《二次曝光》：一个女孩的崩溃，及一整代人的创伤:重庆最美女孩吓人原版

　　二次曝光 　　Double Xposure (2012) 　　导演： 李玉 　　主演： 范冰冰 冯绍峰 霍思燕 　　类型： 爱情 / 剧情
　　上映日期： 2012年9月29日
　　剧情：
　　每个人都有秘密，年轻的宋其（范冰冰饰）也有，她是一家整容公司的形象咨询师，无意发现了男朋友（冯紹峰饰）和闺蜜（霍思燕饰）的私情，她一怒之下杀了闺蜜，掩饰和逃亡生涯正式开始。随着案情的深入，更多疑点浮出水面，她的爱情，她的欲望，她的亲情和若她那无法治愈的疼痛，都随着她的一次神秘的远行而浮出水面，她要面对和找寻的，是她已经丢失的整个人生……
　　2011年，李玉与方励合作的小成本《观音山》创造了文艺片的票房神话，1200万制作成本，500万宣发，8000万票房，令谈“文”色变的电影圈瞠目。
　　一年以后，尝到了甜头也获得了更多制作资本的李玉和方励却没有沿袭旧有模式，一部看起来更商业的《二次曝光》出炉，因为将“为观众做电影”与对人生的表达融为一体是才是他们的真正理想。
　　不管是女同性恋、下层民工还是反叛的高考落榜生，李玉之前的电影都是现实题材，但这次她将镜头从纷繁复杂的外部向内调转，精神与幻觉成了她的主题，这既来源于李玉一直以来对心理的关注，也是李玉以内心隐喻历史的巨大努力。
　　她的主人公是年轻新一代，恍惚在这个疯狂混乱的时代，她的精神错乱来自童年创伤，一直追溯到上世纪90年代父辈的迷失，他们造的孽几乎摧毁了未来下一代，而这其中跨越的正是中国社会巨变的几十年，从经济结构到价值观念、人际关系、生活方式都发生了天翻地覆无可逆转的改变，走过西方社会几百年的演变历程。
　　女孩无辜，承受了时代与社会转型的裂变的一个微小结果，整个人生面临崩盘。电影以悬疑惊悚类型包装，但李玉说，看到最后，你会发现，这还是我的电影。
　　中心是一个女孩儿的精神世界悬疑开端，惊悚内心
　　《二次曝光》看起来很不李玉，它有一个悬疑惊悚的开端和外壳。女主角宋其（范冰冰饰）是一家美容院的咨询师，有一个男朋友，美容师刘东（冯绍峰饰），还有一个要好的闺蜜小西（霍思燕饰）。小西很漂亮，宋其曾成功建议一位客人整成了小西的模样。无意间，宋其发现了男友和小西之间的私情，一怒之下杀了小西，被警察调查，开始掩饰和逃亡生涯。随着案情的深入，更多疑点浮出水面，更多潜流在暗中涌动，宋其的人生发生了大逆转。但电影关注的不是逃亡与追踪以及恩怨情仇，而是宋其的精神世界，这场探险登山涉水，最后还是要回到宋其的内心。但李玉也不想做成一个纯好莱坞似的心理类型片，她希望能有更独特的方式去探索人神秘的内心世界，最终走到那个隐秘的所在。
　　李玉和方励都对九十年代那个时期人的心态非常感兴趣，因为它决定了现在的人，尤其是80后、90后的心态。90年代初，60年代出生的那群人在突然开放之后就迷失了，所有的底线降低，人开始往前冲追逐利益，精神跟不上，一下子变得很失衡，不管个人还是社会都如此，这直接影响了80年代出生的这批孩子，等他们长大以后，开始还父辈的债。这个情结发展成为范冰冰所饰演的宋其父亲的故事，他为钱做出了巨大牺牲，最后发现全不值得。如果把这个故事赤裸裸拍出来，审查会通不过，于是李玉对故事进行了包裹，故事的发展如同层层剥笋，大的反转之后，还是会回到人的内心。
　　李玉之前的纪录片基本都是在研究人的心理，她关注家庭关系，也是觉得能在最小的社会单位与人际交往中看到人的心理状态。从懂事儿起，她就对神秘的心理着迷，因此拍摄一部描绘人内心精神的电影是迟早的事儿。这种兴趣体现在《二次曝光》故事的各方面。她把背景设置在美容院，因为这里是人的生理与心理的交汇处，整容会影响到人的心理，割个双眼皮会增加自信，隆个胸能做一年噩梦，把下巴弄尖要流两奶瓶子的血签生死合同，整容医生们认为自己也治病救人，没准儿能挽回一条失去了自信的生命。美容院是所有悬疑的起点，是宋其所有愿望的寄托之所，构建了整个故事的基调，为后续埋下伏笔。
　　父亲、刘东和小西，是宋其精神最重要的因素。风骚、漂亮的小西是她童年阴影的再现，也是现代社会的一个稳定因素。刘东是她心里最美、最柔软、最容易触碰到疼痛的部分。而父亲是最痛所在，她把父亲的经历复刻到自己身上，恐惧、内疚、后悔、拼命挣脱。严重缺失的东西导致了她的不安全感和幻觉，最终把现实弄丢了。而爱，是引导宋其穿越疼痛的最终引导力量。这个故事里，李玉再次投注了她执着的主题，爱与疼痛。
　　
　　
　　
　　
　　
　　为观众做电影尝试新类型
　　李玉和方励的合作一直离不了“文艺”和“小众”，但方励说其实从《苹果》开始他们的市场意识就很强了。《红颜》时宣传不了就是因为一个明星没有。从《苹果》开始两人就达成共识，未来做电影要加强可看性，为观众做电影。《观音山》是个意外，原来更戏剧化的故事没通过，于是变得情绪化，更多地讲青春状态。为观众的比例，《苹果》是三分之一，《观音山》是一半一半，《二次曝光》是三分之二。这也是个挑战：在全方位为观众做电影的时候，还能表达对世界的看法和对生命的理解。而在制片人方励看来，李玉的转型始于《苹果》，《红颜》时能够完成完整叙事、规模制作、现场调度、把握明星；《观音山》完成了大场景调度，这些都为《二次曝光》做好了准备。
　　表现方式上，李玉和方励这次希望尝试一个类型片，创作了一个故事后，在讲述上试图往悬疑片靠，但也不愿受它的拘束。两个人都没学过电影，不会遵从一个框框或严格的类型，更愿顺着自己的感觉和对社会、观众的判断走。这个启发来自《观音山》，它的类型不确定，但情感还是跟普通观众产生了共鸣。这两年，两个人都在微博上活跃，就是为了了解年轻人的心态，看他们的谈话与表达，对这个时代的感受和追求，发现今天的年轻人向往自由，向往不拘一格，突破传统。这是《二次曝光》敢在尝试上走得很远的底气。不是为悬疑而悬疑，而是为真相暴露时让观众受到的震撼和冲击更大，所以方励更愿意说他们做了一个现代电影，一个现代类型片。
　　技术手段上，主创在影像、音乐、演员表演上费尽心血追求极致希望带给观众更多愉悦。影像上有高清、35毫米、16毫米、5D，拍摄方式有大炮、轨道、肩扛、正反打，还有航拍、水下拍，特技，外景选择上，有戈壁、大海，以自然景观推动情绪。所有这些手段都是为了烘托情绪在剧情允许的情况下带给观众愉悦。这样制片规模变大，时间和预算的压力随之增大，但方励说只要想到与观众分享这个故事，就兴奋，愿意干。一生中《二次曝光》只有一次，一点点能给观众惊喜的机会都是值得的。观众千千万，团队只有几十号人，几十个人的工作能让千千万万人愉悦，能打动他们，比什么都值。
　　演员自由表演，摄像自由拍摄
　　流水的故事铁打的范冰冰，这已经是御用女主角范冰冰和李玉的第三次合作。两人之间的合作让彼此的事业都走上新台阶。范冰冰凭《观音山》中的南风一角问鼎东京电影节影后，一改以往人们心目中的花瓶形象，让人看到在演艺上的更多可能。而范冰冰的明星效应，无疑是电影票房的一大助力，令李玉与《观音山》为更多的普通大众所了解。《苹果》的时候，李玉需要告诉她自己是一个什么样的导演，要做什么样的电影，会跟她看大量自己喜欢的电影，让她慢慢进入氛围，然后到现场再慢慢磨合。到了《观音山》，磨合少了，默契多了，但还是一半讨论一半拍。到《二次曝光》，已经不太需要语言了，有时候一个眼神儿就能解决问题，这种默契程度让李玉非常惊讶。这次的表演难度很大，真实和幻觉要靠演员的表达，还要一定程度误导观众，在演出真实的时候又要在某个瞬间传达出不对劲儿，可能就是随意的一个身体动作或眼神儿，需要随时把握，每场戏都很难，是特别大的挑战，把范冰冰累到死。最让李玉惊讶的是挖小西尸体一场戏，范冰冰需要演绎三种时空，一个是警察在的时空，一个是过去的时空，还有一个是她脑子里进进出出的时空，一会儿真实，一会儿特别摸不着，他们一共试了七八种方式，每种十几条，折腾了一天，范冰冰所有的层次非常好。演到一半的时候，李玉也会提醒她太顺，太知道这个人物该怎么演，要求回到刚开始没什么准儿，还在探索的特别艰涩的状态。李玉和范冰冰是同乡，彼此有一种难以言传的理解。范冰冰第一次见李玉就知道她爱脸红，喝酒脸红，害羞脸红，吵架脸红，某一个瞬间也脸红，她都能读解得到。李玉也了解范冰冰这样的山东人，很性情，很坦荡，嘴上也不留情，尝试时不怕丑，表现时不怕泄漏隐秘产生负影响，“她不怕，敢试，这是她特别宝贵的。她为什么潜力这么大，可能性这么多，一是她对我信任，我可以在她身上做各种实验，别人我也不好意思这么折腾，再是她自己的那些东西，我觉得很棒。”
　　冯绍峰第一次和李玉合作，有点像《苹果》时的范冰冰，开始他以为即兴创作就是自己发挥，说“我不要当编剧”，后来才明白是要进入情境，从真实情绪中捕捉，把记台词变成真实的表达。这种情境下，演员可以在情绪上随便溜达，出界了导演会把你拽回来。“演员在真正使用这种表演方式时会很幸福，很爽，因为他自由了。”
　　而摄影师老陆则表示，开拍之前导演会和他有一个基本的讨论和定位，确定每一场戏要什么，之后就会把他也放在情境之中，自由捕捉，和演员互动，这让摄影师很享受。