【从叙事学角度看《八月迷情》】 八月迷情 剧照

　　摘 要： 美国电影《八月迷情》自上映之日起便毁誉不一，有人大唱赞歌，有人嗤之以鼻。本文从叙事学角度分析了影片在故事结构、电影聚集、时空安排等方面的优缺点，得出了较为客观理性的结论，即影片虽然存在着故事情节方面的极大弊病，但同时有颇多可取之处，比如它的声音配置、时间安排等方面很值得称道。
　　关键词： 电影《八月迷情》 叙事学 叙事结构 叙事空间
　　美国音乐剧情电影《八月迷情》（August Rush）拍摄于2006年，上映之日起就毁誉参半，有人对它嗤之以鼻，比如《纽约邮报》就说：“这样一部糟糕的影片竟然能够位居票房榜的前十？你可能会怀疑是不是自己眼花了。”也有人坚定地认为这是一部感人至深、温暖优美的电影。本文从叙事学角度分析影片，试图找出它的优点和不足之处。
　　一、故事大概
　　《八月迷情》的剧情是这样的：一对青年音乐家——莱拉·诺瓦切克与路易斯·康纳利在一个偶然的场合下相遇并一见倾心，两人度过一夜后被迫分开。莱拉的父亲为保护她，将她生下的婴儿送到孤儿院，并谎称婴儿已经死亡。弃儿埃文·特勒在孤儿院长大，他的父母也各自过着孤寂的生活。十一年后三人分别踏上寻找对方的旅程。埃文出走不久即加入一个乞丐集团，头儿是自称“奇才”的失意音乐人，他指使孩子们在街上卖艺乞讨。正是他发现了埃文的音乐天才，并教给他重大的人生道理，同时也扮演着反面角色阻碍他的成长成才。影片最后奥古斯特（更名后的埃文）指挥的乐曲震撼了所有人，吸引莱拉和路易斯穿过人群挤往前台，三人的视线在夜空中相遇，预示着新的缔结开始。
　　二、从叙事学角度看影片特色
　　影片采用的是复合型叙事结构，故事情节紧凑，松弛有度，较好地避免了松散拖沓、平铺直叙。影片围绕奥古斯特（埃文）的故事展开，中间穿插了莱拉及路易斯两人的故事，可以说形成了三条线：主线是奥古斯特的经历，另两条是莱拉和路易斯的人生。从时间安排来看，影片开始于十一年后奥古斯特在孤儿院的生活，然后插叙了莱拉与路易斯的相遇相恋，再又回到奥古斯特的故事。如此反复，几条线平行穿插，情节发展有条不紊。音乐在剧中扮演了重要角色，三人的经历从某种意义上是领悟音乐的过程，也正是音乐，让三人最终相会于露天音乐会，三条线也汇到了一处。这样的安排条理清楚又不失跌宕起伏，扣人心弦，内容丰富而又趣味横生。本片主题是寻找与成长。三条线中人物都在辛苦寻觅，执著追寻。而在此寻找过程中，主人公的天赋逐渐展露，其才能也得到发掘提升，对世界的认识也有了增强，作为一个少年他走向了成长成熟。而他的父母也在追寻过程中对人生对音乐深有感悟，不失为一种成长。寻找、成长这样的母题屡见不鲜而又魅力永存，这样的故事结构早已被人熟稔但总能牵动人心，因为它是人类共同的命运共同的话题。
　　（一）从电影聚集来看，电影不同于小说，有声音有画面，因此电影聚集分为听觉聚集和视觉聚集，又分为内在式聚集和外在式聚集。内在式聚集指故事中人物所见所闻，外在式聚集指故事被故事外的人观察。内在式聚集可视为人物聚集，外在式聚集包括了观众聚集。
　　影片给人的感觉是温馨明快的。善良处处可见，连邪恶也带上了忧郁无奈，因此整个影片给人一种安宁美好的感觉。这要部分归功于它的聚集。从内在式聚集角度看，影片通过不止一个画面展示了奥古斯特所看到、听到的世界。孩子的心灵是纯净的，他们眼中的世界多了分明亮美好，而奥古斯特更是个独特的孩子，能够从生活的嘈杂中听出天籁之音，因此外面的世界在他眼中只有新奇美好。观众也通过他的眼睛、他的耳朵见识了一个神奇的世界，一个人们本该十分熟悉却忽略了的世界：街上行人如织，车流不息，众声喧哗，一个初次出门的少年犹如闯入了一个陌生世界，所有人都为他担心时他却从车声中人声中听到了音乐，于是世界变得和谐了，变得光明温馨了，观众也随之松了一口气。
　　更多时候影片用外在式聚集的方式讲述了故事。摄影机所至，人物的活动尽在观众眼底。由于这是个以小孩为主角的电影，观众的焦点便成了那个小孩。他有明亮忧郁的眼睛，苍白的脸庞上会绽开灿烂的笑容。他在野外风中倾听自然的声音时似自由的精灵，在同龄人的欺凌面前又成了捍卫父母的倔强孩子。他固执地拒绝被收养的机会等待父母的到来，当他闪着泪光声音哽咽却做出轻松的表情时，那样一种脆弱又坚强的神情打动了所有人。孩童是美好、充满希望的人，更是弱者，因而他们的遭遇更能引起人的怜悯。观众看着银幕上楚楚可怜的小孩时自然而然便产生同情之心，他的故事也便异常地动人。
　　（二）从叙事空间安排来看，影片的时空安排颇有独到之处。影片有三条线，除了奥古斯特，还要交代路易斯和莱拉十一年来的生活内容繁多，时间跨度大，活动地点变幻不定，如果一一道来，显然难以操作，然而影片很好地处理了这个问题。下文将会阐述这一点。
　　电影叙事空间包括视觉空间和听觉空间，听觉空间指声音配置，包括人声、音响、音乐等。声音的作用体现在以下方面。
　　1.渲染气氛，配合情节发展。电影中适当的音响音乐能很好地渲染氛围，配合情节发展而现各种不同的节奏韵律。路易斯与莱拉初遇的晚上十分浪漫，月色迷离，喧嚣的人群被抛在了远处，只有街头流浪艺人的吉他声优美轻柔地为他们的互诉衷肠伴奏，气氛舒适浪漫。奥古斯特在公园看见儿童在母亲的陪伴下玩耍时背景音乐忧伤低沉，孩子们的笑声清脆又缥缈，清脆地暗示出奥古斯特羡慕、悲伤的心情。这时的节奏还是舒缓的。到了警察搜查“奇才”老窝，孩子们四散逃窜，人们面临被捕的危险时，气氛才一下子紧张起来。各种音响——奔跑声、尖叫声、警车声在夜空中回荡，听来尖锐刺耳，扣人心弦。而背景音乐也加快节奏，变得猛烈又粗重，让人心惊。因此，声音的安排很好地配合了情节发展。
　　2.反映人物内心。奥古斯特初次来到纽约街头，对外头的世界充满好奇与期待，心情愉悦，外界一切声音听来都那么美妙和谐，因而地铁轰隆声，清洁车扫地声，小孩滑旱冰声，工人焊接声，蒸汽喷出声，旗帜飘扬声，都声声动听，构成一曲交响乐。然而当他迎风挺立不小心弄丢手中唯一熟人的联系方式，意味着他彻底无处可去时，他心头仓皇。这时音响骤变，各种声音交杂，凄厉的、沉闷的、无序的声音一齐袭来，刺入耳膜。奥古斯特被人流冲击得分不清方向，站不稳脚跟。音响很好地反映了他的慌乱。音乐也能很好地反映人物内心。路易斯到芝加哥寻莱拉却被告知错误的信息，以为莱拉已另嫁他人时，心情低落。他坐在街头长凳上，背景音乐是一首歌，歌声凄凉，隐约的歌词“无可追寻”、“放弃”、“屈服”正是路易斯心里所想，是他心情的写照。