藏戏舞蹈视频_从藏戏中思索舞蹈的发展

　　［摘 要］藏戏是我国各少数民族戏剧中最大的一个民族戏剧系统。它作为中国戏曲中一种比较特殊的戏剧艺术，以其神奇魅力表现出万丈光芒，不仅深受藏族人民的喜爱，也引起了各个民族和各个国家人们的青睐和欣赏。藏戏在独特的藏族社会历史土壤里生长起来，形成了藏族自己独创的内容与形式相统一的艺术格式和韵致。
　　［关键词］藏戏 舞蹈发展 现实启示
　　一、藏戏概论
　　藏戏在一些汉文书籍和文章中又称藏剧，指产生并流传于藏族民间的传统戏剧。在藏族，人们普遍称之为“阿吉娜姆”，也有称“朗达”。藏戏是由唱、韵、白、表、舞技等多元艺术构成的，此外，还有剧本、服饰、器乐、舞台等内容。藏戏的演出格式为开场仪式戏、正戏和吉祥收尾戏。藏戏主要具有以下几个特点。
　　1、育人娱众性
　　起初，藏戏的现实意义是为佛教的传播和教化而服务，为政治局势的稳定和统治者的治理而效劳，随着时代的发展，藏戏的功能从单一的传教和为政治服务中又拓展到娱乐大众这一功能。正如刘志群在《藏戏与藏俗》中提到的：“藏戏古老的面具艺术从主要表现虚幻荒诞的‘神’的世界，迈入了主要表现世俗的‘人’的世界。”藏戏丰富着藏族人民的生活，成为了藏族文化艺术的珍贵宝藏。
　　2、兼容性
　　这里的兼容性包括藏戏由来的多源性、藏戏表演形式的多样性、藏戏题材的广泛性、藏戏所体现的文化内涵的深刻性、社会功能的拓展性以及按藏戏面具来分的藏戏剧种和其分支的各种流派的发展性。
　　藏戏题材的选取都是从宗教故事、佛经、民间传说、民间祭祀、历史事件、英雄史诗等选材的。其中从藏戏最经典的八部藏剧，即《诺桑法王》、《卓瓦桑姆》、《苏吉尼玛》、《白玛文巴》、《甲莎白莎（文成公主）》、《朗萨雯波》、《顿月顿》、《智美更登珠》中和19世纪经典之作《格萨尔王传》就可看出。如《苏吉尼玛》中的还魂一场，守护天葬的鬼物“托珠塔巴”的取材就是来源于宗教故事。藏戏文化内涵的深刻性体现在每一个剧情都讲述着一种文化现象或是通过宗教故事的形式来教化人们一切从善、知足常乐的道理，这些无不都深刻的教育着藏族人民要热爱生活、关爱一切。同时，藏戏还为藏族人民的生活带来了色彩，带来了欢笑。
　　二、藏戏对当今舞蹈发展的现实启示
　　从藏戏这种戏曲表演形式看舞蹈，能给我们舞蹈的发展带来哪些现实启示呢？笔者认为有以下几点：
　　首先，就舞蹈创作选材来说，可尝试像藏戏一样在创作作品时，特别是创作舞剧时，从多角度去取材，并且是大家都熟知的、具有较深刻的思想启示作用、可以让观众心灵获得洗礼的题材；或是舞蹈在编排上可以给人们带来轻松愉悦的感受，甚至舞蹈可以达到心理治疗的作用。
　　其次，加强国内舞蹈和国外舞蹈的交流，多听多看国外舞蹈发展的动态和趋势，以包容的心来借鉴、学习外国舞蹈的精华之处；可尝试给予编导们更加宽广的创作视野和平台，不要束缚住编导的思想，鼓励大胆创新，兼容并蓄。
　　再次，我们需要加大对舞蹈鉴赏常识和对舞蹈基础知识的传播，让更多的观众了解舞蹈，喜欢上舞蹈。同时，我们也要想观众所想，编观众所想看到的作品，多创编一些观众们喜闻乐见、能够看懂的作品出来，同时还可以具有一定的思想深度，让人回味无穷。
　　还有，藏戏在表演过程中的互动性可以借鉴到舞蹈作品中，特别是在舞剧的创作中。在舞蹈表演过程中，可尝试加上一些和观众的互动的节目，或是在编排中在动作上、音乐的选取上、道具的选择上向着怎么可以与观众产生共鸣、让观众成为参与者，有一种身临其境之感的创意。
　　最后，藏戏经常表演的剧目主要就是上文提到过的八大剧目，这八大剧目已经成为经典并深入人心，但藏戏也是有新的剧目在诞生，像《泽当琼琼》、《甲鲁温巴》等，新剧目虽少却精。回顾中国舞蹈发展的近几年，似乎舞蹈作品数量在飞速增加，但真正可以让观众记忆犹新，堪称经典的却寥寥无几，让人叹息。中国舞蹈界可以在保留与宣传经典舞蹈作品的同时，积极探索、借鉴，创作出更新、更具有时代意义和艺术价值的好作品，不要盲目追求数量，而是创作出更加让人耐人回味的经典作品。责任编辑：翁婷皓
　　参考文献：
　　［1］嘉铭，杨环.藏戏及其面具新探[J].西南民族大学学报.2008(04).
　　［2］刘志群.藏戏及其面具艺术辉彩[M].中国西藏（中文版）.2005(03).