[中国电影：谁占领谁？] 中国占领法国 电影

　　近年来，内地、香港、台湾的电影文化交流似乎是“坚冰已破”，从1991年在北京21世纪饭店举行的第11届金鸡奖颁奖典礼台湾代表团的首次出席，到“海峡两岸三地电影研讨会及电影新作观摩展”，实现了三地电影家们奋斗多年的愿望。拍“中华大电影”，塑造中国电影的整体形象，似乎是指日可待。而实现的那一天，便被称作“圆梦之日”。
　　两岸三地电影的交流，时间虽不长，但势头之猛，速度之快，是人们始料所不及的。事实上早已跨越了畅想、热望的阶段，进入了实质性的合作。且不论通过各种正式和非正式的渠道以各种形式（影片、录像带、激光视盘等）流入内地的港、台影视作品的遍地开花，单就近年来日渐走红的内地与港台的合拍电影来说，不仅坐上了国内影片发行的头把交椅，而且正迅速演变为国内制片最有效的途径和方式，国内制片单位趋之若鹜，争先恐后；也令港台制片商大喜过望，乐不自禁。
　　合拍片大潮的倏然涌起，使1993年的电影创作生产空前活跃，形成了前所未有的态势。对此，人们众说纷纭，毁誉不一，喜忧搀半。由此，一场不可避免的关于合拍片的争论伴随着人们对中国电影现状及前景的深深忧虑而展开了。
　　是“救世主”还是“救命稻草”？
　　1993年，中国电影行业发生了40余年来最重大的一次变革，即以打破发行垄断为龙头，以转变行业机制为目标，将电影业全面推向市场经济的汪洋大海。被计划经济捆绑了40年的中国电影业，面对这突如其来的转轨，并没有放开手脚后的轻松和喜悦。因为电影经济的长期恶性循环，势必积重难返。尤其是制片业，多年来负债累累，亏损额达几百万至几千万元，一些厂家不要说投资拍片，甚至连生存都无法保障。如果说，制片业面对旧发行体制下的市场束手无策，饱受垄断之苦；那么，在放开后的市场中，他们是否就能“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”了呢？事实上，这艰难的第一步的迈出，并没有使他们尝到多少甜头，在与发行公司按质论价的销售谈判中，发行公司方面不仅将价格压得很低，而且实难有诚意购买，这就使得那些似乎是争得了发行自主权的制片厂家反而感到影片的销售不如统购包销；又何况，过去面对的仅是一家中影公司，现在则要面对32家省级公司。当制片厂四处烧香拜佛，到处碰壁之后，那种尴尬的滋味，真是令他们苦不堪言。然而，也有些制片厂切切实实体会到了打破独家垄断、获得发行自主经营的优越性，并且在销售大战中，成了直接的受益者。原因简单得很：这些制片厂拥有合拍片。众所周知，合拍片一向以高额的资金投入、对明星的精美包装、对类型片的推向极致、对制作的精益求精，而得到观众的青睐，成为市场的俏货，自然也是发行公司追逐的对象。同时人们发现，合拍片不仅在价格上与国产片悬殊很大，而且在排期和宣传重点上也都得到了优先照顾。这都是制片厂家求之不得的，因为这会使他们获得巨大的经济利益。
　　人们至今记忆犹新的是：改革之后的首届交易会，北影厂与上海永乐公司率先签订的关于合拍片《狮王争霸》发行分成的合同，使得北影厂在上海获得了百万元的收入。一部影片在一个地区获得如此高的收入，这是前所未闻的。这之后，福建厂的《少林豪侠传》、珠影厂的《英雄本色》也都取得佳绩，获益匪浅。紧接着，在第二次交易会上，北影厂风头更健，他们又拿出了《霸王别姬》《王者之风》《新方世玉》等与港台合拍的商业巨片，结果大获全胜。这些合拍片，不仅使北影厂还清了300多万元的债务，摘掉了亏损的帽子，且纯盈利几百万元。
　　合拍片在救活了制片业的同时，也使连年滑坡的电影市场得到了启动。如上海较前一年同期票房收入上升6.2%，北京上升8.6%。这一戏剧性的变化，使人们不能不对合拍片刮目相看，于是有人情不自禁地称合拍片为中国电影的“救世主”。当然，也有人在认真分析了处在大转变、大调整之中的中国电影业所面临的诸多困难和问题之后，清醒地指出：合拍片只不过是中国电影业陷入经济困境之中一种无奈的选择。它既不可能从根本上拯救中国电影，也不可能构成人们期待中的“中国大电影”的理想模式或方向，充其量不过是一根“救命稻草”。不错，从某种意义上说，合拍片的确在作用着国内的电影市场，可谁又能说，这种作用不会产生负面效应呢？
　　事实上，人们已经看到了。
　　到底谁利用了谁？
　　如果说，合拍片的兴起，最初是源于改革开放、对外文化交流的需要，那么近年来的发展，已越来越鲜明地带有商业性目的。对此，港台制片商们毫不隐讳。在他们眼里，与内地合作拍片的诱惑在于：内地有丰富的自然景观，优秀的电影人才和廉价的劳务，以及极具潜力的市场。而这一切都可能通过合拍片的形式加以利用，并有利可图。甚至在一些公开场合，有些人也丝毫不加掩饰地表露：他们中有越来越多的人已看好内地电影市场这块“大饼”，随时都准备来咬一口。
　　奇怪的是，内地的一些影界人士对港台制片赤裸裸的企图似乎并不以为然。在他们看来，抛开合拍片沟通民族文化、发展民族电影方面的意义，仅就其背后的经济目的来说，就是一种利益上的相互利用。正像港台利用内地的人才、资源和广阔的市场，发展他们的电影一样，内地则可以利用港台的资金，摆脱经济困境，使内地电影得以生存。然而事实是，由于对港台资金的追逐，使合拍片大量繁殖，以致形成了对国内市场大幅度的占领。而这恰恰造成了对国产电影的排挤，造成了国产电影生存的巨大危机。在那些奉合拍片为“救世主”的内地影人眼里，合拍片几乎就等于挣钱的代名词。为了钱，艺术可以不讲，质量可以不问，国情可以不顾，只要是合拍就干，是合拍片就买。在去年一次影片交易会上，一位当年影片拷贝量曾获第一的青年导演带着他的新片来销售，但是就因为他拍的是国产片，便遭到了发行公司的冷落。尽管影片质量属上乘，且有很强的观赏性，但在发行公司的眼里，100多万投资的国产片如何抵得上几百万元的合拍片？任凭这位导演使出浑身的解数，到处求爷爷告奶奶也无济于事。虽然影片最后卖出的结果在国产片中也是名列前茅，但价格与合拍片之悬殊令人咋舌。100多万的投资，100多万的回收，将够保本，根本没有赢利。面对这个结果，这位铮铮汉子，竟当场失声痛哭 。痛心疾首之后，他发誓，从此不拍国产片！