音乐学专业但是声乐不好咋办 [高师音乐学专业声乐课程改革与建设]

　　在高等专业音乐教育中，声乐课作为重要的基础课程之一，在所有基础课程中占据突出的地位，是几乎所有音乐专业的学生必备的基本技能。从某种意义上来说声乐音乐的技术能力与理解水平就代表了一位音乐工作者的音乐基本能力。
　　笔者认为声乐课程建设的基本指导思想就是要“强调基础训练、拓宽文化视野、注重艺术实践、培养演唱能力”。声乐课程的建设要充分发挥其在专业音乐教育中的基础作用，使学生在具备声乐演唱基本技能的基础上，提高歌曲演唱的能力、即兴编配能力和基础教学能力，尤其是基层音乐工作中所需要的独创性意训和示范操作能力。
　　在声乐教学中，技能训练是基本内容，但是，以往学院派的传统声乐教学中，往往太注重技能训练，忽视了将教学内容与学生将来的工作实际相结合和在实践中即兴创造能力的培养，有关为歌曲进行即兴编配和即兴创编乐曲等内容在教学中得不到充分的重视，学生在这方面的能力得不到有效培养，已经直接成为我国基础音乐教师的一个软肋，暴露出声乐教学内容中的缺憾；同时，由于课程体系的不完善，培养出来的学生学术视野较为狭窄，缺乏对声乐艺术的整体认识。
　　因此，在声乐课程内容与体系的建设上，要根据音乐人才培养的整体需要，确立以基本技能掌握为基础，以综合素质提高为目标，以编创能力培养为核心的基本思路，以声乐演奏技能基础课为起点，将课程体系扩展到声乐艺术理论、声乐艺术发展史、声乐名曲赏析、声乐教学法和歌曲即兴伴奏编配等系列模块课程，使学生既掌握声乐的基本技能，又具备了解和认识声乐艺术发展的历史、现状与未来发展趋势的开阔视野；既能够独立演奏声乐作品，又具备不同风格歌曲的即兴伴奏能力，将学生培养成为能够适应社会文化艺术发展的不同需要，又能够胜任劳任怨中小学基础音乐教育实际需要的应用型人才。声乐模块课程体系简而言之，即《声乐演奏艺术》、《声乐艺术理论》、《声乐教学法》、《声乐艺术史》、《声乐作品赏析》等系列课程。
　　在教学模式的改革实践中，要遵循技术训练与艺术表现相结合、曲目演奏与即兴弹奏相结合、方法训练与教学实践相结合、声乐演奏与艺术理论相结合、课堂教学与艺术实践相结合等基本原则，以培养学生对声乐知识和技能的综合运用能力和即兴编创能力为核心。具体而言主要体现在课型和师生调配两个方面，一是“因材定课型”，即每学期初根据学生演奏水平的高低和程度深浅来确定学生上课的师生比例模式；二是“师生双选制”，学生根据教师业务和教学的各有所长和不同特征来选择适合自己的任课教师，教师则在学生选教的基础上挑选自己喜欢的任教学生。
　　一对一授课方式。声乐学生是一种音乐特殊技能技巧学习，学习过程体现出较为明显的个体差异。选取程度高、演奏有一定艺术水平的少量学生一对一上课，以期培养艺术个性和演奏才能，充分尊重与保护学生对音乐技术与艺术风格听独特感受力、领悟力，培养其独特的创造意识与能力。
　　一对多授课方式。这是一种介于大班课和个别课之间的教学方式，既能体现因材施教的原则，又使学生在课上可以相互观摩、探讨、促进和提高，养成集体协作精神。对于大多数考核为程度不太高的学生，基本上就是这一授课形式，教师紧缺的问题也通过减少初级教学的简单低级重复劳动而得到缓解。
　　集体课授课方式。大班课教学主要包括声乐艺术史等理论课教学和技能课中有关声乐技能共性特征的讲授，着重于声乐技术与艺术特征的共性课程内容。
　　课型的可变流动性和师生互动的“双向选教选学”制形成了“良性竞争、良性循环”的良好教学氛围，教学效果显著提高。
　　综上所述，声乐专业课程的建设任务艰巨、头绪复杂，需要每一位声乐教师围绕音乐人才培养的实际目标，按照修订好的课程建设方案与改革思路踏实工作，力争从每一个环节、每一节课时、每一个教学内容等各个微观细节上认真把好全体学生的声乐学习关，只有这样，所有的专业教学设想才不会成为一席空谈。
　　责任编辑：蒋晗玉