【朱景华：木为本,巧雕刻】巧色雕刻图片

　　朱景华　　高级工艺美术师，现任教于中央美术学院壁画系材料工作室　　中国自古讲究人与自然的和谐，爱木、赏木、用木贯穿了整个中国历史。古建筑那精妙的木质榫卯结构拼接了家具、房屋，牢靠程度堪比金属构件；传统木质雕花的窗棂、佛龛、工艺品散出木香，独具韵味。朱景华的故乡是浙江东阳——我国的木雕之乡，说起木雕来话题滔滔不绝、木雕工艺博大精深，从选料到构思到制作，若是要了解个透彻，估计得花上大半生的时间。
　　Q:您来自浙江东阳，那里的木雕非常知名，能给我们介绍一下东阳木雕的特点吗？
　　A: 东阳木雕技法有圆雕和浅浮雕、高浮雕等十多种处理手法，民国期间受西学东渐的影响，画工笔人体的比例从五头联演化为七兴身长，解放后东阳培养了一批艺人进美术学院深造，学成后回老家，把学院派也带到东阳木雕的创作里去。
　　东阳木雕的雕刻对象非常全面，有建筑、家具、摆设、壁画、宗教、文玩等等。创作素材也丰富多样，除了龙、凤、狮子、麒麟等瑞兽外，还包括了现实生活中的山水、飞禽走兽、花草果木、戏曲、小说、生产生活的场景。
　　由于东阳木雕涉及面广，所以学习的时间也很漫长，传统的学习时间是“三年徒弟，四年半做，七年出师”，相当于现在美术学院本硕连读的时间。为了雕刻丰富的对象，完成各种技法，每位艺人都有六十只以上的雕刻凿，雕凿的刀口弧度大小也不一样，刀凿磨制要经历三道磨刀石。
　　现在东阳木雕的材料除了椴木、香樟、楠木等软木，也有黄花梨、小叶檀、酸枝等硬木，很有意思的是，如果你学会了东阳木雕，同时也就学会了竹雕和牙、角、玉石、玛瑙的雕刻。
　　Q:木雕的种类很多，在您看来制作哪一类最具技术难度呢？
　　A:?雕好每件木雕作品都很不容易，多层镂空高浮雕是木雕技术难度最高的。
　　Q:您个人制作木雕的理念是怎样的呢？
　　A: 运用传统木雕的技法，巧留木材天然的纹理和色泽，把自己看到的、感受到的有意思的事或物用木雕的形式呈现出来。
　　Q:您眼中的中国式审美是何种形式呢？
　　A: 中国的审美形式不是一成不变的，因为，美学牵涉到好多领域。审美形式与生命一样，处在流动和变化之中。审美形式随时空转换而发生变化，它可以不断继承、升华。中国的审美有几个特点：首先，重视自然之美。中国人强调“天人合一”，强调人与自然的和谐，在艺术里面也是一样的。古代人强调“天时、地气、材美、工巧”，就是这个意思。
　　今天依然是这样，比如我们很强调材质本身的自然肌理和表现力，强调在创作中根据材料天生的特质，因势利导进行构思和创作，这就是中国式的审美，与西方人强调人是万物之灵、强调人对于世界的改造和占有很不一样。其次，注重线条的表现力。中国的书法、绘画和雕塑都是相通的，特别强调“气韵生动”，而要想达到“气韵生动”，富有表现力的线条，不管是优美的、流动的，还是粗犷的、豪放的，都对艺术品的美感形成具有决定性的影响。这与西方的绘画、雕塑，注重对体块、光影的塑造很不一样。第三，中国人特别强调艺术的传承性。把这些都丢掉，另起炉灶，既是对文化传统不负责任，艺术也容易成为无源之水，无本之木。但是，我们的文化里面又强调“其命维新”，每一代人都要有能够体现时代精神的新的创造，因循守旧也没有出路。
　　近现代中国艺术受到西方传统艺术和西方现代艺术审美意识的冲击。艺术家们一边喊着狼来了，一边把西方艺术中优秀的技法和意识形态当鲜美羊肉吃掉消化掉，融入中国的艺术中。在我看来中国式审美形式是具有中国传统思想、崇尚自然、和谐，广泛吸收其他民族优秀的文化艺术成果，不断进取、不断探索、与时俱进。