艾捷克 艾捷克传奇

　　在新疆乐器中，它非常特别。　　它的音色，极尽抒情之能事。你会觉得那些漂浮于空中的音符，高处可以直抵你的脑际，低处可以触及你的心扉，它甚至能够让你听着听着像是丢了魂，柔肠百转。
　　它的琴声里那一种绝无仅有的沙哑，使它蒙上了一层沧桑与悲凉，令人不由得想起大漠戈壁，或者，陈年往事。
　　在古今丝路文化的融合中，它经历了一次羽化成蝶的蜕变。
　　它叫艾捷克。
　　相见不相识
　　我们对这种美丽的乐器了解多少呢?
　　初见艾捷克，第一眼，觉得它有点“怪”。它像小提琴一样用琴弓拉琴，可是，乐手不是像小提琴一样把它夹在下巴下演奏的，而是像二胡一样，放在腿上。
　　它的琴筒像一个圆球，琴身全长64厘米，琴筒底部安有月牙形琴座，演奏时放在腿上。
　　它小巧玲珑，美丽得像一件工艺品。那些五彩的花纹，细密精致，散发浓浓的民族特色。
　　它的独特，使许多人为之着迷。
　　第一次与艾捷克近距离相遇，是在新疆木卡姆艺术团，一个传承维吾尔木卡姆这一举世瞩目的文化遗产的专业团体。艾捷克在其乐队里占有重要位置，大型演出中，有十几把之多。
　　舞台上，那一把把艾捷克鸣奏起来的时候，史诗般的恢宏与清风朗月般的柔美，和谐地交织于一身，令人不能不为之倾心。
　　只见乐手将琴座放在左腿上，左手持琴杆，用指尖按弦，右手执弓在弦上拉奏。乐手称，艾捷克吸收了二胡和小提琴的弦指法，演奏技巧极为丰富，左手可奏各种滑音、泛音、和弦及各种装饰音；右手可采用小提琴的各种弓法，因此它的表现力很强，音域宽广。
　　艾捷克现已成为新疆民族乐团主要的拉弦乐器，独奏与合奏都可以。
　　今人所见的艾捷克，不是传统的艾捷克。乐手们现在使用的都是20世纪50年代改制的艾捷克，传统的艾捷克一般无法满足专业演出需要。现在统称的艾捷克，也就是我们经常在舞台上见到的，都是指50年代经过改制的艾捷克。
　　你从哪里来
　　新疆，古称西域，位居东西交通孔道，丝绸之路上重要的必经之地。一支支商队，乘着骆驼，穿越沙漠，将珍贵的丝绸载往西方的同时，也为东西方文化的融合造就了契机。
　　当时的古西域是印度、波斯和希腊、罗马文化以及中原汉地文化融汇的地带，古代乐器最发达的地区。据资料记载，传统艾捷克起源于古代波斯，它与藏族的根卡、乌兹别克斯坦、土库曼斯坦、塔吉克斯坦等民族的吉查克琴十分相似，尤其与流行在土耳其和克什米尔地区的加曼察琴近似。
　　我们可以想象当时的情景：当波斯商人踏上通往中国的丝绸之路的时候，也许，艾捷克一开始只是作为一件个人爱好的乐器携带出行，用以陪伴一段漫长孤寂的旅程，在月色掩映中，释放一缕思乡的情怀。那婉转的琴声被东方客商所青睐，渐渐在当地流传。
　　艾捷克最初在南疆的和田、莎车和喀什一带流行，后来逐渐传到北疆和东疆各地。有趣的是，相传在维吾尔族民间，艾捷克是开门、关门或车轮轴转动时发出的声音。经年流传，艾捷克不断的丰富和发展，品种繁多、形制有别。以主奏弦来分，有一弦、二弦和三弦艾捷克。从地区来分，有刀郎艾捷克和哈密艾捷克。从民族来分，还有乌孜别克艾捷克和塔吉克艾捷克。
　　此外，除了传统的艾捷克，在一些涉及新疆民族乐器的书籍中，往往会有这样的文字介绍：“中华人民共和国成立后，对一些民族乐器进行了改良，取得了较好的音响效果。”“新型艾捷克：20世纪50年代在刀郎艾捷克的基础上制成。”古老的艾捷克就是经过20世纪50年代的改良之后，变成了今天的样子。
　　奇特的身世
　　艾捷克，为什么容易令人联想起小提琴呢?难道，它与这一西洋乐器有什么历史渊源吗?
　　艾捷克又是谁设计的?它是参照了什么而改造的?为什么进行这样的改造呢?
　　很多人，只知道艾捷克是新疆少数民族使用的一种乐器，并不了解艾捷克的身世。其实，从艾捷克留给人们的视觉印象，就叫人不禁猜想它的身后是否埋藏着一段非同寻常的故事。这一演变过程中，有三个重要人物：麦苗，段蔷，赛买提·阿不都拉。
　　1950年，苏联代表团来中国新疆喀什访问演出，当时麦苗是南疆党委宣传部文艺科的科长。麦苗看完前苏联代表团的那场演出，被乐队里高、中、低音民族乐器的精细编配所产生的艺术效果深深地吸引了。他了解到那些民族乐器有不少是经过改制的，改制的都塔尔就有比脸盆还大的。麦苗正为自己主管的乐队犯愁呢，乐队中除了一把大提琴外，尽是些高音乐器，演奏时，无论是器乐曲或者是伴奏，总是给人一种轻飘飘的、浮在空中的感觉。
　　“能不能借鉴这种乐器编配，改革民族乐器，最终改变民族乐器的器型体制发展不完备、低音乐器几乎没有的状况呢?”麦苗的脑子里成天在琢磨这个问题。
　　那时候，基层文化艺术方面的专业干部奇缺，麦苗就萌生了从新疆军区文工团抽调干部的想法，在得到时任南疆党委书记王恩茂的批准后，1952年底，段蔷和他的同事张峰听从组织调派赶赴喀什，在麦苗的牵头和领导下组成三人工作组进驻南疆文工团。其主要任务除了培训和提高演员的业务素质外，麦苗还有一个更宏大的计划——组建一支高水平的新疆民族乐团。
　　说干就干。麦苗立即找来段蔷商量，两人不谋而合。麦苗出思路，段蔷进行设计，制作任务则交给了南疆文工团的小提琴手、维吾尔族著名音乐家赛买提·阿不都拉。民族乐器改革就这样开始了。完备民族乐器器型体制，加强低音乐器，成为那个时期南疆文工团的首要工作。
　　那么多民族乐器，当时为什么会选中艾捷克呢?因为艾捷克音色柔美萦回，民族风味浓郁，所以计划中的弦乐器，选择它为主体。
　　作为改革的母本，流传于哈密的刀郎艾捷克是什么样子呢?
　　段蔷在1980年3月15日写给时任自治区文化厅副厅长、自治区音协副主席麦苗的一封信里，是这样总结的：当时流传在哈密的刀郎木卡姆中使用的民间乐器刀郎艾捷克，“它的琴筒类似板胡，琴筒上蒙的是薄生驴革。琴杆柱型，琴头部位只装一只弦钮，用来调定一根供演奏的一束马尾主弦。该弦经过一只山型的琴桥的顶端，置于蒙膜上，系于琴脚。琴杆下方两侧各有五个弦钮，用以调定十根共鸣弦，这十根弦通过琴桥的两坡，也系于琴脚。因其机械结构之不合理，不能解决琴弦自身张力对全琴造成的破坏。这就无法保证乐器的寿命，影响音响的稳定，难保音色的优美。”