凉生 我们可不可以不忧伤_光年之外,,忧伤以内

　　在天文概念里，光年是一个长度单位，一光年就是94600亿千米，遥远得令人悚然。然而在《壹光年》这出戏里，一光年被用来暗喻人与人之间的距离，即指人与人之间的隔膜、陌生以及若即似离的关系，虽说它在现当代戏剧里已经是老生常谈的主题，可好在这部戏的内容是入世而踏实的，它截取了三个极为日常的小故事：旧爱重逢、父亲帮着儿子与情敌对垒，年迈老太的寻猫之旅。正如导演所说这个戏是“为生活而诉说”。由于庸常的生活早已被电视荧屏说烂了、曲解了，喋喋不休的话语已经把生活本身的面貌遮蔽了，所以《壹光年》弃绝语言，用各种想象力和创造力的身体语言来捕捉生活，描摹感情，解释内心。
　　请看开场前的趣味观剧说明，它提醒观众进入与传统话剧表演不同的叙事方法。在进入序幕后，由演员身体搭建组合展示了数张照片来介绍人物关系、故事背景和表演风格。接下来便开始了三段故事的讲述，它们之间相互独立，并没有交集。剧中演员由此成了百变精灵，是道具也是人物，他们好像飞檐走壁，无所不能，不仅时空穿越显得轻而易举，同时他们还用形体表演假定舞台空间，假定戏剧情境，假定一切可以假定的事物，如天空、下水道、医院、出租车、麻辣烫小店、家与马路……
　　不过，这些日常生活的场景里，填充的却是情感故事。演员依靠各种象征感的小道具假定剧中人物，而人物就沿着浅浅的情节线行进着，俏皮地讲述着哀伤。而哀伤，却又如同高高悬于舞台上空的旋转木马，天真、浪漫、善良、欢乐，但残忍非常，它们相互追寻着靠近着，却永远只能保持着难以企及的距离。如在何勇那里，世界是个垃圾场；在赵淼这里，世界就是一个巨型的游乐场，无论再喧嚣再狂闹，也只能苦中作乐，因为那些手拉手的玩伴们彼此心中也隔着万重山，隔着一光年。
　　《壹光年》的观剧过程像是翻阅一本漫画书，台词甚少，形体的视觉成为了叙事的主体，在创作者所预设的程式和情境里铺陈故事。在这个令人无语的世界里，身体显得比语言更真实更有劲儿，可触可感，能哭会笑。只是本剧的形体表现过于繁复，缺乏留白，便吞噬了许多意境。它类似哑剧，但却比哑剧�嗦；类似现代舞，可又比现代舞写实。创作者着力于形体表现，却使得某些为了解释剧情需要而出现的台词显得太过随意而无味。而形体叙事一旦不达意，舞台上的一切就会成为演员的自娱自乐，观众的接受度不高，表演的感染力也就大大损伤。另外，幽默感也略显绵软，所以导演力图传达的“诗意”便也有点隔靴搔痒了。不过导演阐述中有着这样一段话：“生活好像没有那么深刻和复杂，那成人的道理也似乎在我们很小时就可以倒背如流了，那么我们还有那么多惊恐无奈和悲伤忧愁？看来生活并不那么简单，他很酸很咸，很复杂，很疯狂，很无法形容，很难以预料，有时候让我们畏惧，有时候又让我们眷恋。”看来，导演似乎扎根于纠结无常的生活，从生活中提取故事线索和表演灵感，虽说小幽默、小清新、小忧伤信手拈来，可站在通俗与诗意的两端，还是令人觉得它的稳妥有余而冲劲不足。也许是八零后的创作者已集体奔三了，青春还没尽兴，就开始怀旧了。
　　一光年也好，一万年也罢，无论多远，无论多久，创作者的内心只要有爱在发光，作品终究还是会散发热量的。