舞台灯光分类【舞台灯光在剧场中的发展】

　　The Development of Stage Lighting in Theatre　　在现代演出中，舞台布景和舞台灯光作为舞台美术的主体，　　谁具有更多的“话语权”？捷克舞台美术大师约·斯沃博达曾给出
　　答案：利用灯光与投影代替颜料画的布景，这就是未来。事实上，
　　大师口中的未来已经变成今天的现实。戏剧灯光的历史虽短，但舞
　　台“照明”在戏剧中的应用却早于舞台布景，可以一直追溯到戏剧
　　的源头。公元前5 世纪的古希腊被人们认为是戏剧的黄金时代，
　　其剧场建筑的特征之一是露天剧场，而戏剧演出的照明则完全采用
　　自然光照明。这时的戏剧对光只有一个要求：照明，舞台布景、服
　　装、化妆的设计也几乎没有将光对物体的塑造考虑进来。如果说演
　　出中存在光的变化，那就只能是一天之中由早至晚光线照射亮度、
　　投射角度及日光色温的渐变，这是太阳带给戏剧的神圣恩赐。
　　古罗马剧场的舞台采光与古希腊剧场相仿，同样采用日光照
　　明。公元前4 世纪至公元55 年，剧场中心部位的圆形合唱台被缩
　　小改变为半圆形，成为供给角色表演和设立为高官贵族观剧的特
　　别席位的区域。后舞台的机能得到扩大，两侧的装饰也改变成豪
　　华壮丽的建筑结构，观众席的周围以高墙式的建筑装饰与外界分
　　割开来。[1]
　　公元5 世纪末至15 世纪，由于长年争战，欧洲大陆进入了戏
　　剧的荒漠期，戏剧被当时的国教***用以传教、宣传宗教道德，
　　发展出中世纪特有的宗教剧。为加强宗教宣传效果，演出的地点也
　　由原先的露天剧场换作教堂及教堂外。由于初期的宗教剧演出剧情
　　简单，时间较短，因此宽敞明亮的教堂建筑的正堂及教堂前的广场
　　采用自然光即可满足演出需求。
　　与露天剧场不同的是，宗教剧以教堂为背景，大大增添了戏
　　剧的神圣感和仪式感。日光透过教堂的玫瑰窗，变为色彩斑斓的光
　　束铺洒下来，使宗教戏剧的演出获得一种不可名状的神秘色彩，足
　　以震撼、征服教徒的内心。
　　然而处于同一时期的中国则是刚刚结束了上百年分裂后的统
　　陈林
　　就职于中国艺术科技研究所，中央戏剧学院舞台灯光设计专业博士。主要作品：歌剧《狄多与
　　埃涅阿斯》、《伤逝》；音乐剧《凭什么我爱你》、《雁归巢》；话剧《秃头歌女》、《尘埃
　　落定》、《罐头小人》、《北京好人》、《禁止掉头》；实景演出《印象大红袍》等。
　　埃皮达鲁斯古剧场
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　　一王朝——隋朝（581～618 年)。在当时的东都洛阳，各地百戏汇
　　集于此。演出场地“绵亘八里”，规模蔚为壮观，百戏在夜间演出，
　　使用火烛为演出提供照明，这是我国演出中使用人工照明较早的文
　　献记载。
　　到了宋朝（960～1279 年），经济的发展推动了文化的发展，
　　当时较大的城市出现了夜市，在夜市中逐渐形成一种固定的演出场
　　所“瓦舍”。“瓦舍”多为木质封闭式建筑，内设一处或多处演区：
　　“勾栏”，即使用低矮的栏杆划分表演区和观众区的建筑结构，“瓦
　　舍”内设有火烛、灯球等人造光源为演出提供照明。清代张岱的《陶
　　庵梦忆》中曾记载，为了增加演出效果，在宋代还发明了一种照明
　　装置“彩灯”，由此可见当时我国的艺人已经慢慢开始注意到人造
　　光源对演出的作用了。
　　随着“文艺复兴”的到来，戏剧艺术受到人们的尊重，剧场
　　建筑也随之飞速发展，镜框式舞台也就诞生于这个年代。由于是在
　　室内演出的缘故，舞台上终于出现了真正意义上的舞台灯光，虽然
　　只有蜡烛和油灯两种人工照明设备。剧场设计师通常在舞台外悬挂
　　烛台，作为观众席的光源及舞台面光；于舞台上部及舞台两侧布设
　　灯杆，形成顶光及侧光，并在舞台台唇为舞台灯光留有脚光光位；
　　为增加灯光亮度，还在火烛后方安放具有反光功能的装置，将光线
　　汇聚到舞台上。“文艺复兴”时期的新古典主义戏剧提倡艺术真实，
　　且剧情的时间跨度不能超过一天，所以就要求舞台灯光可以跟随剧
　　情的发展模拟诸如由早至晚、日出日落等简单的自然光线变化。于
　　是调节舞台灯光亮度的需求被人们发现，并发明出三种方式以满足
　　这一需求：第一种是最原始的方式：点燃或熄灭火烛，这样做不仅
　　十分繁复缓慢，而且工作时移动的人影会影响演出；第二种是使用
　　可移动灯架装置，演出时调整火烛与演员的位置关系来调节亮度；
　　第三种是将不透光的桶状灯罩置于火烛上方，需要减弱舞台亮度时
　　使用滑轮装置将灯罩落下，如需提亮则提升灯罩即可。由于火烛的
　　亮度相对于巨大的舞台空间来说十分微弱，因此获得舞台表演区的
　　照明是这一时期舞台灯光首先需要解决的问题。
　　与此同时的中国正处于明朝（1368 ～1644 年），当时的戏曲
　　演出已经基本具有固定的演出场所，并且开始通过灯光来营造剧中
　　描述的某些重要场景了。舞台灯光的创新在我国演出的发展过程中
　　从未停止探索的脚步，如《陶庵梦忆》卷五刘晖吉女戏条：“如《唐
　　明皇游月宫》，叶法善作，场上一时黑地暗，手起剑落，霹雳一声，
　　黑幔忽收，露出一月，其圆如规，四下以羊角染五色云气，中坐常
　　仪，桂树吴刚，白兔捣药。轻纱幔之，内燃“赛月明”数株，光焰
　　青黎，色如初曙，撒布成梁，遂蹑月窟，境界神奇，忘其为戏也。
　　其他如舞灯，十数人手携一灯，忽隐忽现，怪幻百出，匪夷所思，
　　令唐明皇见之，亦必目睁口开，谓氍毹场中那得如许光怪耶！”[3]
　　18 世纪之前的舞台使用灯具存在亮度低这一致命缺陷，到了