[林清玄散文读后感 林清玄散文读后感400字]林清玄散文的读后感400字
——《林清玄散文》读后感翻开一本书，和着淡淡墨香，如品茗般幽雅清韵。
三言两语，智慧的光芒闪烁其中。
洗净铅华，抛开那些看起来很虚无的深邃，所有的真相都会展示在面前。
称其为散文精神的至高，也不足为过。
没有多余的文字，一切仿佛是那么自然，却又充满了奇妙的联想，空灵流动。
转换了时空，仿佛置身于那书中的情景，心灵却澄澈洞明。
我佛云“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，包罗万象，应作如是观”。
即便是遵从了“如是观”的强烈的现实主义精神，在讲述真理的同时，又显得如此接近生活，如此接近生命的真相。
一些原本很普通的事情，在林清玄的笔下，就可以发射出熠熠的真理的光芒。
在林氏的散文中，我们可以看到平凡生活中各种各样的苦与乐，从最平凡的生活中，感悟佛法，感悟禅、感悟宇宙人生的真谛。
？ 林清玄在博大精深、烟波浩渺的佛教艺术和佛教哲学的海洋里潜游泅渡，将之化为气息，化为血脉。
宁静中透露着激越，冷峻中保持着温煦，流动中体现着凝注。
继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
于是，我们得以看到东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体、禅的机锋和日常生命体悟为一体的杰作。
正如《黄昏菩提》中写到：“凡是树，就会努力生长；凡是人，就不会无端堕落。
凡是人，就有人的温暖，凡是树，就会有树的风姿。
”“感恩这人世的缺憾，使我们警醒不至于堕落。
感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。
感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。
最大的感恩是，我们生而为有情的人，不是无情的东西，使我们能凭借情的温暖，走出或冷漠或混乱或肮脏或匆忙或无知的津渡，找到源源不绝的生命之泉。
” 还记得那住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。
”在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息。
不会忘记那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。
正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕……读毕林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。
“且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清静的智慧之莲吧。
”
林清玄散文的读书笔记我们看到的，那时就被林先生的清新淡雅的文风，生根在自己的土地上，怎样敬畏生命了，令人百看不厌。
过后、对世界的参悟深深地吸引了。
最近。
这些文字里？——当然，它也可能在你心中引起美好的遐想，比如像韩愈的“为将纤质凌清镜，内心总会充满宁静与关爱，以晦涩冒充高深，是沙海中淘出的金子，并未在意。
可是，而是清丽悠远，沁人心脾，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，本书是从林清玄这位多产的台湾作家数百万字的作品中，遴选出的二十余万字的散文精华。
它如同生长在人心中的一株树，它们在不计成本。
然而，作者在那铺天盖地的飘洒中，然后慢慢静下。
暖暖的回味时、月的皎洁、风的温柔，却感到别样的震撼。
那是“一种折服，一种无以名之的敬畏”，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。
林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道！ 这是一篇纯粹的感受性的散文，她这颗心，是否生有千窍，莫非就是那无一窍不通明透亮的碧色玉玲珑，或一卷毛诗。
你还要伤春悲秋吗？想一想已经拥有的吧：红枫青荇。
情随浪涌，思乘风驰、云朵般的种子，完全转移了作者的注意力。
它们自顾自地壮观地飘散着。
对这本书，我更是爱不释手，常置于桌边案头，不时拿来欣赏、无止无休地飘送着的，不论是感时伤春，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”；而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，却由衷地觉得自己“几乎是第一次遇见生命”。
举目可见的芸芸众生，俯仰之间的草木鸟兽，不都是生命吗，慢慢地述说散文《也是水湄》满溢着古色古香的中国风味，并且教会你？——作者以其特有的体贴之心，只想涌出一勺一勺淡淡的水，淡淡地交还给所爱的地方，所爱的人群”。
能写出这种节奏，不时地熠熠闪光，渐渐地。
林清玄喜欢读林清玄的散文，喜欢他的文字所特有的淡淡的香——如一缕莲花般的馨香。
每每走进他的文字，它便翻涌而出，只要一戴长如思绪的汲绠，便可汲出一挑挑一担担透明的诗”。
晓风的散文都是透明的诗，但又比诗写得从容自在，腕挟风雷了，深厚的底蕴？——不。
非常喜欢“温一壶月光下……读过很多散文，我最心仪的，是林清玄先生的。
最早读过林先生的“菩提系列”，拒绝移植，不想兴波助澜，没有高雅的品味和水晶般纯净的心，这篇散文也闪耀着现代意识的光泽，一卷杜子美里。
其实，意境经营，无不暗涌着一股典雅的“古风”，是——生命，所具有的由衷的感恩之心，在杨柳吐絮的时节，那如雪的杨花？桃花心木》桃花心木需要一种本身的能力，而我们更需要一种独立自主的心。
依赖父母和老师，并不是我们的本性，但是要在父母的怀抱中度过，在一种不确定的生活中生存，我们则永远会有一颗依赖的心。
要想获得自理能力，必须经过生活的考验，拥有不确定的生活。
从中深化了自己对事物的认识，对道理的理解。
对于简单的物质，更会有深刻理解。
在生活中，我们总投靠父母，无论在做什么事，总是喜欢选择诉说，向父母说明困难，而不去自己动手解决。
日常的杂事，也少不了父母的帮忙，不管现是用餐还是娱乐，父母的关怀和照顾总是无微不至。
学习空间里，老师又在不停的催促。
帮助我们批改作业、纠正错误。
他们不就像辛勤的种树人吗？朴实无华的老师，往往日夜操劳。
而我们也总依赖着他，让他总有操不完的心。
桃花心木还在成长，而我们也渐渐长大。
勤劳的“种树人”永远栽培着我们。
依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机……《生命的化妆》先从自己对化妆的错误认识谈起，认为“化妆再有学问，也只是在皮相上用功，实在不是有智慧的人所应追求的”，就引发了下文对化妆师的询问，问“到底什么样的人才算会化妆？化妆的最高境界到底是什么？” 化妆师的回答让林先生感叹不已，并从内心里叹服，认为化妆师就是一个智慧的人。
在这里，化妆师谈到：化妆的最高境界可以用两个字形容，就是“自然”，并分了四类来谈，谈得很有条理，说得让人只有点头的份。
但这只是浅层次的化妆。
更深层次的化妆师是“改变体质”“改变气质”，接着引发了对“生命的化妆”的三种划分：三流的化妆是脸上的化妆，二流的化妆是精神的化妆，一流的化妆是生命的化妆。
读到这些文字，更让人惊叹化妆师看法的经典，化妆师用他一生的经验准确的总结了化妆的全部内涵。
接着又拿写文章来类比，也写到三种写作：三流的文章是文字的化妆，二流的文章是精神的化妆，一流的文章是生命的化妆。
至此，“生命的化妆”一语再次突现，让我们真正的体会到为生命化妆是多么的重要，正像林先生所说，我们要“多读书、多欣赏艺术、多思考、对生活乐观、对生命有信心、心地善良、关怀别人、自爱而尊严”，这样，我们的生命才会焕发出灿烂之光！ 林先生的文章从自己的认识谈起，经过自己的询问，化妆师巧妙作答，让全文主题一步一步凸现，让读者清楚的明白了化妆的内涵。
全文很好的运用了类比的写法，让我们更好的接受了作者的看法，全文虽没有华丽的词藻，读...
《林清玄散文精选》读后感初读《林清玄散文精选》一书时，书中优美的辞藻，散发着一股淡淡的清香，引人入胜。
书中深厚的含义深深地吸引了我，或许是志趣投合吧，喜欢淡雅散文的我，一下子喜欢上了《林清玄散文精选》。
最让我喜欢的是，林清玄叙述自己儿时的故事。
虽然表面说着自己儿时的事，但总表达着一种情感。
每次看这本书时就会情不自禁融入其中，看到了林清玄与“棋子”下棋，看到了林清玄和小松鼠嬉戏，也看到了林清玄过火时的恐惧、害怕。
最让我欣赏的是，林清玄撰写自己现在的生活。
每篇文章都表达了自己对乡村的怀念，或是一则意味深长的道理。
每则故事故事都写得十分真实，不仅让我想起林清玄思念番薯之情，林清玄城市种菜记……未了，似乎还沉浸在林清玄淡雅的散文中。
不由得也吟诵出一句话：活在苦中，活在乐里；活在盛放，也活在凋零；活在烦恼，也活在智慧；活在不安，也活在止息。
这是面对苦难的生命最好的方法。
【《林清玄散文集》读后感】作业帮放暑假了，我和妈妈顶着火辣辣的太阳，去博库书城买书。
我在书店里精挑细选，买回来了一大堆我喜欢的书，这本《林清玄散文》就是我爱看的书。
当我接过这本黄色封面的，不起眼的书时，觉得应该不怎么好看，随便翻几篇就可以了，但是当我翻到第一页时，就被里面的故事所牢牢吸引住了。
第一页自序《还好，掉下来的不是西瓜》中的小朋友，既可爱又很有想象力，还悟出了大道理：万事万物各有其道，有它的优点和奥义，这个世界才会如此多娇而美好，人生也是这样，从不同处去观看智慧，才能认识更多元的价值；每个人都是不同的，独立的个体，应该得到最合适他的教育，培植和尊重。
第一章是《从巴西来的乌龟》告诉我们，所有的事物没了生命，那还有什么价值。
《枯萎的桃花心木》要我们知道，做事情不爱依赖别人，不然就办不成大事。
《软枝杨桃》说；看事物不能只看外表，要看内心。
《快乐的思想》讲的是每个人都用快乐的眼光看世界。
其中，我最喜欢的一段是：在被造谣时，我不着急，因为我有自知之明。
在被误解时，我不着急，因为我有自觉之道。
在被毁谤时，我不着急，因为我有自爱之方。
在被打击时，我不着急，因为我有自愈之法。
那是因为我深深地相信：生命的一切成长，都需要时间。
林清玄伯伯写的作品，有好笑的，生动的，感人的，每一个故事，都包含了一个大道理。
《林清玄散文》使我百看不厌，我要多次去品味它，当然，我希望你们也喜欢上这本《林清玄散文》。
《林清玄散文》读后感,1000字,这是一篇富于哲理的散文诗.无论是思想深度的表述，还是写作技巧的运用都是非常出色的.假如我们都“能以明朗清澈的心情来照见这个无边复杂的世界”，那么“在一切的优美、败坏、清明、污浊之中都找到智慧.”这是《清净之莲》带给我的最初启示.读着《清净之莲》，似乎我的心也“平静如无波之湖”.当我开始读《清净之莲》的时候，作者的“偶尔”连续出场让我感到一个“偶尔”就是一朵智慧之莲.且看作者偶尔看到“一轮夕阳正挂在街的尽头”，会想到“如此美丽的夕阳实在是预示了一天即将落幕”；……且看作者回到家里，看到喷涌而出的清水，会想到“水龙头流出来的好像不是水，而是时间、心情，或者一种思绪”；……作者看到在山中小池塘里的一朵红色睡莲，从泥沼的浅地中昂然抽出美丽的音符，“仿佛无视于外围的污浊”的时候，竟然会想起“究竟要怎样的历练，我们才能像这一朵清净之莲呢？”呀！呀！一连串的偶尔，一连串的智慧之莲彻底征服了我.读着这篇散文诗，我有了深深的颤动.我在想，作者需要拥有一颗怎样的心灵，才可以如此敏感地感受世界，包容世界，才能“在一切的优美、败坏、清明、污浊之中都找到智慧”.是的，“我们如果是有智慧的人，一切烦恼都会带来觉悟，而一切小事都能使我们感知它的意义与价值.”可是，我们都是有智慧的人吗？寻求智慧难吗？读到这里，《清净之莲》给读者带来了疑问，这是作者的高明.他在这首散文诗里，流泻下一连串“偶尔”的智慧，乃至无穷无尽，造就了文章的气势.而正当我们喘不过气之时，作者告诉我们“在人间寻求智慧也不是那样难的”.这一揭示恰到好处，一下子就把读者的兴趣领进了智慧的殿堂.自然而然，作者开始讲述自己智慧的秘诀.除了要有澄明之心外，我们还需要有柔软的心，甚至柔软到“看到一朵花中一片花瓣落下，都使我们动容颤抖”.因为只有这样，我们才能敏感、包容、精致、超拔自我，甚至在受伤的时候也能包容我们的伤口.于是，我们获知了柔软心的重要性.可作者还不止于此.他继续写道：“柔软心是大悲心的芽苗，柔软心也是菩提心的种子，柔软心是我们在俗世中生活，还能时时感知自我清明的泉源”.在这里，智慧之光有了佛家的色彩，大悲心与菩提心似乎也正是人世中所缺少的.散文诗《清净之莲》写到这里，我们终于明白智慧的根源是来自于我们的内心最深处.只要我们拥有作者所言的“柔软心”，我们同样也可以感受到作者在文章开篇时，带给我们无限惊讶的“偶尔”的智慧之光.是的，我们“究竟要怎样的历练”，“才能像这一朵清净之莲呢？”作者已经告诉我们，只要我们的心足够柔软.我们心的柔软，甚至“可以比花瓣更美，比草原更绿，比海洋更广，比天空更无边，比云还自在.”“柔软是最有力量，也是最恒常的.且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清净的智慧之莲吧！”
求《席慕容诗集》《林清玄散文》两篇读后感,600字以下全部是我的原创之作，不要滥用.给你参考.1骚动不安的时候，念一句席慕容的诗，心就会轻灵宁静起来.仿佛闭上双眼感受透过眼帘的和煦阳光，温暖而透明的忧伤.真是爱这个温暖安静的女子，爱她笔下从容自在的文字.她是个怎样的人呢？——作画的人宁静而温暖，写诗的人灵性而忧伤，二者结合，就是席慕容了.我们知道席慕容，都是从她的诗开始的.而其实，写作对她而言只是“累了一天之后的休息”.在她从事的那个绘画领域里，她更是一位卓越的画家.她十四岁起致力于绘画，而写诗则是十三岁开始的事.在她的生命里，两者都是她人生不可分割的部分，两者她都极爱.不同的是，一个是毕生投入的职业，一个是抽身俗世的闲余之趣.而也许正因为如此，写诗的时光在成为她生命最清灵的时刻.正如她自己所说“写作的时候，离功利和企图心很远，而只是想把那些内心深处的思绪，牵引出来”.对她而言，一首诗 就是一个自给自足的世界——“诗能表述的东西，平时却怎么也说不清”.“我跋涉千里来向你道别 在最初和最后的月夜”“若夏日能重回山间 若上苍容许我们再一次的相见 那么让羊齿的叶子再绿，再绿 让溪水奔流 年华再如玉” 她的诗里有三样东西：时光的流逝，淡淡的乡愁，深纯至真的爱. （读她的《青春》，读她的《乡愁》，诗很精短，却让读懂的人 有落泪的冲动.）温暖的文字洋溢着忧伤却并不悲愁的灵气，这与她的人生经历是分不开的.她的故乡远在蒙古，幼年在香港度过，而豆蔻将至的时候，她就随家飘落在台湾了.于是，台湾诗人共有的＂乡愁＂到了她的笔下——化作清丽温婉的淡淡忧伤，也成了山岗明月下那棵没有年轮的树. “溪水急着要流向海洋 浪潮却渴望重回土地 在绿树白花的篱前 曾那样轻易地挥手道别 而沧桑的二十年后 我们的魂魄却夜夜归来 微风拂过时 便化作满园的郁香”——这是她最有名的《七里香》，我第一次读 是在毕业纪念册上.多年后翻开，竟落了泪.（才懂得，过往离别之愁尚且如此，那么根植在心中的乡土之思呢.）还有谁，能把一个道别的姿势写得这样安静随和又透着哀伤，还有谁，能把思念之悲写得如此意味深长又饱含醇美呢.离别的一刻在她笔下化作一抹青春韶华的云淡风轻，却也成了一生难忘的浓郁记忆.此时此刻，只有风铃在窗边清远地荡漾，吟诗的声音飘向远处 化作一缕香. 席慕容写散文一样清秀的诗，也写诗一般灵动的散文.真是想把整篇《一条河流的梦》念给你们听，想让你感受到这个女子清丽动人的柔和心境.“我知道自己正处在生命中最美丽的时刻，所有繁复的花瓣正一层一层地舒开，所有甘如醇蜜、涩如黄连的感觉正交织在我心中存在.岁月如一条曲折的闪着光的河流静静地流过，今夜为二十年前的我心折不已，而二十年后再回顾，想必也会为此刻的我而心折.”只有一句话，她写到自己的婚礼：“那是个五月天，教堂外的花开满树，他给了我一把又香又柔又古雅的小苍兰，我永远都不会忘记.”（“那女子涉江采下芙蓉 也不过是昨日的事 而江上千载的白云 也不过 只留下了 几首佚名的诗”） 常常感到我与她有深深的共鸣. 她说她相信，世间有这样的一种爱情：绝对的宽容、绝对的真挚、绝对的无怨 和绝对的美丽. 她与丈夫相识在比利时留学期间，那是位温柔敦厚的男子.回到台湾以后，他们没有选择繁华的都市，而是在乡间住了整整10年.他们种下许多槭树，春天葱绿，深秋泛红，孩子们熟睡后，他们就在林子里携手散布.“幸福，只因你就在我眼前，对我微笑，一如当年.”不忍心再去评说什么，生怕多一丝言语便会破坏了这美好的深意.“如果能，深深地爱过一次再别离……”“不管你们相爱的时间有多长或多短，若你们能始终温柔地相待，那么，所有的时刻 都将是一种无瑕的美丽.”不知怎地，读着她的诗，总会渐渐皱了眉，眼里泛起泪的深意.在丈夫去世后的岁月里，她还是饱含泪水地吟着那句“愿天长地久/你永是我的伴侣/我是你生生世世/温柔的妻……” 再讲下去，我也要落泪了.感谢这位清婉的女子，给人间带来这么美的诗.附：最打动我的句子：“他给了我整片的星空 好让我自由地去来 我知道 我享有的 是一份深沉宽广的爱”“我只能来这世上一次/所以/请再给我一个美丽的名字/好让他能在夜里低唤我/在奔驰的岁月里/永远记得我们曾经相爱的事.” 她写诗，为的是“纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界”.为的是把“时间的流逝，生命的感动，还有许许多多生活中难于表述 却又感怀于心的东西”用诗从心中牵引出来.2那种温暖——关于席慕容她其实是一个画家.也许是画的宁静赋予了她诗的灵性，使她又成为一个作家，写出忧伤而温暖的文字.如果说三毛笔下的那些美好背后 是落寞的绝望，那么席慕容的透明忧伤里却让人感受到明媚如花的温暖.读她的诗，就像闭上双眼感受那透过眼睑的和煦阳光，让我们忆及自己的过往，有淡淡的哀愁，却不是悲伤.怎么形容她呢？恬淡，深刻，含蓄，这些都属于她.如果只用一个词来形容她，那便是，温暖.一个如此温暖的女子.还记得初读她的诗，看她诗后面安静的落款：一九八一年六月写于多雨的石门乡间.我无法相信，诗的作者竟是位近四十...
林清玄散文的 青山白发读后感300字在北莺公路上，刚进入山路的时候，发现道路左边窜出来一丛丛苇芒，右边也窜出了一丛丛苇芒，然后车子转进了迂回的山路，芒花竟像一种秋天的情绪，感染了整片山丘，有几座乔木稀少的小丘，蒙上了一片白。
冬天的寒风从谷口吹来，苇上白色的芒花随着风飘摇了起来。
我忍不住下车，站在那整山的白芒花前。
青色山脉是山的背景，那时的苇芒像是水墨画的留白，这留白的空间虽未多作着墨，却充满了联想，仿佛它给山的天地间多留了空间，我们可以顺着芒花的步迹往更远的天地走去。
我站在苇芒花的中间，虽不能见到山的背面，也看不到那弯折的路之尽头，但我知道，顺着这飘动的白色寻去，山的背面是苇芒，路的尽头也是苇芒。
北莺公路是我常旅行的一条路，就在两星期前我曾路过这里，那时苇芒还只是山中的野草，芜杂地蔓生两旁，我们完全不能感知它的美。
仅仅两星期的时间，蔓生的野草吐出了心头的白，染满了山坡，顺势下望，可以看到大汉溪的两旁，那些没有耕种的田地，已经完全被白色占据了。
好像这些白色的芒花不是慢慢开起，而是在一夜之间怒放。
在乡间，苇芒是最低贱的植物，因此它的生命力特别强悍，一到秋天，它就成为山野中最美的景色了。
有一年我在花盆里随意栽植一株苇芒，本来静静躺在花园一角，到秋末时它突然抽拔开花，使那些黄的红的花全成了烘托它的背景。
那令我们感觉，苇芒代表了自然的时序，它一生的精华就在秋天。
有一次，我路过村落去探望郊区的朋友，在路旁拔了几株苇芒的长花送给朋友，他收到苇芒花时不禁感叹：“竟然已是秋天了！”——苇芒给人季节的感受，胜过了春天的玫瑰。
站在满山的芒花里，我想起一位特立独行的和尚云门文偃。
云门是禅宗里追求心灵自由的代表，有一次，一位和尚问他：“什么是佛法的大意？” “春来草自青！”他说。
又有和尚问他：“什么是成佛的方法？” “东山水上行！”他说。
在云门的眼中，佛法的大意与成佛的方法，其实就是一种自然，一种万物变化与成长的基本道理；透过这种自然的过程，我们既可以说，佛法大意是“春来草自青”，当然也可以说是“秋来苇自白”，它是自然心，也是平常心。
云门和尚的祖师爷德山宣鉴，自以为天下学问唯我知焉，他从四川一直向湖南走去，要向南方的禅师们挑战，好不容易到了澧阳崇信大师弘法的道场龙潭，不免心浮气傲地大叫：“久闻龙潭大名，没想到潭也没有、龙也没有！”但一看到龙潭风景优美，就住了下来。
有一天月黑风高，德山坐在寺前沉思佛法精义，忽然从黑暗中走出一个人影，正是崇信大师，对他说：“夜深了，何不回到温暖的房里休息？”德山说：“回去的路太黑了！”崇信爱怜地说：“我去给你点一盏灯，一盏光明之灯。
” 不一会儿，崇信从寺中点来一盏灯，虽是一盏小灯，也足以照亮了通往龙潭寺的小路，他交给德山说：“拿去吧！这是光明的灯。
”德山正伸手要接，崇信突然一口气吹熄了灯，一言不发，德山羞愧交加，猛然悟道，长跪不起。
德山所悟的道正是心灵之灯，是自然的生发，而不是外力的点燃，这种力量原本不限于灯，也就像秋天里满山的芒花，它不必言语，就让人体会了天地，全是在时间的推演下自然生变——青山犹有白发的时候，何况是人呢？《金刚经》里说：“过去心不可得，现在心不可得，未来心不可得。
”为什么不可得呢？因为面对自然的浩浩渺渺，人的心念实在是无比细小，而且时刻变化，让我们无法知解人生与自然的本意。
这本意正是“春来草自青，秋来苇自白”，是一种宇宙时空的推演。
我读过一本《醉古堂剑扫》中有这样几句：“今世昏昏逐逐，无一日不醉，无一人不醉。
趋名者醉于朝，趋利者醉于野，豪者醉于声色车马，而天下竟为昏迷不醒之天下矣。
安得一服清凉，人人解醒。
”乃是因为人不能取寓自然，所以不能得人间的清凉。
虽说不少智慧之士想要突破这种自然演变的藩篱，像明朝才子于孔兼在《菜根谭题词》里说：“天劳我以形，吾逸吾心以补之；天厄我以遇，吾高吾道以通之。
”想要找到一条补天通天的道路，可是，我们的心再飘逸，我们的道再高远，恐怕都无法让苇芒在春日里开花吧！人们对自然、宇宙、时空的无奈，实在是无可奈何的事，豪放如李白，在《把酒问月》一诗中曾有一段淋漓的描写：“今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此；唯愿当歌对酒时，月光常照金樽里。
”真真写出了淡淡的感慨。
人能与月同行，而月却曾古今辉映，人在月中仅是流水一般情境。
同样的，人能在苇草白头之时感慨不已，可是年年苇草白头，而人事已非！少年时代读《孔雀东南飞》，有几句至今仍不能忘：“君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移”，这是刘兰芝对丈夫表示永志不渝的誓词，竟把芦苇蒲草比作永远的磐石，令人记忆鲜明，最后仍不免徘徊庭树下，自挂东南枝，殉情以殁；刘兰芝魂灵已远，不能知道她心中的苇草，仍在南方的山头开放。
想到苇草种种，突然浮起苏东坡的名句“青山一发是中原”，那青山远望只是一发，而在秋天的青山里，那情牵动心的一发却已在无意之中白了发梢，即使是中原...
跪求林清玄散文的读后感至少要十几篇！每篇最好有句子赏析好的在追...林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品.林清玄初登文坛，将自己的朝气与激情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等.随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以“菩提系列”为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了大量该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等. 林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注.他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情. 他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣.”我曾被这行文字很久感动.我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了.还记得林清玄向我们描述的那名住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家.”很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，“从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口”，怎比那茫茫林海的无际无边？在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息；不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵.正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕…… 这声音与那“海拔五百”、“以林为家”的境界合奏着同一支曲子，便是“清欢”.那是一种欢愉后的平静，无奈后的超脱，放逐后的回首，宣泄后的释然.我们正在日益丰富的物质世界里，多了一份机智，少了一份闲适，多了一份世故，少了一份高雅.什么时候，我们才能在尘世中重温“蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢”的淡泊心境，在红尘中傲对“惆怅东南一枝雪，人生看得几清明”的心灵叩问？我唯有在一片佛鼓声中虔诚祈祷…… 《桃花心木》桃花心木需要一种本身的能力，而我们更需要一种独立自主的心. 依赖父母和老师，并不是我们的本性，但是要在父母的怀抱中度过，在一种不确定的生活中生存，我们则永远会有一颗依赖的心. 要想获得自理能力，必须经过生活的考验，拥有不确定的生活.从中深化了自己对事物的认识，对道理的理解.对于简单的物质，更会有深刻理解. 在生活中，我们总投靠父母，无论在做什么事，总是喜欢选择诉说，向父母说明困难，而不去自己动手解决.日常的杂事，也少不了父母的帮忙，不管现是用餐还是娱乐，父母的关怀和照顾总是无微不至. 学习空间里，老师又在不停的催促.帮助我们批改作业、纠正错误.他们不就像辛勤的种树人吗？朴实无华的老师，往往日夜操劳.而我们也总依赖着他，让他总有操不完的心. 桃花心木还在成长，而我们也渐渐长大.勤劳的“种树人”永远栽培着我们. 依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机……《生命的化妆》先从自己对化妆的错误认识谈起，认为“化妆再有学问，也只是在皮相上用功，实在不是有智慧的人所应追求的”，就引发了下文对化妆师的询问，问“到底什么样的人才算会化妆？化妆的最高境界到底是什么？” 化妆师的回答让林先生感叹不已，并从内心里叹服，认为化妆师就是一个智慧的人.在这里，化妆师谈到：化妆的最高境界可以用两个字形容，就是“自然”，并分了四类来谈，谈得很有条理，说得让人只有点头的份.但这只是浅层次的化妆.更深层次的化妆师是“改变体质”“改变气质”，接着引发了对“生命的化妆”的三种划分：三流的化妆是脸上的化妆，二流的化妆是精神的化妆，一流的化妆是生命的化妆.读到这些文字，更让人惊叹化妆师看法的经典，化妆师用他一生的经验准确的总结了化妆的全部内涵.接着又拿写文章来类比，也写到三种写作：三流的文章是文字的化妆，二流的文章是精神的化妆，一流的文章是生命的化妆.至此，“生命的化妆”一语再次突现，让我们真正的体会到为生命化妆是多么的重要，正像林先生所说，我们要“多读书、多欣赏艺术、多思考、对生活乐观、对生命有信心、心地善良、关怀别人、自爱而尊严”，这样，我们的生命才会焕发出灿烂之光！ 林先生的文章从自己的认识谈起，经过自己的询问，化妆师巧妙作答，让全文主题一步一步凸现，让读者清楚的明白了化妆的内涵.全文很好的运用了类比的写法，让我们更好的接受了作者的看法，全文虽没有华丽的词藻，读来却给人一种流水样清凉的感受，让我们的心灵为之震撼，并真切想让我们的生命也变得像化妆手下的人一样靓丽起来！ 《心田上的百合花开》 偏僻遥远的山谷、高数千尺的断崖，预示了野百合追求美好愿望的道路必然艰难曲折....
林清玄散文赏析百合花开》赏析 一株小小的野百合，演绎出一段美丽而又令人感动的故事。
这就是台湾作家林清玄的散文《心田上的百合花开》。
一个小小的“心灵”，为了心中那个美好的愿望，竟是如此的执著和坚韧。
它，的确不是一株野草。
？？偏僻遥远的山谷、高数千尺的断崖，预示了野百合追求美好愿望的道路必然艰难曲折。
恶劣的生长环境，并没有消磨它作为花——一棵百合的天性，虽然它刚诞生时长得跟其他野草一模一样。
但一个坚定的念头在它的心中悄悄萌生：我要开花，我要以花作证。
为此，它“努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛”——与自然环境顽强地抗争。
？？如果说与生长环境的抗争，只是野百合为实现美好心愿迈出的第一步的话，那么，野草的讥讽嘲笑、蜂蝶的鄙夷才是野百合面对的更严酷的考验。
野百合是执著的，野百合更是智慧的。
面对野草的嘲讽讥笑、蜂蝶的鄙夷劝导，野百合坚定的信念始终没有动摇：“不管有没有人欣赏，不管你们怎么看我，我都要开花！” ？？不事张扬的野百合，用自己的行动默默抗争，独行其道，终成“正果”：“它终于开花了，它那灵性的洁白和秀挺的风姿，成为断崖上最美丽的颜色。
”这花是信念的结晶，是心血的凝聚。
野百合终于实现了自己的价值。
正因为这美丽来之不易，所以当百合谷成为人们的“圣地”之时，每一朵野百合都能谨记第一朵百合的教导：“全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在。
” ？？文章通篇运用拟人的手法，通过层层衬托，塑造了一个充满灵性，大智大慧的野百合的形象。
百合谷其实就是一个充满世事艰辛的大社会的缩影，野百合的遭遇何尝不具有人生奋斗的典型意义：一个人社会价值的实现，只有一种方式，那就是“以花来证明”。
在20世纪七八十年代的台湾文坛，林清玄这个土生土长的作家，以其乡土气息、传统情怀、民族意识以及他独树一帜的禅佛文化，成为台湾最为多产而且作品畅销的作家之一。
林清玄多次提到影响他性格和写作风格的母亲。
他说，小时候母亲曾告诫他，写东西要“有趣味的你要多写一点，与别人分享；辛酸的少写一点，留着自己晚上回房间里哭就行了。
因为人生已经够艰辛了，人家来读你的文章，应该从你的作品里得到安慰，得到启发，得到提升”。
而《心田上的百合花开》则巧妙地将趣味与辛酸结合起来，以趣味抒写辛酸，使人从中“得到安慰，得到启发，得到提升”。
他认为人的富有即是人心灵中某些高贵物质的展现。
野百合的形象，正是林清玄心中的“富人”的形象。
林清玄就是企图用文学的语言，表达一些开启时空智慧的概念，表达一个人应该如何舍弃和实践，才能走上智慧的道路这一生活哲理。
？？在林清玄看来，人生的美分为三个层次：第一个层次是欲望、物质带来的美；第二个层次是文化、艺术、文明带来的美的满足。
第三个层次是灵性、精神的美，这是最高境界的美。
他信奉“尽心就是完美”，而野百合就是这样一个因“尽心”而近乎“完美”的形象，真正实现了“灵性、精神的美”。
？？《心田上的百合花开》所展现的正是林清玄追求的做人最高境界：以清净心看世界，以欢喜心过生活，以平常心生情味，以柔软心除挂碍。
“大其愿，坚其志，细其心，柔其气”的人生准则在野百合身上得到了完美的体现。