新视力眼镜店_新视力

　　多次曝光勾勒时间的颜色 　　“Edward Hopper（美国绘画大师）风格的室内装修和James Turrell（美国光与空间艺术家）风格的色彩配合上David Lynch（美国著名电影导演）风格的导演。”Brad Calile这样介绍自己的这组作品。每一张照片中都充斥着鲜艳而超现实的色彩，Brad试图用这些照片来探索时间和空间的关系。没有一个确定的时间和空间，所有的一切都是在流动中不停变化的，它挑战我们对于时空的观念，也刺激我们的好奇心，让我们想去知道这些墙后曾经发生了怎样的故事。
　　Brad介绍说，这些照片没有使用任何的彩色灯泡和滤镜，也没有经过后期的处理，所有拍摄都是用胶片相机完成的。他会事先计划好拍摄的时间，然后在二到三天之中在房间中的同一位置曝光3到9次不等。不同的时间房间中会有不同的光线，通过多次曝光的叠加便得到了这样一张超现实色彩的照片。
　　在现代生活中，时间的流逝似乎越来越快，而城市的节奏也随着人们的脚步在不断加快。在Brad的照片里，没有瞬间的凝固，每一张照片都是由一天中不同的时间所组成，时间的转换，中间到底流过了什么？
　　摄影师介绍
　　Brad Carlile
　　Brad Carlile同时在纽约和波特兰两个城市进行创作，他的作品曾多次在国际上展览，包括慕尼黑、里约热内卢、卢森堡、奥地利等等。他擅长使用大画幅相机拍摄景观类照片，丰富艳丽而超现实的色彩是他照片的主要特点。
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　“看不见”的风景
　　自从1998年起，摄影师Diane Tuft就开始使用特定的相机和胶片来捕捉那些红外线和紫外线中我们肉眼无法“看见”的风景。这些光线的波段在可见光范围之外，因此在拍摄的时候无法预览，并且，Diane需要先做好充分的调查哪些地方紫外线强，比如美国犹他州的大盐湖、冰岛、格陵兰等等。这些照片看起来非常抽象，但又充满灵性。因为这些年臭氧层空洞的扩大，地球表面的紫外线和红外线越来越强，Diane说：“我们的世界是在不停变化的，充满着神秘而不可见的光线，我希望通过这些照片表现出这些存在的现象，并且唤起人们更深入的讨论，我们如何才能更好地和这样一个美丽而珍贵的自然环境和谐共存。”