《家》的散文诗 [浅析朱自清散文的语言艺术美]

　　摘要:朱自清是中国现代文学史上一位具有独特艺术风格的散文大家，其散文文笔清俊、语言简练、风格朴素，字里行间流露出丰富的真情实感。正是这种卓然不群的美文风格，使其在中国现代散文史上书写了最为瑰丽的一笔。
　　关键词：朱自清 散文语言 艺术美
　　中图分类号：I206.6 文献标识码：A
　　引言
　　说到现代散文，就不能不提到一个人，那就是朱自清。朱自清作为中国现代文坛的一位大家，他的散文蕴含着强烈的个人色彩，形成了独具一格的朱自清特色。其散文饱含了真情实感，自然和谐的描写和抒情令每一个读者仿佛身临其境一般，这归功于他语言的艺术美。朱自清散文语言朴素精练、生动自然、真挚感人，形成了独特的语言艺术风格。本文从朱自清散文语言的绘画美、音乐美和语风艺术三个方面分析其散文语言的艺术美，以帮助读者更好地学习和使用散文语言，从而推动散文写作的发展。
　　一 朱自清散文语言的绘画美
　　朱自清曾经说过，写散文便是以文字的方式进行绘画，他的作品无论是在写景、抒情或者叙事，都是在用文字向读者描绘一幅幅美轮美奂的画面。通过语言，读者可以感受到作者所要表达的意境，并引起共鸣。由此可见，朱自清十分注意散文语言中对于意象画面的描绘，充分发挥汉语文字的优势，化无形为有形，化呆板为灵动，化单调为丰富，化晦涩为简洁，化腐朽为神奇，所以他的散文才能将一幅幅精美绝伦的绘画跃然纸上。下面从立体感和色彩美两个方面来分析朱自清散文语言的绘画美。
　　1 立体感
　　为了使其散文语言更具立体感，朱自清在文章的构思上进行反复斟酌，力求结构严谨、自然、顺畅。所以，我们能在朱自清的散文中，感受到作者对文章结构和脉络的精心设计，深得散文“形散而神不散”的要旨。比如，在散文名篇《荷塘月色》中，朱自清把来到月夜下的荷塘观景、思索时的心境变化作为纵线，把荷塘月色的景物变化作为横线，从而形成了纵横交织、层次分明、脉络清晰、自然和谐的结构美，将一幅饱含深情的荷塘轮廓立体地呈现在读者面前。而为了突出和充实文章的立体感，作者在景物的描写上同样做了立体的处理，采用层次分解法，把景和物的描绘层次、顺序进行了精心的设计，使得读者面前的景物由轮廓到模糊再到最后的清晰，同时对作者所要表达的心境也随着眼前景物的虚实变化变得越来越深刻。也许很多人在作文时都能考虑到文章的结构、层次和脉络，但像朱自清这样能够在行文时考虑的是如何使读者能随着文字的深入让眼前的景物和情感渐渐变得清晰却是难能可贵的。正因如此，朱自清散文的立体感是其散文语言绘画美的主要特色之一。
　　朱自清散文语言的立体感不仅仅体现在对文章结构和行文层次的处理上，还在于他对各种写作手法的综合运用和对语言的高超驾驭技巧上。同样是在《荷塘月色》中，朱自清为了达到如诗的情感和如画的意境，在行文时几乎用到了散文写作中所有的艺术手法，文章中动态与静态相结合，特写与全貌相结合，并从视觉、听觉、嗅觉、触觉等各种角度、各种层次地进行细致入微的描写，同时又使用了比喻、排比、通感等多种修辞方法，终于将一幅至真至纯的荷塘月色真实完整地展现在读者面前。朱自清散文语言的艺术美又一次让人沉醉其中，流连忘返。
　　2 色彩美
　　读朱自清的散文，如同将一卷中国画徐徐展开。既然是画，当然需要色彩，而色彩运用的好坏则直接关系到读者的感受。朱自清既是操控语言文字的高手，更是功底深厚的国学大师，所以其散文中关于语言色彩的运用恰如其分、炉火纯青。朱自清散文语言的色彩美包括两层含义：一是指对客观事物描绘的色彩逼真、生动、栩栩如生，二是对作者主观思想情感的表现准确、细腻、丰富多彩。在他的散文中，我们通常可以感受到将客观景物的描写和主观人物的情感通过彩笔完美和谐地绘制在一起，使读者陷入色彩斑斓的世界中，一时分不清哪是客观的景物，哪是主观的情感。而为了达到这种效果，朱自清在用词的选择上十分注重色彩词汇的运用，无论是描写客观景物或是抒发主观情感，朱自清精心地推敲每一个词汇，力求在表达上更加地准确，贴近实际。朱自清散文的主观色调大致可以分为两大类：一类是以轻快、明朗为主色调的作品，诸如《春》、《绿》等。由于这类作品作者表达的多为阳光、积极的情感，所以文中关于客观景物的色彩描写也多以清新亮丽、生机勃勃的色调为主；另一类则是以灰暗、沉重的情感色调为主的作品，诸如《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》等。由于这类作品作者表达的多为黯淡、压抑的情感，所以文中关于客观景物的色彩描写也多以昏暗模糊、虚无缥缈为主。
　　《春》是朱自清以孩子般的心境，用清新、轻松的色彩语言为读者描绘的一幅生机盎然、充满朝气和希望的春天景象。文章以“盼望着，盼望着”开头，语言简洁却又情深异常，把人们对于春天到来的盼望之情和喜悦之情一挥而就；而两个“盼望着”也为通篇文章的感情色彩定下了基调，毫无疑问，作者是要为读者描绘一幅充满绿色气息的春天画卷。然后，作者为画卷用彩笔进行第一层上色——“山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。”之后作者用重彩填涂了春天的花、草、风、雨和人这五种事物，其中着重描绘了花之香、草之绿、风之柔、雨之润和人之活力，期间更是通过色彩的对比使得红者愈红、绿者愈绿、白者愈白，这个画面既有整体的和谐统一，又有局部的对比放大，使读者身临其境，感同身受。
　　而朱自清笔下的另一类散文，则由于作者内心的彷徨和怅惘而显得主观色彩昏暗浑浊，而文中自然景色的色彩也显得暗淡、苍白。比如《桨声灯影里的秦淮河》，作为南京城外的一大美景，秦淮河曾经是多少文人骚客流连忘返、对酒当歌、吟诗作画的绝妙圣地。然而时过境迁，作者笔下的秦淮河则笼罩在战争的阴霾下，饱受战火的摧残，已无昔日鼎盛时期的艳丽多彩。作者倚舟畅游，月光下的秦淮河仍是一片朦胧，纵是游船上的彩灯与月光光彩相映，也无法突破河上的雾霭。接下来，作者对月光、河水、垂柳、老树等的描写同样没有使用亮丽的色彩进行着妆，而仅仅是如水墨画般的化繁为简、轻描淡写。而歌女的出现在破坏了作者最后一丝畅游心情的同时，更为整幅画面平添了几分“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”的凄凉。通篇的语言色彩压抑、沉重，令人惆怅、窒息，但却从另一个方面反映了朱自清散文语言独特的色彩艺术。