今年流行什么发型 “流行”基于民族根
摘要：在文化多元化的今天，流行歌曲的求新、求变、求难、求异已经令人目不暇接。但是，能够经受住时间考验、经久耐唱的优秀曲目却越来越少。作为20世纪后半叶流行乐坛的一位巨星，邓丽君演唱的歌曲一再被传唱和翻唱，她那甜美的歌声、朗朗上口的歌词至今仍然深深地印刻在人们的脑海里，这便是研究邓丽君歌曲特点的意义。邓丽君以她个人独特的审美取向和卓越的胆识，始终把中国民族音乐元素作为她选择歌曲的重要准则，赋予了流行歌曲长久的艺术生命力。
关键词：邓丽君 流行歌曲 民族音乐元素
中图分类号：J642 文献标识码：A
一 引言
邓丽君是当代华人流行乐坛的一个巨星，她的歌声甜美圆润、优雅抒情，演唱风格落落大方、纯朴柔情，她的气质高贵典雅、亲切可人，她用与生俱来的音乐表现力，征服了20世纪后半叶的亚洲听众，演绎出一大批传唱至今的经典歌曲。2009年，中国网文化栏目推出的“新中国最有影响力文化人物”网络评选活动，邓丽君在她去世14年后，以总人气排名第一获得了“新中国最有影响力文化人物”的殊荣，进一步证实了邓丽君在广大华人心目中的重要地位。
著名的词作家庄奴是这样评论邓丽君的：“我一直这么说，邓丽君是前无古人后无来者，她走后，这世界不可能出现第二个邓丽君。”这充分肯定了邓丽君的音乐才华。然而，邓丽君的成功绝不仅仅靠她卓越的演唱天赋，这与她对曲风的选择有一定的关联。邓丽君演唱的歌曲风格和内容对她的成名起到了很大的影响，这部分歌曲在歌词创作、曲调创作和编曲等方面都有独到之处，表现出歌谣性、通俗性、生活性和民族性的特征，再加之邓丽君独一无二的音乐诠释才能，风靡全球华人乐坛数十年的经典通俗歌曲便由此产生。
作为20世纪后半叶的流行歌星，邓丽君在歌曲选择上注意到了大众的欣赏口味，为了使她的歌曲能够被大众关注、欣赏和传唱，她选择了最能反映现实生活的内容作为歌曲的主题，通过这些歌曲的流传，反映社会现象、伦理道德、爱情婚姻、个人情感等，并在此基础上注入幻想和憧憬的成分，使听众在欣赏和传唱这些歌曲的时候，关注现实生活、宣泄个人情绪、构建人生理想。
二 歌曲体裁的民族性特征
音乐学家冯光钰先生指出：“在世界经济全球化、政治多极化、文化多元化的今天，中国民族音乐仍是中国当代多元文化的主流音乐。”邓丽君的童年时代，传统文化氛围还比较浓厚，因此从小便受到了传统戏曲、民间小调、民间歌谣的熏陶，具有很强的传统音乐语言解读能力。虽然走在流行歌坛的道路上，必须尊崇流行歌坛商业性和娱乐性的规则，然而，邓丽君以她个人独特的审美取向和卓越胆识，始终把中国民族音乐元素作为选择歌曲的重要准则上，她演唱的大部分歌曲显现出典型的民族音乐风格。
邓丽君出道初期，主要以模仿地方小调的发音方式演唱民谣为主。由于她发音方式独特，模仿生动地道，被台湾誉为“小调歌后”。这些民歌的演唱为邓丽君整个艺术生涯中的民族音乐风格奠定了坚实的基础。这些比较原生态的地方小调包括台湾民歌《天黑黑》、江南民歌《采红菱》、湖南民歌《采槟榔》、河北民歌《小放牛》、台湾高山族民歌《阿里山的姑娘》、安徽戏曲小调《凤阳花鼓》、黄梅调《草桥结拜》、山东民歌《山东曼波》、苏州民歌《四季歌》、内蒙古民歌《蒙古牧歌》、青海民歌《要去遥远的地方》、新疆民歌《草原情歌》、广东民歌《几度花落时》等。
《凤阳花鼓》是邓丽君1967灌制的一张唱片，当时的邓丽君只有15岁，此唱片成为邓丽君之歌第一集。唱片中收录了邓丽君演唱的12首民歌和小曲。宇宙唱片公司在制作唱片时，特地以专辑第七首《凤阳花鼓》命名，体现出了演唱者和制作人双方的民族音乐情怀。《凤阳花鼓》是一种民间表演艺术，其表演形式一般都是载歌载舞，用小鼓和小锣伴奏。历史上有艺人把这种表演作为乞讨手段，因此，《凤阳花鼓》在全国传播甚广。现在凤阳花鼓已经作为河南省的非物质文化遗产在加以传承和保护，足见其传统文化价值。
邓丽君演唱的歌曲，除地方小调外，还有一部分是翻唱三四十年代上海的流行歌曲和当时的时尚小曲，也有专门为她定身创作的歌曲。这些作品在调式、旋法、编配和逻辑构思等方面，都体现出中国的民族风味。邓丽君曾得到台湾两位重要音乐老师翁清溪（汤尼）和左宏元（古月）的提携，这两位台湾元老级音乐人士，既有厚实的传统文化底蕴，又熟悉流行音乐风格，他们的歌艺指导、风格影响和音乐作品，都让邓丽君终身受益。后来包括古月所作歌曲《彩云飞》、《海韵》和《千言万语》，汤尼所写的《小城故事》和《原乡人》，都成为邓丽君传诵的金曲，直到今天仍在全球华人中流传。
1974年至1977年间，邓丽君主要在日本发展。期间演唱了大量的日文歌曲，这些歌曲也表现出清晰的日本民族风格。主要歌曲有《娘心》（林煌坤词，大岛谅井曲）、《襟裳山甲》（吉田拓郎）、《海恋》（日本民歌原名“海滨之歌”林古溪填词，成田为三曲）、《北国之春》（井出博正词，远藤实曲）、《山茶花》（庄奴词，远藤实曲）、《我只在乎你》（慎芝词，三木曲）、《空港》（猪昊公章曲）等，邓丽君在演唱这类歌曲时，表现出了更加成熟的技巧和更为深沉的情感。
此外，邓丽君在1969年之后的10多年时间里，频繁访问东南亚国家，她能够熟练地运用多国语言进行演唱，1981年还灌录了80首印尼歌曲。《甜蜜蜜》和《船歌》就是其中的代表作。这些印尼民间歌曲或改编歌曲，同样具有民族特征。
三 歌词内容的民族性特征
邓丽君在歌曲选择上，对歌词的内容有比较整体的把握。她总是选择那些反映社会现象、伦理道德、爱情婚姻、个人情感的歌曲，并在此基础上注入幻想和憧憬的成分，使听众能够通过欣赏和传唱这些歌曲，关注现实生活、宣泄个人情绪、构建人生理想。但几乎所有的歌曲都有一个共同的特征，就是注重歌词的情调和音韵感，歌词语言比较朴实和直白，形式富有诗情画意，讲究意境美，这正是中国传统文化的精髓所在。
邓丽君歌曲中表达爱情的题材占主要内容，有些是直抒胸臆，有些是委婉含蓄。如《采槟榔》：“高高的树上结槟榔/谁先爬上谁先尝/谁先爬上我替谁先装/少年郎采槟榔/小妹妹提篮抬头望/低头又想呀/他又美/他又壮/谁人比他强……”这是一首很直白的爱情歌曲，歌词句句押韵，语言干练，描述清楚，对内心情感表达很细腻，但是毫不掩饰情感的流露，有地方民歌语言朴实的风格。