油画创作_常斌平的油画创作

　　毫无疑问，新时期文艺的复兴，为中西文化的大碰撞、大交流、大融合提供了最好的平台。也就是在这个时候，我认识了秦皇岛市油画家常斌平。初见的斌平朴素强悍，一副不苟言笑，又颇有丈夫气的样子。但从他不多的言语中，你能感觉到他对中国画的理解和对西方艺术独具的眼光。大约十几年后，有幸欣赏了常斌平参加的几次画展，他的油画创作给予我较深的艺术震撼，也使我愈加关注他的油画创作。
　　他入选“世纪之交五人艺术展”的作品，以油画特有的“逼真”（印象）的作品，与“贴切”（意绪）对旧城旧貌的“再现”与“依恋”打动了老市民，也吸引了当代青年观众。之后，他的油画《庭院深深》选入《中国美术选集》，《秋韵，海湾之一》选入《中国当代绘画艺术》一书；2000年油画《老井》入选中国北方油画展，2002年油画《天地间》被中国历史博物馆收藏，2003年油画《金秋》入选今日美术大展……
　　我和斌平时常壶酒单对，谈对当代影响较大的19世纪的古典主义，浪漫主义，写实主义和印象主义；谈马奈、莫奈、米勒，也谈高更、梵高，柯罗与毕加索……正是大自然先于一切的理念，使斌平的写生作品具有了风景之外的情景交融的“诗意”，在他的《涛声依旧》《三道关》《秋韵》等风景画作品中，观者可以在笔触饱满、构图新异中窥探到斌平对生于斯长于斯的“热土”的不尽之情；而在《水与火》《听涛》等人物画作品中，斌平既追求表现瞬间的光线效果，又专注思索选择“主题”的意义，人与自然的搏斗与和谐，大海的永无休止的“动”与泳者片刻的“憩”，既形成强烈的对比，又让观者思绪万千感慨系之。我之所以偏爱他以老城区、古朴山村为表现主题的《庭院深深》系列，除了因为他对前景、中景、远景的处理让人浮想联翩，思之溯源之外，他对空间关系的把握，他对历史与现代的理解与诠释，皆让人有耳目一新的感触；斌平的人物肖像作品虽然在他的油画作品中不占主导地位，但他注重表现人物性格而非表情，善于发现普通人所具有的“诗意的美”与深蕴其中的人生价值的思考，却是弥足珍贵的……