唐季礼的最新个人资料_唐季礼认为：中国电影要走出去赚外汇等13则

　　 　　唐季礼认为：中国电影要走出去赚外汇 　　李红艳 　　 　　昨天，香港著名导演唐季礼在为电影《男才女貌》做宣传时说：“中国电影应多往外跑，多赚外汇；应提倡‘出口转内销’，出去过了，就更容易打回来。”目前出口的中国电影，古装片相对较多，而反映现代社会生活的较少。他说：“电影《男才女貌》从故事情节、表演风格到人物语言、造型等方面，都会着力突出时代感，让海外观众感受到中国现代社会的巨大变化。”除了在投资、拍摄、发行上突出国际化特点，电影《男才女貌》在演员选择上也是不拘国界，将有内地、香港、台湾三地和韩国艺人加盟。唐季礼认为，电影能带动异地文化和经济交流，选择海外演员也是赢得市场的捷径。
　　
　　恐怖镜头吓坏小观众
　　张　燕
　　
　　披头散发的女鬼，恐怖音乐和尖叫声……这些令人惊悚的镜头，前天中午出现在动画电影《鲨鱼故事》放映前的《疑神疑鬼》预告片中，吓坏了一名在北京五道口电影院看电影的4岁小女孩。接到家长的投诉后，影院当天就将恐怖片段剪去。
　　五道口电影院负责人称：“我国的影片没有等级划分，所以才会造成这种情况。”考虑到动画片的观众绝大多数是儿童青少年，因此影院自行将预告片剪切，直接放映正片。但这种情况并非个例，朝阳剧院在放映《鲨鱼故事》的第一天，也曾有家长提出此类投诉，剧院当天就将预告片剪下。新世纪、新东方两家影城提片时就发现了片头中的恐怖情节，在公映前已将恐怖镜头全部剪掉。
　　
　　我的电影是给“一小群人”看的
　　萧　扬
　　
　　《我心飞翔》的导演高晓松诠释影片的主题时表示，自己其实是在影片拍摄完成后才想到的，由于属于“半路出家”，他的思维方式与别人相反，人家大部分是先想要说什么，然后再想这个事怎么说，再去想由谁演这些具体问题。而高晓松是先想到一个气氛，然后再想该有些什么人，再想这些人该做什么，“等最后我拍完了，我才想这个电影说的是什么。”
　　票房是每个导演不得不面对的问题，而高晓松表示，越小众越难伺候，《我心飞翔》是给“这一小群人”看的，而“这一小群人”指的是“小学调皮，中学早恋，大学迷茫，长大以后出乎意料地养活了自己，并且还能富余出一只眼睛看世界的人”。
　　
　　编剧要为自己维权
　　余　计
　　
　　为给影视编剧维权，演员苗圃捐出所有代言酬劳成立“黄金档影视剧本基金”，全力支持优秀的剧本和编剧创作。此举引来众多争议，甚至有人说，编剧自己努力吧，不要总是寻找客观原因。而“黄金挡”总经理秦溱说：那好剧本都署名“海岩”就可以吗?
　　据秦溱介绍，该公司的剧本《生死如花》完成后，投资方打算出高价购买，可就在签合同时，竟提出要把剧本的署名换成海岩，秦溱毅然拒绝了投资方的无理要求。他说：“其实我们都知道投资商的意图是要借名人的效应，可是这样的举动对于一个文化人来讲实在是莫大的侮辱。”
　　“编剧行业有这样勇气和胆量的人简直是凤毛麟角，”北京电影学院表演学院副院长王劲松得知此事后这样评价道：“因为编剧在影视圈的地位太低了。投资方要么改换作者的名字，要么就是拖着稿酬不给。对此，编剧敢怒不敢言。”
　　
　　高校“牵手”明星引起争议
　　罗　四
　　
　　
　　“聘期一万年!”当周星驰被宣布聘为西南民族大学客座教授时，全场几千人齐声高呼。前不久，周星驰分别收到西南民族大学客座教授和中国人民大学商学院兼职教授两张聘书。在周星弛引起“举国”关注的同时，不少人也对此提出质疑，明星是否适合进高校?我们对周星驰的“解构”是否准确?评论家们还指出，一些大学生狂热周星驰，以致丧失自我、缺乏独立判断力的现象也令人担忧。
　　面对教授、大师等头衔以及各种赞誉，周星驰的表现似乎比某些大学和学生更为清醒。他说：“给我学术化的头衔是过誉了，我没能力给学生讲课。我每次去学校是在与学生交流，并不是教学。”
　　事实上，周星驰的电影在香港和内地引起的反响有很大不同。在香港，大部分人都视他为搞笑明星。但在内地，更多的人将周星驰的电影提高到文化研究的层次，并给予高度评价，甚至不少人将其视为后现代主义大师。对此，周星驰说，是内地影迷和影评人过誉了，“内地很多人讨论我的电影，讨论到一定层次是我不能理解的。”
　　
　　娱乐化与文学精神
　　刘　忠
　　
　　大众文化、流行时尚、快餐文化、图文时代、电子媒介等新元素的出现与介入，衍生出了许多新鲜而良莠不齐的文学话语，文学的娱乐性一变而为娱乐化，并且与市场一道，走向了庸俗、粗鄙。从“娱乐性”到“娱乐化”，文学的功能的多样性存在被娱乐“大而化之”的单一性取代，文学步入了一个为娱乐而娱乐的粗鄙时代。
　　娱乐化偏离了文学固有的精神向度，它放大了文学功能体系中的娱乐、趣味因素，身心愉悦与灵魂安适呈现分离状态。在文学娱乐化中，游戏、迎合读者由手段、策略上升为目的、结果，文学在给人们带来感官享受的同时，也在制造着低俗的、色情的、暴力的信息垃圾。
　　娱乐化的泛滥，对文学自身戕害是明显的，即使是在精神价值上表现出一定的真善美的价值取向，也极有可能因为过多的炒作和一味的吹捧，使得这一价值判断或被遮蔽或被消解。
　　
　　编剧海波：《军人机密》严重跑题
　　李　彦
　　
　　《军人机密》成为北京地区最具眼球效应的电视剧，然而编剧海波却认为：“改编后的作品已经看不出原作的面目，对原作构成颠覆性的改变，已不局限某一个细节问题。”
　　海波与出品方的改编分歧首先在对“军人机密”的理解上。他不认同“军人机密”是内心情感这种看法，他说：“我真正的主题是讨论个人尊严与行业尊严。我认为当前很多人在生存中缺乏个人尊严，才导致人们对人格低下不以为耻的麻木。‘军人机密’其实就是对个人尊严的认知与解读，但电视剧丝毫未能表现出来。”
　　之前有媒体指出《军人机密》存在一些“硬伤”，海波称：“我看第一集时就不满意，在战争年代，剧中结婚场面与氛围肯定不和谐，这与剧组后期仓促改剧本有关。一些常识性的错误，缘子主创班底不够熟悉军队生活。给观众看军队生活，不能为了通俗化而将专业常识忽略。”
　　
　　
　　现实题材电视剧渐成热点
　　刘晔原
　　
　　现实题材电视剧一直是理论界关注的焦点，也是受众的热盼。今年4月，中央电视台在黄金时间连续播出了《圣水湖畔》《任长霞》《民工》三部现实题材电视剧，形成了现实题材电视剧集群式的表现。
　　首先，农村剧《圣水湖畔》充分体现了电视剧迅速反映社会现实的艺术优势，把老百姓和舆论界早巳担忧和议论的“卖地换钱”式开发的社会问题，形象地层示在电视受众面前，第一次明确地提出了保护耕地的新思路。紧接其后，《任长霞》表现了英雄人物任长霞平实和胆识兼具的人格，既有警匪剧的紧张，又有现实人物传记的丰满与平和，让宣传英雄的主旨成功地隐在了艺术之中。而《民工》以毫不掩饰的朴实和直面现实的胆识，直接把民工作为主角推到了电视屏幕前。中国电视剧开始了以现实题材为主旋律的合奏，形成了理论呼吁、现实需求和播出状况的高度契合。
　　
　　
　　古装剧播出不能超过15％
　　刘江华
　　
　　国家广电总局电视剧司司长李京盛在一个研讨会上详细地阐述了今后扶持现实题材电视剧的新政策，对上星频道播出的古装剧进行宏观调控，“古装剧不能超过15％，而且同一部电视剧不能同时在超过3个上星频道播出。”
　　可为何还出现皇权戏、历史戏过多，从而招致王蒙、魏明伦等政协委员的批评呢?李京盛分析首先、这类题材电视剧规模大，集数多，播出时间就长；演员阵容强，媒体炒作就多，影响就大。其次、这类题材电视剧播出时段集中。第三、这类题材电视剧重播率高。 　　李京盛认为，现实题材电视剧没有将数量优势转换为质量优势、舆论优势。同时也承认，现实题材电视剧创作存在难度，一是政策风险，二是敏感话题不好把握，三是生活难以概括。为此，国家将在规划立项、播出时段和次数以及物质奖励等方面对现实题材电视剧进行政策扶持。
　　
　　影视剧的创作观念应当转变
　　张奎志
　　
　　党中央明确提出要“提高建构社会主义和谐社会的能力”，而影视剧作为受众最广泛、关注程度最高的文艺形式则应最先实现这一转变。为此要实现三个方面的转变
　　1、从帝王题材转到百姓生活。从人出发，表现人，表现人的生活与情感，这一直是中国文艺界的呼声。实际上，最能表现人本性的是日常生活，美就在日常生活中，甚至可以说美就是日常生活。
　　2、从表面浮华转向内心深层。影视剧关注普通人的日常生活这还只是表层的要求，深层要求应是深入到人物的真实生活，展现普通人的内心世界，而不是停留在表面和浮层。
　　3、从宏大叙述转为细琐叙述。文艺理论中所说的，重要的不是“写什么”，而是“怎么写”。叙述分为“宏大叙述”和“细琐叙述”两种。中国影视剧在叙述上还属于”宏大叙述”，没有学会“细琐叙述”的艺术。在这方面，我们还应当向韩国电视剧学习。
　　
　　农业部官员为“三农”题材影视剧把脉
　　高小立
　　
　　国家农业部副局长丁力在参加一个电视剧研讨会上直言，当前播出的一些表现“三农”题材的影视作品缺少震撼人心的作品，存在着各种各样的问题，突出表现在四个方面：
　　一、对“三农”历史的把握不够，只是停留在一件事情或是眼前的事上，没有看到出现问题是由于长期的历史演变造成的；
　　二、缺乏整体性的把握。“三农”问题最重要的是社会经济结构问题，是社会发展和社会经济结构融为一体的问题；
　　三、缺乏前瞻性的眼光。一些艺术家的眼光大多停留在小农经济阶段，并没有看到和世界接轨后农业发展产业化经营所带来的更尖锐的矛盾；
　　四、对当前农民的思想感情了解得不够，尤其对基层农民了解得不够。实际上，现在基层农民的分化情况非常严重。创作者只知道农民苦、农民不满意，而不知道为什么?是由什么造成的?
　　
　　王心刚谈电影创作中几次难忘的遗憾
　　陈凤军
　　
　　在上世纪火红的年代里，王心刚成功塑造了几位英雄人物，成为人们心目中的英雄。在电影创作中，他也有几次难忘而又无法弥补的遗憾。
　　据介绍，王心刚在拍影片《红色娘子军》时，开始有表现洪常青与吴琼花之间从革命友谊发展到朦胧爱情的镜头，结果在后期送审片时，这段描写爱情的镜头全被删除了。最令王心刚惋惜的是， 1965年拍摄的故事片《烈火中的永生》，原定由他出演片中三大主角之一的成岗，可是由于剧本改来改去，结果成岗的戏全部删除，只好委屈他扮演配角刘思扬。可是影片在完成之后，经再次修改，刘思扬的影子一点也不见了，王心刚只成了影片中露了一下脸的“无名英雄”。
　　
　　长影世纪城缔造新长影
　　关　雯
　　
　　近日长影集团与首旅集团签定了战略合作协议，首旅集团以1亿元注资长影，双方将共同进行长影旗下长影世纪城旅游项目的开发与经营。
　　长影世纪影城作为吉林省重点工程之一，规划总面积100公顷，分三期开发建设：第一期以影视娱乐为主导，第二期以影视制作为主导，第三期以影视外景拍摄基地为主导。电影娱乐是长影世纪城贯彻始终的一个中心主题。影视主题园和影视景观公园是长影世纪城的两种园区风格，可以满足不同类型消费群体的不同需求。长影世纪城其中的5D影院、立体水幕激光影院都是好莱坞环球影城中所没有的，是名副其实的两个世界第一。
　　这次长影和首旅集团合作，将借助首旅集团在国内外的营销网络，把包含长影世纪城在内的长影旅游纳入其旅游产品体系，使相关文化及影视资源通过旅游方式发挥最大效能，逐步实现长影主业的振兴。