【更新美术教育观念,提高美术学习兴趣】

　　摘要：美术教育者应该提供儿童运用多种材料来创造的机会，鼓励儿童根据自身条件去大胆涉猎更多的材料，大胆尝试更多的画种，积累更多的创作经验；同时，尽可能和引导儿童多接受音乐、舞蹈、文学、戏剧等艺术门类的熏陶，全方位地拓展儿童的思维，开阔他们的视野，从而真正提高儿童创造作品的能力。
　　关键词：教育观；人才观；儿童个性；创造性
　　中图分类号：G623.75　文献标识码：B　文章编号：1672-1578（2012）10-0256-01
　　基础教育课程改革是国家“十五”期间的重点研究项目，是全面贯彻党的教育方针的具体表现，是全面推进素质教育、深化教育改革的重大课题。目前美术教育在国际教育界正日益受到重视。它是一种国民的教育，为的是促进学生把美术与生活实践相联系。“一个没有艺术的社会和民族是不可想象的。正如没有空气便没有呼吸，没有艺术的社会和民族无法生存。”美术教育在人的发展中具有积极作用，所以当前课程需要改革，美术教师更需要更新教育思想、教育观念，树立正确的教育观、人才观，是课程改革的前提。在新课程标准的实验和实施过程中，教师既是课改的实践者，又是课改的主体。能否把新课程标准、新的理念、新的教材和新的学生观融入我们的实际工作中，成为课改工作能否继续深入发展的关键所在。
　　1.更新观念，改革教法
　　正是因为落后的观念制约着行动，导致保守和安于现状的结果，使教育者对儿童的类型不加区别、分析，要求所有儿童都要达到同一目标，这正是需要我们亟待改进的地方。儿童美术作品是儿童独特的个性表现。正因为儿童具有天真率直的心灵，没有拘束，尽管他们没有具备画家的技法水平，也能把自己的感受大胆地诉诸形象，创造富有特点的美术作品。儿童个性和创造性表现在美术作品中，决定了作品的面貌人人不一样。这种“不一样”的存在，要求教师对每一学生的个别辅导也“不一样”。所以在教学过程中，教师应鼓励全体学生用独特的观察、思维、想象，大胆表现各自独特感受。
　　2.将创造力培养与技能训练完美的统一起来
　　我国的教育历来重视“双基”，传统的美术教育一开始就离不开形体、构图、透视等专业技能的传授，把精讲多练列为重要特点，忽略了对儿童兴趣和创造力的培养，一开始就把儿童对美术的兴趣让枯燥的绘画专业术语挡在了美术天地的大门外。我们的教学内容、方法、手段也尚不能适应素质教育的要求，重技能、轻审美创造的倾向普遍存在。课堂教学中老师手拿课本讲上十来分钟，然后学生照课本依样画萌芦画上半小时了事的情况比比皆是。如此，那些只用眼睛去看的知识，学生就难以得到了。至于发展视觉感受能力、审美情趣和创造力的培养更是谈不上。诚然，我并不反对对儿童绘画技能的训练，适当的、适时的、儿童能理解的有针对性的技能训练是必要的，它能帮助儿童有效的发挥想像力和创造力，是创造力培养的基石。把对儿童创造力的培养放在首位，兼顾技能的训练，使其二者协调统一，最大限度的发挥儿童潜在的能力。
　　3.鼓励儿童大胆想象
　　儿童是最富于幻想的，神奇的天体，地上的花草、树木、河流等等，一切都会令他们插上想象的翅膀。爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要，它是科学研究的实在因素。” 目前，使人忧虑的现状是儿童所处的社会环境和现行教育方式限制了儿童的想象力。儿童教育已形成了一种模式:儿童在学校把思维“交给”了老师，老师再惯用简笔画进行教学;在家里又把思维想象“交给”电视，而儿童喜欢的卡通人物形象普遍雷同，没有新意，所以，真正属于儿童自己的思维想象所剩无几。美术教育者应以疏导为主，鼓励儿童大胆去想象、去创造，不轻意否定儿童不合常规的想法，不伤害他们的自尊心和自信心;在儿童表述自己的看法和想象时，教育者应学会倾听，充分肯定，不拿自己的观点去左右儿童或制约儿童。
　　4.鼓励儿童尝试用多种方法去创造
　　儿童本身就是一个天才的创造者，一张纸、一块布、一堆沙、几粒石子，甚至一根木棍，它们都会成为儿童的创造的材料，引发儿童的创造兴趣。所以，在美术课的教学中应该给儿童提供更多的独立感知、思考、操作的条件和机会，特别是启发学生特有的丰富想象力，在美术作品中显现学生的聪明才智和富有个性的创造。在美术教学中特别注意学生从低年级的无意识被动接受教育，进入中年级主动进行有意识的参与活动来培养学生的创新意识，创造能力。在教学中，注意调动学生的主动性，鼓励学生敢于打破常规，敢于创新的精神，同时，为了培养学生的创造力，教学中要留有让学生创造和个性发挥的余地，充分激发学生的想象和思维的活跃，调动他们的创造热情，使每一次美术课都成为一次创造活动，使每一件习作都能成为体现学生个性的自我实现的过程。启发他们创造性地构思，创造性的运用材料、使用工具，个性化地表达方式等。例如《挂盘设计》一课，首先让学生欣赏艺术家们制作的挂盘，让学生们了解艺术家是怎样创造美的。然后让学生用橡皮泥为材料，在纸塑盘中自由发挥，大胆地表现，为自己创作一块小小的挂盘。制作过程中，同学们运用学过的色彩知识，大胆运用协调与对比的方法，表达各自理解的美感，在内容上更有情趣，有创意。如大鲨鱼钓小鱼、企鹅生蛋、小熊戏球、吸烟老人……新颖、别致，引起学生极大的兴趣。实践给了学生感受到创造的同时体验到自身的能力的价值。
　　现代科学为我们提供了丰富的艺术创作材料，美术教育者应该提供儿童运用多种材料来创造的机会，鼓励儿童根据自身条件去大胆涉猎更多的材料，大胆尝试更多的画种，积累更多的创作经验;同时，尽可能和引导儿童多接受音乐、舞蹈、文学、戏剧等艺术门类的熏陶，全方位地拓展儿童的思维，开阔他们的视野，从而真正提高儿童创造作品的能力。
　　注释
　　构图:把各部分组成、结合、配置并加以整理出一个艺术性较高的画面。
　　感知:客观事物通过感觉器官在人脑中的直接反映。
　　透视:
　　①用线条或色彩在平面上表现立体空间的方法。
　　②利用爱克斯光射线透过人体在荧光屏上所形成的影像观察人体内部。
　　③比喻清楚地看到事物的木质。
　　参考文献
　　[1] 《少儿美术》天津人民美术出版社(2006年)
　　[2] 《全日制义务教育美术课程标准》北京师范大学出版社(2001年)