CD怎么藏下体_ＣＤ藏家快评（共１５则）

　　 　　片名：世界舞剧精萃 　　 　　片号：中唱成都公司 RCD-03／142 　　出版：2002年 　　片长：58′41″ 　　中唱成都公司的这款“世界舞剧精萃”，实际上所收录的作品都是芭蕾舞剧音乐。其中大部分又是柴科夫斯基“三大芭蕾舞剧”中的作品。计有《天鹅湖》中的“四小天鹅舞曲”、“王子与白天鹅双人舞”、“圆舞曲”等3首，以及《睡美人》和《胡桃夹子》中各两首。这些选曲在其它唱片版本上已屡见不鲜，但该碟的售价很低，而且音效还过得去，频宽和清晰度这两项主观测试指标还不错。唱片上标明的24bit-96kHz母带制作，用带有HDCD解码的唱机试放，指示灯立即显示，看来唱片公司在制作上确是动了些真功夫。该专辑还收录了两部较为冷门的作品，一是法国作曲家阿道夫・亚当（Adolphe Adam，18803～1856）的两幕芭蕾舞剧《吉赛尔》、美国著名指挥家兼作曲家伦纳德・伯恩斯坦的独幕芭蕾舞剧《自由幻想》中的选段。特别是后者，录音时间长达24分钟，现存版本也不多，是值得聆赏收藏的珍品。这张唱片所附的文字资料，比较精炼地介绍了舞剧的起源、分类、结构以及著名古典舞剧的几个种名版本，并具体介绍了该唱片里所收录的几部作品的内容，方便了初入门的聆赏者的需要。遗憾的是没有注名这些作品的演录乐团、指挥等。 （皮大业）
　　
　　片名：中国管弦――九洲之韵
　　
　　片号：中唱成都公司 ISRC CN-G01-03-305-00／A.J6
　　出版：2003年
　　片长：56′08″
　　终于又得到一款中国管弦乐作品专辑。这是由中芭交响乐团演录、中唱成都公司出版的一张廉价版CD。其中收录的作品几乎全是中国传统名曲，其余的也多是名家名作。历来，用西洋管弦乐演绎中国作品的录音就比较珍稀，很高兴这个专辑使我的唱片藏品柜得以充实。这款专辑最突出之处是，在乐曲中大量使用二胡、琵琶等中国民乐作为主奏乐器。这样能使作品的中国味很“保鲜”。不过，这张唱片录音与民族管弦乐录音的区别在于，它总体上用西洋乐器作为伴奏的主力部队，这样配器的施展空间大大拓宽，表现力也会大大提升。碟中“二泉映月”就以二胡担当主奏乐器，古曲“汉宫秋月”除有琵琶、二胡轮流领奏，中间还加入了女声哼吟作为背景，使乐曲的表现力更为丰富。“平湖秋月”更是采用电子乐器作为主题的衬垫，而且突出了高胡的领奏，粤曲“月圆曲”却没有使用高胡，而是以大提琴多次复述主题或作为副旋律突出作品的抒情性，偶尔用月琴给以点缀，这样使乐曲的总体表现力更为丰富。专辑不拘泥于陈规，如“夏夜”的开始使用了模拟的蛐蛐叫声，以增添乐曲的情景效果。专辑采用HDCD技术制作，性价比高。 （仲 夫）
　　
　　片名：咏梅
　　
　　片号：广西民族音像ISRC CN-F39-03-379-00／A.J6
　　出版：2003年
　　片长：69′43″
　　这款器乐作品辑让我又从唱片里认识了一位作曲家――王和声。这位国家一级作曲，军乐团专职创作员，其作品正如他的名字一样，富含“和声”。他的代表作有《管乐交响诗――圆明园》、女中音独唱《草原夜色美》等。这个专辑收录了他13首（段）器乐作品。篇幅较大的是片名曲――“乐队与合唱：咏梅”和“乐队与人声：啊！小浪底”。其它作品有“管乐与民乐合奏：金蛇狂舞”、“小号与管乐队：月光下的舞步”、“钢琴、大提琴与乐队：我爱你中国”，以及仪仗类作品“音乐”系列中的几个标题段落如“回归号角”、“青春的舞步”、“心中的圣火”、“大海神威”等。王和声的作品注重民族性，且善于将群众性与时代性相结合。 他善于借鉴现成的、已在群众中广为流传的作品的主旋律，加以多种变奏方式和丰富的配器，使作品发挥出更绚烂的色彩，产生更强烈的感染力。如“音乐；母亲颂”取材于朱践耳的“唱支山歌给党听”、吕其明的“红旗颂”以及“国际歌”；小号与管乐队的“月光下单脚步”，运用了彝族风味的“在一起”的旋律。因此，这个专辑的不少选曲，不是严格意义上的原创作品，应该是一款变奏曲辑。 （碚 仕）
　　
　　片名：王洁实／谢莉斯专辑
　　
　　片号：太平洋影音 ISRC CN-F12-95-385-00／A.J6
　　出版：2000年
　　片长：49′05″
　　这是太平洋影音公司推出的中国歌坛明星集中的一款。王洁实、谢莉斯这一对男女声二重唱，从上世纪80年代声名鹊起，20多年以来其歌声一直在人们心中荡漾。他们的歌选吸纳中外名歌名曲，涵盖面宽。其演唱无论从音色的把握、情感的处理、配合默契到整个作品的艺术内涵的挖掘，都开创了“通俗性”男女声二重唱的先河。该专辑选录的作品自然是他们合作的精品。其中，我认为最具有美感的是校园歌曲“外婆的澎湖湾”、“校园的早晨”、“踏浪”；影视歌曲“九九艳阳天”、“敖包相会”、“婚誓”；民歌地方戏“龙船调”、“夫妻双双把家还”，以及外国歌曲“故乡恋情”等。即使到今天，我以为拿任何一个男女声二重组合的演录与他们的演录相比较，都不敢轻言“超越”。当然，新歌迷乐迷们也期待着对这种演唱进行新的探索新的突破。即使出现奇迹，他们的艺术结晶也能成为重要的参考资料。可能是录音时间比较久远，专辑里有些歌曲的声音表现很一般，但专辑对我来说仍然很珍贵，至少能让我把过去的一些盒式磁带淘汰掉。 （鲍衍梓）
　　
　　片名：绿袖子
　　
　　片号：太平洋影音 ISRC CN-F12-99-337-00／A.J6
　　出版：2002年
　　片长：50′46″
　　这款名为《绿袖子》的“世界名曲轻音乐”（第一辑）收集的12首，其实都取材于电影音乐。它们来自最著名的影片，甚至比原版影片的生命力更强。除了片名曲“绿袖子”外，还有如“友谊地久天长”、“毕业生”、“叶塞尼亚”、“泰坦尼克号”、“乱世佳人”、“爱情故事”、“人鬼情未了”、“阿甘正传”、“雪绒花”等。这些影片的音乐都是曾获奥斯卡等音乐奖的作品，严格说应该是一张世界著名电影音乐集锦碟。既然出自“名门”，便难免有重复撞车的情形。可是，该专辑有别于其它音乐碟，首先它是由一位我过去不熟悉的作曲家――饶荣发编配的。据介绍他是近年在我国南方崛起的一位颇具潜质的实力派作曲家。其作品的曲调豪迈奔放，旋律优美、充满激情和朝气。这个专辑的音乐虽是“拿来”，但每一曲都带有特色。乐曲大多由夏威夷吉他作为主奏乐器，作品中那些优美迷人、意韵深长的旋律多由这种特色乐器担任。担任伴奏的乐器不多，但配器异常精致，表现力丰富，且透出了这位作曲家的激情风格。我感到，碟中“人鬼情未了”、“时光倒流七十年”配得最棒。（碚 仕）
　　
　　片名：肖邦：钢琴经典
　　
　　片号：雨果 音乐图书馆 ML-W3052
　　出版：1999年
　　片长：66′57″
　　很久没有光顾雨果的“音乐图书馆”了。这张肖邦钢琴经典，一共辑录了17首肖邦钢琴作品，这些作品涉及钢琴诗人“前奏曲”、“圆舞曲”、“练习曲”、“夜曲”、“即兴曲”、“叙事曲”几个大类，对于一张唱片来说是尽量顾及了涵盖面。虽说这些作品早已散见于其他唱片之中，但它有我喜欢欣赏收藏的原因：这些选曲在我的音乐菜单上属最喜欢的“佳肴”之列，而且个别作品我还没有收罗到；专辑中的三位钢琴家――塞尔维亚・卡波瓦（Sylvia Capova）、彼得・什马夫斯（Peter Schmalfuss）、杜布拉夫卡・托姆斯克（Dubravka Tomsic），在音乐词典和网上没有查到他们的简介，但这不关紧要，重要的是他们的演奏让人心悦诚服；再有，这张中低价CD的录音品质真还不错，上世纪末雨果引进的录音，老易又作了数码处理，我换了几套器材轮流播放，与国外大公司的几款肖邦钢琴录音相比较，居然不遑多让！从“C小调练习曲（革命）”开始，钢琴音流一泻千里，其中每个音符交代得一清二楚，毫无破绽；“升C小调幻想即兴曲”也演奏得华丽流畅，与我听过的殷承宗、邓泰新、李云迪的演录非常相似。“G小调叙事曲”是此碟中篇幅最长的一首，难度也不小，放在最后，为唱片划上了圆满的句号。 （碚 仕）
　　
　　片名：巴黎咖啡座
　　
　　片号：雨果 音乐图书馆 ML-N8007
　　出版：2000年
　　片长：56′59″
　　欣赏这张雨果音乐图书馆的小音碟，正像它的碟名“巴黎咖啡座”一样，首先是需要一点闲情雅兴。说它是音乐快餐也罢，说它难登大雅之堂也罢，总之，聆听这些“小曲”不必正襟危坐，轻松惬意就行了。说它的特色，一是它带有法国的浪漫味，短小，但精巧，旋律灵动之中，散发出他乡别土的异香。而且这些小曲子平时少有所闻，因此总给人一些新颖感。再有，它是以手风琴作为主奏乐器的一款轻音乐专辑，而我是一个具有几十年“业余手风琴爱好者”身份的人，所以特别喜欢。从碟中第一曲开始，你一定能听出，这手风琴象老牌意大利名琴索布拉尼、波尔韦里尼，右手键盘只需使用两排同音高的簧片，便能奏出一种清俊纯美的琴音。音碟中“街头咖啡座”、“威尼斯假日”等乐曲就是带有上述闲情的代表作。在弹拨乐器和打击乐器的点缀烘托下，手风琴轻盈地点出了轻松优雅的旋律。“我的小夜曲”、“神奇月光”等具有更幽幻迷人的情调。“南非玫瑰”、“南非小高原”等，则又携带了非洲的风味，难怪手风琴主奏者西奥・伊拉穆斯来自南非！所有曲目的演奏称不上高难度，但伊拉穆斯很会驾驭曲调行进中的抑扬顿挫，使手风琴发挥出最大的抒情性。 （老 圭）
　　
　　片名：理查・施特劳斯完全自救手册
　　
　　片号：EMI 7243 5 66285 02
　　出版；1996年
　　片长：59′03″
　　这是EMI（科艺百代）在上世纪90年代就推出的《聪明傻瓜完全自救手册》中的一款。“出演”的主角是作曲家理查・施特劳斯。节目有管弦乐《查拉图斯特拉如是说》的序奏、管弦乐《蒂尔恶作剧》、交响诗《唐璜》、歌剧《莎乐美》中的“七纱舞”和歌剧《玫瑰骑士》的选段。所有曲目由鲁道夫・肯佩指挥德累斯顿国家管弦乐团演录。其中《玫瑰骑士》中的华尔兹是由肯佩改编的。CD的演录无疑是高水准的，更有趣的是，这个系列的CD称为“加强型CD”（Enhanced CD），是由传统音响CD的音轨与互动式电脑光盘资料合组而成。它可以读取作曲家或音乐类型的背景资料，并附有相关资料的图片；具有每一首作品的简介、以及同步进行的乐曲解析与音频组织结构图（Jukebox）；设有简易的互动式音乐教室（Studio），能针对代表性经典曲目进行变速或分部拆解实验；设有管弦乐队配置图表。此外，还备有音乐术语小词典。这个专辑的最大优势在于：无需老师的指导，每个聆赏者，哪怕是初涉古典音乐园地的人，通过玩这样的多功能CD，也能如愿“自救”，成为“聪明傻瓜”。难怪到如今，这类专辑还能再版。（闲 语）
　　
　　片名：永远的梅艳芳
　　
　　片号：BMG 82876586192（2CD）
　　出版：2004年
　　片长：85′34″
　　梅艳芳终于没有挺过2003年，12月30日她挥别40年芳华，永远消失于她热爱的歌坛舞台。这款称为"新歌加精选"的《永远的梅艳芳》，用两张CD，记录下这位歌后从1997年到2003年的演唱精华，当然也是对斯人的最好纪念。虽然有人认为，梅艳芳的早中期演唱，即90年代以前的演录听起来更动人，但作为追忆性的出版物，这应该是对她的歌迷的及时礼物。整个专辑共收编了她20首歌曲，投入的财力和技术力量颇大，演唱上也经多方遴选，总体质量很高，能体现出梅艳芳的艺术特质--深情、沉稳、同时不乏热忱。专辑上标出的"新的推荐"，有"不惑"、"做我的"、"不插电"；"心的推荐"则有"女人花"、"亲密爱人"、"月亮代表我的心"、"今宵多珍重"和"用心良苦"。这些演录录音，代表了阿梅总体上的特色。对于老歌迷来讲，可能更喜欢"女人花"、"女儿红"、"一生爱你千百回"这类歌曲。因为它们既唱出了万般风情，发音吐字也非常自然，显示出了歌手的实力，这与梅艳芳90年代以前的演唱风格较接近。唱片的大多数录音都很好，但有些处理也值得商榷。如"床前明月光"，梅艳芳的演唱虽极其投入，但乐队的音量太大，尤其是打击乐器，几乎把阿梅的演唱声给盖完了。 （方铙科）
　　
　　片名：爆米香的滋味
　　
　　片号：JINGO JCD 120004
　　片长：57′11″
　　金革的这张唱片，又让我认识了一位华人青年大提琴家――郭虔哲。读唱片说明上一组文字，先就让人对他肃然起敬：他作为一位大提琴家，第一次将台湾民谣搬上卡内基音乐厅；他是朱丽亚音乐学院历史上最年轻的大提琴家；他以全额奖学金荣获耶鲁音乐学院硕士； 他也是美国音乐史上最年轻的音乐学校校长。这张唱片上的作品，似乎没有与演奏者头衔相匹配的作品。所收10首乐曲，仅从名字上看就很通俗，而且富于乡土味。如“爆米香的滋味”、“白鹭鸶之歌”、“脚踏车的岁月”、“雾访梅花鹿”、“天黑黑”等。而唱片上记录演奏者的彩图，同样也富有乡土味。正如郭虔哲所说：“当你在听这张唱片时，曾听见一个大提琴家试着告诉你一个故事；一个存在他记忆深处――故乡台湾的故事。”可以说，唱片上的每首作品都显得浅近，几乎没有炫技的乐段，尽管演奏者完全有实力去炫技。但每首乐曲，郭虔哲演奏得异常率真，特别是他的揉弦最迷人，一曲“歌仔戏随想”，弓弦触处，似乎将心都掏给了你！唱片里的不少乐曲在配器上也很别致，如“序曲・记忆中的海洋”，开始就添加了海浪的拍岸声和女声的和声衬垫；“甘蔗舞曲”中则配上了蛐蛐的鸣叫声，如此处理，确实增添了几分乡土气和亲和力。 （闲 语）
　　
　　片名：管风琴神童费利克斯・黑尔
　　
　　片号：拿索斯代理 RR-101
　　出版：2003年
　　片长：75′16″
　　这款管风琴碟是RR公司去年新推出的HDCD，它记录了当今被誉为“管风琴神童”的费利克斯・黑尔（Felix Hell）演奏的一组乐曲。除有李斯特的“前奏曲与巴赫赋格”、“幻想曲与赋格”，还有两首法国管风琴家兼作曲家的作品，即费利克斯・亚历山大・吉尔芒（F・A・Guilmant）的“D小调第一号管风琴奏鸣曲”、路易・维埃纳（Louis Vierne）的“第一交响曲”的终曲；此外还收录了德国管风琴家、指挥家、作曲家约瑟夫・加布里埃尔・赖因贝格尔（Josef Gabriel Rheinberger）的管风琴独奏曲“傍晚静悄悄”。这些选曲是过去不少听众没有欣赏过的，因为这样的录音不好找。诚然，稀有不等于都是你最喜欢的。不过，只要你听听这些乐曲，这样的录音，一定会被唱片里爆发出的巨大声音的动能所震慑。可以说，单件乐器的表现力除乐器之王钢琴，非管风琴这种乐器中的巨无霸莫属了。而且，论结构的复杂、体积的庞大，能量的爆发，它比钢琴更胜一筹。在表现徐缓抒情的音乐方面，管风琴也展示了它的宽广的柔美感。让人惊叹的是，独奏者黑尔在录制这个专辑时，年仅17岁！难怪这张唱片介绍称他为“管风琴神童”。 （乡 土）
　　
　　片名：听东方
　　
　　片号：爱必希 AJ0001S
　　出版：2003年
　　片长：62′12″
　　爵士钢琴作品对于国人来讲，至今还是比较新鲜的门类。这类录音数量有限，而且被“洋货”包办。“爱必希”这张以SACD技术制作的CD，名为“听东方”，却让我们听到了东方爵士、东方钢琴。新专辑选编的乐曲全是东方的，中国的――“东方之珠”、“在那遥远的地方”、“彩云追月”、“茉莉花”、“让我们荡起双浆”、“渔家姑娘在海边”……选取这些人们耳熟能详的旋律，意在使听者较容易进入，从熟悉中打开陌生的爵士音乐殿堂的大门。象唱片中“鲁冰花”、“兰花花”等乐曲的开始和结尾部分，还采用了直接进入和导出原歌曲主旋律的方式，听起来“爵士味”似乎并不太浓，但中间部分却是韵味浓烈的爵士音乐的铺承。当然，唱片里有些乐曲的爵士味就来得更直接，象“黄水谣”，听起来，与钢琴协奏曲《黄河》里表现“黄水谣”这段音乐就大相径庭了，编曲者演奏者敢于大胆尝试，把原曲表现得非常“爵士”。你得调整自己的审美习惯和欣赏心态，才能进入这种聆乐境界之中。唱片里钢琴自然是主奏乐器，但其中加入的吉他、低音提琴与爵士鼓，与钢琴四位一体，其音效也不可小观。 （闲 语）
　　
　　片名：独步外滩
　　
　　片号：爱必希 AJ0009S
　　出版：2004年
　　片长：68′18″
　　这是“爱必希”最新推出的SACD系列中的一款声乐碟。据唱片和网上资料介绍，此碟划归爵士人声的类型，碟中的主唱者是艺名为Perry Shi的男声，这当然引起了我的极大兴趣。该碟出自加拿大发烧录音师ST.JOHN之手，而且被称之为“发烧爵士的试音劲碟”，是考验器材的“真正回放能力”和“测试必备的人声天碟”。经试听，音质的确漂亮。我没有用专用的SACD播放器材，仅用森海塞尔600耳机，接上一款普通的耳放，首曲是“你今晚的容颜”，从伴奏开始，顿时，爵士钢琴、贝司和打击乐纷纷进场，音质是何等亮泽，每件乐器的形体是何等清晰地凸现！待到人声传出，并不慑人，却充满磁性。因用的是英文演唱，不经意，你会以为这是一个老外，才这样“爵士”。而后面很多歌曲，竟是传统老歌，如“花儿为什么这样红”、“在那遥远的地方”、“四季歌”、“牧歌”、“康定情歌”、“恰是你的温柔”，你得换一种欣赏习惯才能进入歌者的境界。最后一曲“昨日好时光”，只有吉他相伴衬，弦指间轻轻撩拨， 便勾勒出惜别追忆情怀的浓浓意境。Perry Shi的演唱处理得也异常清淡，似浅斟慢饮。这样的老歌，音域不宽，似并不需要多大的嗓音上的实力，最重要的是看歌者能否唱出真正的爵士味。（贾荆陵）
　　
　　片名：呼唤
　　
　　片号：厦门音像出版社
　　出版：2002年
　　片长：57′44″
　　这是一张“绿色唱片”，连唱片说明中的所有页码，都被绿色占满。如今号称“绿色产品”的不少，“绿色唱片”倒很稀罕。因为，唱片的内容却真是绿色的――它是一张歌唱大自然，宣扬环境保护的专辑。唱片的出品人、总监制、总策划由屠洪纲等担任。唱片中共收录了12首演唱作品。从作品的名称“善待地球”、“还我蔚蓝”等，即可看出这些作品唱出了当代世界所关注的环保话题。“燃烧的夏季是谁的游戏？发烧的世界是谁的失意？”“我常怀疑，在这个钢铁城市，还剩多少，草原的芳香？又对当今掠夺式开发已经带来的恶果和隐患发出了强烈的警示。“呼唤所有良心，呼唤所有真心”、“呼唤一滴水珠，呼唤一缕微风”、“呼唤绿水青山，呼唤透明的天”“当地球不再哮喘，今天的瞬间是永远。”这张唱片看似一张公益性的专辑，但它动用了庞大的演艺阵容，具有很高的艺术水准和感召力。演唱班子中“星级”人物不少，如有屠洪纲、蔡琴、田震、阿里朗、范冰冰、尹相杰等，还有中央少儿广播合唱团、黑鸭子组合、反光镜乐队等助阵。演唱队伍里特别邀请了世界体操男女冠军李小双、刘璇加盟，此外还有著名影星濮存昕担任了主题曲“呼唤”的朗诵。是值得推崇宣介的好碟子。（佐 耳）
　　
　　片名：麦当娜：Remixed ＆ Revisited
　　
　　片号：华纳 MAVERICK 48624-2
　　出版：2003年
　　片长：29′27″
　　这款麦当娜的CD，是华纳专门为她的歌迷“集锦”而成，虽然只收录了7首作品，总播放时间不足半小时，但都是近年她演唱专辑里的精华，故“物以稀为贵”。如碟中第一支首选曲“不再失去”（Nothing Fails），据说是受神秘哲学感召的新作，也是去年“美式生活”（AmericanLife）的反战MV受批评后，麦当娜的又一首引起人们好奇和争议之作。据说为这首新歌，她打算到以色列取景拍成MV，因为此曲的歌词与她信仰的发源地以色列有关。唱片公司老板纷纷劝说她取消行程，然而麦大姐认为以色列并非他们想象般危险，于是勇往直前。歌曲中有伦敦唱诗班加入以及磅礴壮丽弦乐交织，相信听过此曲的乐友能对它留下深刻印象。这张专辑还有麦当娜的又一主打歌《好莱坞》中的选段，当然也有争议较大的“美式生活”。此外，还收录了“满满爱意”（Love Profusion）、“没人懂我”（Nobody Knows）、“你的诚意”（Your Honesty）等。可能听众认为，这个短专辑所有录音与以往麦当娜的作品风格特色并无大的差别，就“性价比”看，似乎有点打折扣。但懂行的人知道，专辑虽不能与附图上麦当娜身上总价高达2000万美元的珠宝相提并论，但这里面毕竟荟萃麦大姐近年的演录精华，更何况拿它测试器材也满不错的。 （贾 达）。