[浅谈美术课程改革的实践与探索]美术课程改革

　　如何在美术教学活动中更加注重以学生为主体，充分发挥学生的主观能动性、创造性，如何使学生在愉快的教学环境、教育气氛中进行学习，全面提高学生各方面素质，是新课程改革的主体。新体系中的中学美术课程打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为欣赏・评述、造型・表现、设计・应用及综合・探索四大学习领域，造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质；综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作、表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。在有限的学校美术教育空间中，如何做到既让学生吸取传统美术精华和了解现代美术发展，又让学生在真实世界中获得对美的切身体验以及发展以创造精神为内涵的美术基本能力呢?结合中学美术新课程的教学，我在实践中做了如下一些探索：
　　一、增强感受，激发兴趣。教育家第斯多惠在教师规则中明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人?没有主动性怎么能唤醒沉睡的人?”美术是视觉艺术，优秀的美术作品，往往能引起人们心灵情感的共鸣，激发思想冲击，陶冶情操。在美术教育过程中，必须重视视觉形象的运用，从重视视觉形象教学原理人手激发学生兴趣，可以满足学生的求知欲，提高学生获取知识的质量，引导学生直接观察对象，认识对象。我们的教育对象是处在儿童期的中学生，教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。在教学过程中，运用直观教具、模型、范画、录像、幻灯、电脑设计等多种手段，让学生获得直接的视觉感受，来帮助学生感知美，提高审美能力。
　　二、参与活动，丰富想象。儿童的成长过程都经历过一些造型游戏活动。通过这些活动使他们建立了审美观。教师可以利用儿童爱做游戏这一特点设计一些教学活动。根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，注入充满活力的各种学习活动充分刺激学生的视觉、触觉、听觉，从而获得感知认识，完成对客观事物的认知，引导他们建立正确的审美观，同时也能丰富他们的想象力，提高他们的学习兴趣。
　　三、结合其他学科。1，与音乐相结合。音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪反映。绘画和音乐本来就有许多内在的共性。在美术课中相应地引入音乐教育，会更好地辅助教学。如课堂中，我们一边听音乐，一边绘画，乐曲会牵引我们的思绪进入画境，无形中激发创作灵感，使学生更容易感受体会绘画过程中的乐趣。如：《水墨游戏》、《青花盘》教学时，播放一些民族音乐，就能取得良好的效果。2，与自然科学相结合。美在自然中无处不在，只要仔细地感受和体会就能发现。比如到自然界中去观察花卉或叶子，从中得到启发创造出美丽有趣的图案。还可以通过诗配画的欣赏教学。揭示绘画与文学的渊源；让学生在日常生活中去体会对称和不对称，在图案中了解几何之美：在小制作里知道民间工艺的丰富多彩……让学生知道美不是孤立存在的，其他学科中都蕴含着美，正等待着他们去探索去发现。
　　四、通过教学目标的制定。教学内容和学生情况的内在联系，找到教学内容适应学生接受能力，促进学生发展的途径，从而转化为教师所掌握的教学方法。爱因斯坦说过，“我们体会到的一种最美好、最深刻的情感。就是探索的感觉”。我们作为教育工作者更要不断探索，不断积累，把新教材作为一种素材，吸取其中的养料，化为一种动力，把我们变成学生学习活动的辅助者，课堂上倡导学生积极主动地参与到学习活动中来，作为美术教师应千方百计地设计美术欣赏课的教学过程，以各种新的手法去激发学生兴趣，定能上好高中美术欣赏课。
　　我还注意美术与其他学科相结合，和文学、音乐、历史、地理等等相互合作，相互配合，相得益彰。音乐中的戏曲、民乐都可以配合图来讲，创造意境使学生可以有身临其境的感悟；文学中的诗歌欣赏可以通过画得以更好的理解，比如：欣赏《中国古代园林艺术》时，为了理解中国古代园林的精髓是诗情画意，我选了颐和园的夕佳楼，学生自然而然地想起陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”的名句，自然也就理解其中的意境了，远比教师费大量的时间讲解来得轻松。
　　在新课程的教学中，要努力使学生成为真正的学习主体，培养兴趣，充分发挥他们的想象力和创造力，师生间建立平等的双向互动的教学关系，让他们在了解基本知识、掌握基本技能的基础上，学会在生活中发现美、体会美、创造美。这样才能真正树立起审美观念，提高审美能力，而这也正是美术教学的主旨所在。