的美名。《麦田里的守望者》虽然

写的是一个16岁的少年的故事, 但具有极大的普遍性:随着物质生活的丰富, 人们的精神世界

出现了危机。即使到现在尔顿仍然带给人们震撼、思索以及争议。 当我拿起这本书时，从没有想到这么薄的一本书会对我产生这么大的影响，使我感触这

么深，我觉得这本书的形式和内容都很出色。主人公霍尔顿给我留下了深刻的印象。闭上眼

睛，霍尔顿的形象仍然能一幕幕的展现在脑海。霍尔顿给我的形象是一个倒戴红色的鸭舌帽，

喜欢满口脏话，一口一句 “混账”“他妈的”，喜欢整天游游荡荡，玩世不恭，他对学校里的

一切——老师、同学、功课、球赛等等，全都腻烦透了。这正和我们现代青少年的逆反心理

差不多。

霍尔顿的成长经历正是一些青少年的写照。任何一个成长在青春时期的孩子，总是有一

些叛逆，细胞中总是存在一些叛逆因子。看看我们周围，发现，其实这样的人有很多，在我

们眼里，他们是差生，是老师们最头痛的，是被我们唾弃的，见到他们，我们总是用异样的

眼光，鄙视他们，因为，在某种程度上我们觉得打架是不对的，不用心学习是不好的，说脏

话是不文明的。但是，我们不能一概而论，不能以偏概全。可能在某些方面他们拥有自己独

特的能力。比如说有些人成绩不好，可是体育很好，他们也可以拥有自己的理想，只是可能

他们的理想与大部分人不一样。

在我看来，霍尔顿既是一个主流文化的反叛者，又是社会现实社会的妥协者。 就霍尔顿的反叛来说，是由于他所处的环境，那个社会要求好好读书，出人头地，赚大

钱，贪图物质。可是霍尔顿太不喜欢这种假模假式。就如霍尔顿被学校开除，似乎是学校将

这个“坏孩子”扫地出门。实际上霍尔顿早就厌倦了潘西中学这种僵化、虚伪的教育模式。

他觉得学校说的“全都是骗人的鬼话”，他觉得“我的四周全是伪君子”，从“最最假仁假义

的”校长、富有粗俗的潘西校友，到霍尔顿各种病态的同学——斯特拉德莱塔、阿克莱等人

都是这种虚假的教育模式的产物。学校里人们的自私、虚伪、贪婪和势利。展现了社会中人

与人之间的冷、隔膜。霍尔顿看不惯这一切。他向往真善美、向往一切美好而又纯洁的东西。

他不愿意随大流。在成长过程中, 他感到了孤独、困惑和焦虑, 但他无法也无力改变这种现

状，人们只关心自己的状态，而丝毫不顾忌他人的存在。世上最亲近、最了解自己的应该是

父母亲, ，但霍尔顿即使和父母亲也不能建立起很好的沟通。他不愿像他的父兄、校友、甚至

他最为敬爱的老师那样浑浑噩噩、纸醉金迷、醉生梦死地生活。一个十六岁的少年, 经济不独

立、思想迷茫、势单力薄、孤独无援, 没有一呼百应的号召力, 他不可能做出惊天动地 的壮举, 而只能选择出走。出走可能是他唯一可以选择反抗的方式。然而出逃这样的反抗

没有任何派别性质或破坏力，实际上是对学校教育与现实的脱节、对学生个性压抑的一种反

抗。这是来自于一个不甘于被扭曲的纯洁个体的无声的抗议，更是一种消极的反抗。 霍尔顿在现实与理想之间苦苦挣扎，可是这样的反抗太消极了。他最终还是成为了一个

现实社会的妥协者。这正是由于他的性格所决定的。在我看来霍尔顿是个非常胆小的人，有

人从霍尔顿的房间里偷走了他的骆驼毛大衣, 连同一副毛皮里子的手套。即使霍尔顿知道小偷

是谁, 也不会采取行动。正如他自己承认的那样:“我是那种胆小鬼。我尽可能不表现出来,

可我骨子里真的是个胆小鬼。”渐渐他知道逃避现实不可能，况且无处可逃, 因为舒适、宁静

的地方根本不存在。妥协是他没有办法的选择。社会太强大，而他的反抗显得太渺小了，而

且是一种消极的反抗，他个人的力量无法与现实抗争，更何况他是如此胆小的人，他选择了

妥协。

命运的最后，霍尔顿彻底崩溃，躺倒在精神病院，这引起了我另外的一个思考。到底是

什么导致了霍尔顿的悲剧呢？ 首先，我觉得这是当时的社会现实。当时社会上，人们崇尚金钱，贪图享乐，唯利是图，

越来越自私，越来越空虚，精神世界越来越贫瘠。对物质的渴望已经成了他们最大的目标。

人与人的交流越来越少。被父母寄予厚望的霍尔顿接二连三被学校开除，但他的父母从来没

有问过原因，没有找霍尔顿谈过心，更别说给他以正确的引导了。可以说，霍尔顿的父母从

来没有在精神世界去关心过他，父母不能理解霍尔顿的烦恼与苦闷。更不可能知道霍尔顿对

亲情的渴望。在他出逃的时候，他深刻意识到了与社会进行真正的交流这当时是不可能的，

因为大家对什么也不关心，什么也不注意。这对霍尔顿来说是个严重的打击，因为他是如此

渴求与人交流。而产生交流难的原因无疑是当时虚伪的社会，物质充斥着人心。霍尔顿意识

到虚伪的存在，而他却讨厌虚假，鄙视这个社会。于是，他拒绝父母的安排，拒绝好好读书，

他想寻找一种真实的生活。然而，在当时的社会，他想做到真实无疑是非常困难的，他会碰

壁，会不得不放弃自己的理想。从某种程度上说，他的悲剧是社会现实所造成的。 其次，个人认为是错误的教育导向所导致的。霍尔顿的父母认为声誉响的学校一定更有

助于孩子的学习与成长。但一个学校的好坏不一定取决于它在教育界的声望。但，霍尔顿在

这个学校看到的都是一些伪君子，在这个学校的同学，经常谈到的就是女人、酒和性。可是

这并非霍尔顿向往的学校，他不想和这样的同学同流合污，讨厌那些假模假式的人。可能霍

尔顿并不是不喜欢读书，只是他觉得周围的一切都太假了。这个在外面享有声望的学校，在

他看来是如此的虚假。他也没有从老师那里得到他所想要的教育。比如说安东里尼这个老师，

他已经算是霍尔顿遇到的最好的一个老师了，然而他却无法解除霍尔顿内心的困惑。霍尔顿

对他很失望。可这还没有结束，在霍尔顿睡梦中惊醒的时候，他发现安东里尼这个老师可能

是个同性恋。顷刻间，他感觉所有的希望都破灭了，绝望向他袭来。 然后，这样的悲剧也和他软弱胆小的个性有关。正如本文霍尔顿自己所说，他是个胆子

鬼，他不敢正面和别人发生冲突。每当遇到不如意的事，他总会想到死，却没有直面的去解

决。而且他也只是有想想，他根本没有勇气去死。这样的软弱注定他最终要想现实妥协，成

为不了真正的反抗者，只能以悲剧收场。 读了《麦田里的守望者》，从霍尔顿身上，我看到了矛盾。霍尔顿在全文中都是一个矛盾

个体。正如他讨厌虚伪，但他却不得不应付那些同学，霍尔顿痛恨电影，可他却常去看电影。

霍尔顿在这个虚伪的社会扮演着不同的角色，他用他满嘴的脏话来表达对现实的不满，却太

过渺小，如沙尘一样随风飘走，无力向社会叫板。这样的矛盾其实也存在我们现在的社会。

就如现在社会的愤青，他们愤世，却无力改变现实，只能通过网络通过文笔来表现自己对社

会的不满，抨击社会。

《麦田里的守望者》中，作者刻画了主人公霍尔顿成长过程中经历的种种困惑和迷惘,

对当时的教育体制、教学方式、社会风气进行了严厉的揭露和抨击, 并对当今学校、社会、家

庭如何联手解决青少年所面临的问题、减少问题青少年的产生具有启示意义，所以至今本文

还具有很深刻的社会意义。 读了本书，意识到我们应该像主人公霍尔顿一样追求真善美，最求美好而纯洁的东西。

但我们要有勇气，不能放弃自己的追求。相信自己，不放弃希望。篇三：四篇读后感 读书报

告

目 录

一、小语人生

——《萤窗小语》读后感

„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3—5页

二、人向往的是什么？

——沈从文的《边城》读后感 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6—8页

三、充满生机与活力的苏区 ——读《西行漫记》有感

„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„9—12页

四、不落的新月

——读《穆斯林的葬礼》有感 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„13—16页 参考文献：

1.《萤窗小语》/刘墉 著; 重庆; 重庆出版社，2004年

2.《沈从文作品:边城(精选插图本) 》/沈从文 著；北岳文艺出版社 , 2007年

3. 《西行漫记》 /斯诺 著；解放军文艺出版社 , 2002年

4. 《穆斯林的葬礼》/霍达 著; 北京 :北京十月文艺出版社 , 1988年 小语人生

——《萤窗小语》读后感 当你拥有了一本好书，就相当于拥有了整个世界，当双指碰触到了纸张，清而澈，凉而

柔的泉水便贯通到指尖脉络。每当读起刘墉的《萤窗小语》时，就不由自主的创造了一种心

境，一种超脱、淡雅、自我的空间，原来一本好书，带给自己的竟是这滋味。 还记得刚

上大一，不适应新的环境，心情起伏非常大，好像处于不稳定状态，在那时候，朋友介绍我

去看刘墉的《萤窗小语》，就是这样一本简简单单，直直白白的书，让我深受启发，备受感动。 打开《萤窗小语》，我即被那一连串闪着智慧之光的文字缀成的短章所震撼。刘墉能从绘

画的理论中，感悟出做人：我们要想特立独行容易，欲求包容化育困难；要想清新脱俗容易，

欲求敦厚含蓄困难；要想峻峭磊落容易，欲求德泽广被困难；要想孤高雅洁容易，欲求蕴籍

拙朴困难。刘墉能从打拳和绘画中，参悟出“万变的道理不过是个‘零’字，大动的终结不

过是个‘静’字，最广的境界不过是个‘心’字。刘墉的悟，让迟钝的我惊诧不已！听到风

才是风，看到雨才是雨，就从来没想到或悟到：在那风雨来临之前，已经有什么情况出现；

在那风雨走过之后，又将会有什么事情将要发生？ 刘墉从匠人铸剑中，想到“再三地燃烧自己以求塑造，再三地淬励自己以求锋利。”能这

样的铁砂，就能成钢；能这样的凡夫，就能成伟人。看到这些悟透灵机的话语，我常常情不

自禁地掩上书页，开始认认真真的思索。想自己、想别人、想社会、也会想到人生。 坐在窗前，酌一杯清茶，翻开这本书，相当于翻开了一个没有争夺，没有诱惑，只有着

澄澈至极的世界。在乱世中，每个人都要经历生死，可作者笔下对生死的感悟，却让我久久

不能忘怀。“生与死有什么不同呢？当我们被生下来的时候，高兴的不是自己，而是我们的父

母亲人；当我们死后，痛哭的也不是自己，而是我们的子女亲属。我们不为生而高兴，因为

那时不知道高兴；我们不为死而痛苦，因为死后已没感觉。我们无法为生发言，因为发言时

我们已经被生了下来，不论被生在富裕或贫贱的家庭，被生为白、黄、或棕、黑的种族，我

们都没有资格决定；我们也无法为死流泪，因为再抗议，还是要死，不论圣贤、伟人，我们 总得交出自己的生命。幸而在这当中，我们还能有所作为，使自己平凡地生，却能伟大

的死；在母亲一人的阵痛中坠地，却能在千万人的哀辞中辞世。”曾经天真的以为，生死对于

自己来说是如此重要。可是读过这篇随笔，才发现，我们不能掌控生死，但是我们能掌控生

与死之间的过程，那便是人生。正如作者说的，我们生的平凡，死的伟大，那些死的伟大的

人都是在这人生旅途中默默奋斗的人，因而，我们应该在现有的人生中竭尽全力，活出一个

亮丽，有价值的自己！在死的时候死的光荣！奉劝自己不要想着掌握生死，那不是你能掌控

的现象，但是，自己的人生在自己手中！ 读先生的书，首先感觉“人就这一辈子”，我们

没有理由不学会生活。当所有的一切都在要求高效率，快节奏的时候，我们习惯性地把生活

的脚步也无限加快，让我们错过了太多人生的风景。快节奏是可以改善物质生活，但是追逐

到的是物质享受并不是幸福生活，盲目追求生活的享受，不如细细体味一下眼前的生活。 刘拥曾说：“黑白的心情，看见黑白的世界；彩色的心情，看见彩色的世界。”如果我们

能让心静一点，就能听见花开雨落的美好。让心宽一点，就能宽恕自己和别人而展开笑容。

让心远一点，就能感觉彼此的亲近。换个美好的心情去看世界，就会少一些苦恼多一点温暖。 发现生活，体会生活是为了更有力量去改善生活。面对困境，热爱生活的人总是心怀希

望，努力进取，因为他相信闯过去是更美好的风景。“对于风雨，逃避它，你只有被卷入洪流；

迎向它，你却可能获得新生。” 《萤窗小语》，取自平凡人的简单生活，一个个亲切真实的小故事，普通得就好像路上的

小石子，但一经过刘墉先生细腻睿智的解析就展示出它蕴涵的人生智慧和生活哲理了。它读

起来不仅让人警醒，更让我们为生活里的点滴所感动，在我们平时最不在意的平凡小事中寻

找到令人教诲深刻的道理。 他告诉了我们许多的道理，例如：把握住时间，不要出错；助人获得快乐，才是世间最

大的财富；我们不应在回忆中沉湎，而当在憧憬中开创；盲目地追求，不如细细体味一下眼

前的生活，就如同登山一样?? 我想当中一定也有我们从小听到大的叮嘱。但在这千千万万个

道理中，给我影响最为深刻的却不是写在书上的，而是刘墉写文章时所选用的素材，它使我

懂得——许多令人教诲深刻的道理 其实都蕴含在我们普通生活的点点滴滴中，只要我们用心去发现、去体会，我们也能像

刘墉一样，感悟人生的真谛。 就比如说，《萤窗小语》中的一篇——“剁肉的哲学”，这看来是一件十分普通的小事，

每个人应该都看过别人剁肉，但你有没有发现过其中的道理呢？刘墉却发现了。有一次他去

买烧腊，剁肉的小伙子总是有几块排骨跳离，老师傅教他刀先要拿得稳，到手的东西才不会

失去。他认为我们都其实常像那个小伙计，只想达到目的，却不知如何稳住获得的成果；一

心只想赚更多的钱，却没用钱的方法；有勇无谋，有冲劲却缺乏计划，结果最后还是一无所

获。

《戒烟》是文集中不太起眼的一篇文章。说的是刘墉有一位“瘾君子”学生，某一日，

忽未见其抽烟，于是询问何故，学生答曰：戒了! 并笑言戒烟并非大不了的事，他早戒过好多

次了。文中没有华丽的词藻，没有动人的情节，就是借着戒烟这样的小事，在三言两语之中，

道理已经清清楚楚地摆了出来：“把成功看得容易，将失败不当一回事，勇于发誓而怯于实践，

这大概是人们的通病！” 一段很直白却很实在的文字，也许每个人都明白其中的道理，

然而却说不来其中的奥妙。我们生活中有着太多太多的理所应当，有着太多太多的不以为然，

其实这就是生活，生活给我们很多，索走的也很多。 其实，诸如此类的事情还很多，我们可以从任何事上寻找，但要睁大眼睛看透，而我们

看待生活总是如此肤浅，如果我们深一步，也许下一个《萤窗小语》的作者就是你了。或许，

书本只是一个让我们懂得道理的一个更快捷的途径，但书总是会读完，而生活中的感悟，你

永远也无法探索尽。关注生活的点点滴滴，永远也别忽略身边的小事，要知道，你就活在道

理之中。用心去发掘人生，用心去倾听人生，用心去体味人生，体会生命的价值吧！ 人生或许是太厚太重的一本书，但是《萤窗小语》却用最洗练的方法解读了人生，让人

可以静心体会，积极把握，勇敢面对，奋力前进。 人向往的是什么？

——沈从文的《边城》读后感 一片树林、一片大地、一个蓝天，这是一个多么美好的世

界。当人类生存在这个世界的时候，这个世界形成了一个巨大的变化：一座小屋、一个村庄、

一个城镇?? 一个步伐、一辆自行车、一辆轿车?? 不知道这个世界是在进步还是在退化？人手

所创造的不知道得否满足于他们的心意？人心所追求的到底是什么？当你贫乏的时候，追求

的是财富；当你动荡的时候，追求的是安定。而如今这个时代，繁华的城镇里高楼拔地而起、

街道上车水马龙、行色匆匆的人们在忙碌中建设着社会的发展。这景象本应符合人类的追求，

但经历过农村生活的城镇人们却开始向往农村的环境。这似乎有点矛盾，从落后的农村到发

展的城镇，从发展的城镇又到落后的农村。 《边城》所展现在我们面前的就是这样一副画面：“有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下

住了一户单独的人家。这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。小溪流下去，绕山岨流，

约三里便汇入茶峒的大河，人若过溪越小山走去，则一只里路就到了茶峒城边。溪流如弓背，

山路如弓弦，故远近有了小小差异。小溪宽约二十丈，河床为大片石头作成。静静的水即或

深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。”如陶渊明的桃花源一般美

丽安逸的小城，一群质朴的人们在这里劳作着，生活着，一切是那么的和谐，那么的安静。

水不是的颤动，波动着这里人们的心弦。岁月慢慢的流逝着，但是这个小城里的一切仿佛这

里的水那样虽有颤动，但未起波澜。所有的事务是那样的平静，安详，犹如一幅泼墨的山水

画。在如今，城镇的物质建设虽然显得腾飞发达，但是在建设的背后又显露出另一方面的破

坏。就像自然环境，是那样的污染不堪：树木被伐、空气干躁、噪声不断、垃圾成堆。这样

的环境，使人的身心受了严重的压抑。所以，人又是那么向往农村那种清静、舒畅的生活空

间。或许这也是《边城》作者的思路。 《边城》这部书给我们讲述了这样一个凄美的爱情故事，这个故事只能发生在这个美丽，

淳朴，和谐，清静，舒畅的边城。在现今这个功利的社会，我们还会相信这样美丽的爱情故

事么？每个人的心中想到的都是自己，老船夫给客人们买的茶，这么多年义务的摆渡，是我

们可以做到的么？在这样的水土上，这样篇四：《原野》读书报告读后感 读《原野》有感

继《日出》之后，我又翻阅了曹禺精选集之一的《原野》。对曹禺先生的写作手法有了更

近一步的了解。

这篇文章相对于《日出》来说似乎是处于同一个时代。那么，我们先来了解一下曹禺先

生在写这篇文章时所处的社会背景。那是曹禺先生在南京当老师的时候，他就住在了第一模

范监狱附近。当时他看到监狱里犯人们服劳役时艰苦的情形，同时也勾起了他童年的记忆：

在宣化府“大堂”看军法官严刑拷问“土匪”；听奶妈讲辛酸经历和艰苦奋斗的农民故事。于

是曹禺先生开始构思和创作《原野》。民国初年的北方农村，既是军阀混战的战场，又是军队

兵源和粮草基地。一些流氓地痞，跟着“大帅”就是“兵”，携枪回乡就是“匪”。兵匪一家，

抢男霸女。占田夺地，使农村的阶级矛盾空前尖锐。曹禺把握了这个历史时期的特点，塑造

出了一些传奇人物。

通读整篇《原野》，发现它有着和《日出》完全不一样的感觉。故事中也只出现了四个主

要人物，但是却又拥有很多之前巨著中所没有出现的文章风格和类型。故事主要描写了连长

出身的焦阎王回乡后，勾结绑匪，活埋了仇虎之父，把其妹卖与娼门，又诬仇虎是土匪，关

进大狱，夺了仇家的土地。8年后，仇虎越狱回来，欲报两代冤仇，却得知仇人焦阎王已死，

而曾经“许给了”他的姑娘金子，也被焦阎王生前“押来”做了儿子焦大星的媳妇。大星与

仇虎自幼就是好友，对焦阎王的罪恶一无所知，这次见到仇虎仍待之如兄如友。但是仇虎两

代冤仇难以泯灭。经过内心激烈冲突，终于在“父仇子报”、“父债子还”的观念支配下，杀

死了大星，使大星之子小黑子误死在欲杀仇虎的焦母之手。大星父子之死，使仇虎内心情与

理的冲突达于沸点，陷于迷惘、惶惑、半疯狂之中，在携金子外逃时，迷路于“黑林子”，被

侦缉队包围，不屈自杀而死。 对于曹禺先生为什么要塑造这样一个男主人公的原因我也查阅了一些资料。曹禺先生在

塑造仇虎这个新的艺术生命的时候，想写一个脸黑不一定心“黑“的人。他曾经建国一个人

满脸黑的像煤球，但心地非常之好，他一生辛苦，可死的凄惨。他度过法国文学家雨果的著

名小说《巴黎圣母院》，那个钟楼怪人人貌丑心地善良优美，他将对人性的剖析进一步想心灵

深层处开掘。

此剧从苍茫的原野上展开了仇，焦两家因历史仇恨而激发的矛盾冲突。戏剧从正面表现

出来的，是八年后仇虎带着枷锁独自逃出监狱来到焦家报一家两代之仇的过程。冲突主要是

在仇虎与焦母之间展开。曾将仇虎是焦母的干儿子，但是因为焦阎王对仇虎一家的迫害而反

目成仇。曹禺先生在文中通过激烈的戏剧冲突，刻画了仇虎这个无辜的农民复仇者那满蓄着

仇恨与反抗力量的可怜灵魂。另外，文中也同样充分描写了焦母的暴虐、凶残和诡计多端，

不仅刻画的入木三分，而且极富个性特征。 随着故事情节的发展，仇虎遇到焦花氏，见到焦大星以及焦母，但是当仇虎的复仇行为

一了结，他的心灵深处立即发生了一个根本性的变化。因为在仇虎心里始终都明白，焦大星、

小黑子对于他自己而言并不负有任何罪责，仇虎报复的对象实质上是无辜的。但是最后也是

因为他而丧失了生命，当焦母双手举着小黑子的尸体喊魂的时候，也就成了对仇虎的谴责。 全文最有特色的是剧本从内，外两种冲突来塑造仇虎这个主人公的形象。戏剧的外部冲

突——仇虎为复仇而同焦母展开的冲突，表现了被压迫农民的反抗；文中人物的内心冲突—

—仇虎杀人前的矛盾心理，杀人后的恐惧、自责，深入一步体现出悲剧的成因。《原野》中的

戏剧动作在这两者之间得到了统一，两种冲突没有造成仇虎形象的前后隔离。仇虎复仇杀人

的现实对象实质上是焦大星和小黑子，而他们是无辜的。仇虎之所以不忍下手的原因，就在

于他认为焦大星是焦阎王唯一的儿子。在当时那个封建的时代里，虽然有这种“父债子 还”的封建宗法伦理观念，但事实上是十分愚昧的。不幸者的惨叫刺激了人性该有的神

经。仇虎奋起一击，没有触动黑暗统治实力本身，却使自身陷入例如自责与痛苦，掉进了恐

惧的心狱而不能自拔。而焦母后来的叫魂，夜里的鼓声，都使他神经错乱，他的理智世界终

于解体了，他的心灵受到了谴责，他的潜意识中流呈出过去的经历。愚昧、迷信，将他的心

灵推进到幻觉引起的恐怖中。仇虎恐惧“心狱”中的魔鬼，导致了他内心的悲剧性冲突。而

他在一片精神恐惧恍惚中未能逃过侦探队的追捕，最终在清晨悲剧自杀。序幕中，他利用从

白傻子手中借过来的斧头敲掉了焦阎王给他带上的镣铐，但却始终无法挣脱精神镣铐的束缚，

最后仍然回到十天前挣脱的镣铐面前。实际上，肉体的与精神的两种镣铐他都没有挣脱。 在通读全文之后，最容易发现的便是和《日出》相比，《原野》中出现的人物就显得比较

稀少了。但是四个人物之间各种戏剧冲突错综复杂，在一个悲剧后面隐藏着另一个很残酷的

悲剧。他的紧张热烈激荡的艺术和戏剧手法同《雷雨》更为接近些。曹禺把笔深入剧中人的

心灵搏击。这种种冲突又全在阴风惨惨的黑夜里发生，全剧始终汹涌着一股有仇恨、爱欲、

妒忌、凶暴、痛苦交织起来的感情的激流。 而另外在文中大幅度提到的就是仇虎与焦花氏金子之间的爱情。若没有两者之间的牵连，

就不能推动故事情节的发展。只有第三幕出现他们逃难的过程，才有后来一逃一死的结果。

虽然金子嫁给了焦大星，但是这八年里都一直惦记着仇虎，就连两人在逃难，遇到侦察队追

击的时候也不抛弃彼此。在当时社会中也是很难遇到的。文中有很多描写这种情感的地方，

下面我就距稳中几处例子。 “虎子！（安慰地）你别急！你是渴了，我知道你心里不自在。虎子，我们不该死的，不

该死的，我们不能怪不是坏人。虎子，你走这一条路不是人逼的么? 我走这条路，不也是人逼

的么？谁叫你杀了人，不是阎王逼你杀的么？谁叫我跟着你走，不也是阎王逼我做的么？我

从前没有想嫁焦家，你从前也没有想害焦家，我们是一对可怜虫，谁也不能做了自己的主，

我们现在就是都错了，叫老天爷替我们想想，难道这些事都得由我们担待么？” “后悔？我一辈子只有跟着你才真像活了十天。哼，后悔！” “（知道没有办法，眼泪顿时涌出，两手伸出，一面后退，一面望着仇虎）嗯，我走，我

走。（枪声更密）”

“（看着花氏，满眶眼泪）记住，金子！孩子生下来，告诉他，他爸爸并没有叫这帮狗们

逮住。”花氏滚在下面，抬头望仇虎，仇虎回首不顾。她才用手蒙着眼睛，不忍再看，由左跑

下。

在阅读完《原野》后，我也把《原野》和曹禺先生其他的作品进行了比较。《原野》是曹

禺在戏剧创作上的又一次新的开拓。他用浪漫主义、象征主义等手法，表现了这个传奇故事。

他没有侧重描写农村生活和斗争的现实。而是借鉴了传统戏曲有戏的地方大力渲染，无戏一

笔带过的手法，集中刻画了仇虎复仇前后的心理活动，把历史与现实、幻觉与真实结合在一

起，写情，写戏，把人的生活伸延到鬼的世界，以揭示天上、地下、阳世、阴曹都没有“公

道”和“天理”。《原野》中的人物造型、民俗风情、服饰色彩，都深受民间传说和戏曲的影

响，鲜明，浓烈。这个戏又同曹禺先生过去的戏有所不同。进一步深入剧中人内心世界，借

鉴莫尼尔《琼斯皇》，将剧中人内心世界的流动、潜意识的变化，运用具象化的手法直接搬上

舞台，获得了成功。我想这篇作品应该是曹禺先生个人创作道路与中国戏剧史上都拥有很重

要的意义。

整体来说，曹禺先生的这篇文章，也同样给了我们视觉上的冲击。旧社会农民阶级悲惨

的生活在文中体现的淋漓尽致。它显示着作者对到时社会的不平之感，也是当时社会的真实

写照。善良，无辜的百姓却因为资产阶级的报复而显得渺小无力。通读这篇文章后，我深思

了很久，也许在很久的将来，我也会清楚的记得这篇文章。篇五：子夜 读书报告读后感 作者简介：

茅盾（1896——1981），原名沈德鸿，字雁冰，浙江桐乡县乌镇人。中国现代著名作家、

文学评论家和文化活动家以及社会活动家，五四新文化运动先驱者之一，我国革命文艺奠基

人之一。茅盾在1920年就参加了上海共产主义小组的活动，是我党最早的党员之一。1921

年与郑振铎、周作人等发起组织文学研究会，接编、改革了《小说月报》 。他的文学创作从

此开始。直至30年代，成为我国左翼文坛上的代表作家。《子夜》是他的代表作。主要作品

还有《蚀》 《林家铺子》 《霜叶红于二月花》等等。 子夜 关于《子夜》：

30年代初，国民党蒋介石对共产党的革命根据地%