[高中美术教学中如何培养学生的创新意识]高中培养一个美术艺术生要多少钱

　　 [摘要] 在人的心理深处,有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。美术课堂应该给学生提供这样一个舞台,让每个学生把自己的创新意识发挥出来表现出来。美术教师应该如何做才能充分发挥学生的创新意识呢?首先,应该转变教育观点,培养创新意识。其次,应该营造教学氛围,提供创新舞台。最后,尝试多种表现形式,体味成功乐趣。这样可以帮助学生充分发挥自己的创新想法,从而老师也就达到了自己的目标。
　　[关键词] 创新 教育观念 艺术创作
　　
　　陶行知先生曾经说过:“处处是创造之地,时时是创造之时,人人是创造之人。”美术教学中如何培养学生的创新意识?这是我从事美术教学工作以来一直思考的一个问题。培养学生的创新意识是一个长时间积累的过程,要在教学实践中逐步贯穿。艺术的含义之一便是:富有创新的方式、方法。崔子范说:“艺术的生命就在于创新。”因此,美术课在培养学生创新能力方面有得天独厚的条件。现就我在从事美术教学中培养学生创新意识的尝试和大家做一讨论。
　　一、转变教育观点,培养创新意识
　　“在人的心理深处,有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。”教师应充分注意学生的这一心理,在创新过程中,尊重学生的自主地位,真正承认学生是学习的主人,多给予鼓励,让他们觉得自己就是一个发现者、研究者、探索者,并且通过创新,体验到成功与快乐,这样,他们才会对创新有举动,有激情。比如,有一节课,我在讲产品设计时,拿灯泡作为例子,一个平常大家经常会看到的灯泡,爱迪生发明直到现在灯泡的外形在学生的眼中一直保持着它的样子,改变很少。让学生来思考他们能将平时我们看到的灯泡变一变,会变成什么样子?有的学生就会说将灯泡的钨丝的形状改变一下,比如“心”形,比如“花”形等,有的学生还有一些茫然。此时我给学生一些创意的方法比如:加一加,减一减,改变数量,改变大小等方法,引导学生运用这些方法再次进行灯泡的创意,比如有个学生就说可以将灯泡几个几个组合形成一个大的灯泡(改变数量的方法);还有一位学生给灯泡多加一个螺丝口(加一加的方法),这个学生的创意已经和获国际产品设计大奖的创意的思想不谋而合,不可低估每个学生的能力,人人都是创造之人。还有一位学生她说:老师我可以将灯泡的外形不变,可以将它的形状改变就可以,可以变大,或者变小,让灯泡更加可爱(改变大小的方法)。大家会发现其实创新意识的培养主要是通过创新学习这种活动来实现的,而学习的主体是学生。心理学认为:学生的学习不是一个被动的吸收过程,而是以已有的知识和经验为基础的构建新知识的过程,通过学生积极努力的探索而产生“新的结果”。就是说,学生的创新意识是在学生对新知识的主动探索中产生,并在学生主动探索中不断加以完善的。因此,要培养学生的创新意识,就要把学生推上学习的主体地位。可见美术中教师的激发作用、启迪作用、组织作用和熏陶作用是推动学生主动学习的重要前提。
　　二、营造教学氛围,提供创新舞台
　　心理学家认为,“学生在兴趣盎然的状态下学习,观察力敏锐,记忆力增强,想象力丰富,会兴致勃勃,心情愉快地去学习,表现出个性的积极性和创造性”。因此,教师要在课堂教学中获得成功,就应该设法激发学生的兴趣,让学生乐于参与教师所设计的教学活动。
　　比如,我在上蒙娜丽莎一节课中,给学生介绍蒙娜丽莎的有关知识,以及艺术家笔下的蒙娜丽莎,艺术家包括了费尔南多•波特罗的《胖胖的蒙娜丽莎》,他作品中的“胖子”则往往被理解成为对贵族和中产阶级的反对、讥讽。无论男女,每张面孔的表情、长相几乎同出一辙,体型也都是肥肥胖胖。然而,各个主题都不同,颇具有卡通诙谐的味道,在他的画中,就连哥伦比亚总统、基督、圣母也难逃肥胖的命运。当有人问到波特罗为什么要选择胖子为他作品的主要形象时,他回答说:“我画的不是胖子,而是想通过现实题材来表达一种体积带来的美感和塑性。艺术是变形和夸大的,跟胖子没有关系。不只是人,我画的动物、水果、乐器也都是胀鼓鼓的。”杜尚的《带有胡须的蒙娜丽莎》,达利的《自画像》。最后请学生创意蒙娜丽莎,通过你的创意想给大家说明什么观点?第一个小组的创意是人人都是蒙娜丽莎――将蒙娜丽莎的脸换成镜子,当任何人去看这幅作品的时候,您就是蒙娜丽莎;第二个小组的创意:蒙娜丽莎的手抓住画框,学生这样说:蒙娜丽莎这个姿势已经坐了500多年了,应该给她一些自由,让她双手抓住画框,是她在争取属于她自己的自由。另外一个小组的创意是:人人平等,他们说有的人喜欢蒙娜丽莎的嘴,有的人喜欢蒙娜丽莎的眼睛,有的人喜欢她的鼻子,那就将嘴巴,鼻子,眼睛都放在脸部最显眼的位置,告诉大家人人平等。课堂上灵感泉涌,随时都有很多灵感迸发的创意,真的另人刮目相看!对苏霍姆林斯基说:“不能使学生积极参与是教师最大的过失。”
　　三、尝试多种形式,体味成功乐趣
　　绘画创作:我在给学生讲《抽象艺术》这节课中,分为两节课,第一节课请学生挑选一位小组成员进行抽象绘画创作,要求突出模特的特点;第二节课给学生介绍抽象艺术相关知识,要求学生思考自己的作品属于哪一个流派,或者你的作品离抽象艺术还有多远?最后请学生上台展示自己的作品,并评价。
　　摄影创作:在摄影创作这几节课中,要求学生小组合作运用自己手中的相机进行创作,可以通过相机去观察世界,变换不同的观察角度,还可以进行物品组合,要求用与你平时不同的角度去看世界,可以趴下,可以在运动中,重新用婴儿的眼睛看这个世界。其中有一个同学他们的创意是这样的:我们学校有一面墙中间是一个大大的椭圆形镂空图案,远看就是很大的“0”这个同学他将垃圾桶和这个大大的椭圆形进行合影。学生告诉大家说这是环保主题的,提倡零垃圾。
　　DV创作:4年前,我尝试将DV引入课堂,鼓励学生运用手中的DV去表达他们对于生活的态度。其中有个学生拍摄了名为《命运》的小短篇。主要描述了一个可口可乐易拉罐从小卖部出售――被学生购买――喝完――几个学生下课围绕易拉罐踢闹――被人扔到垃圾桶的全过程。整个小短篇的主人公是一个易拉罐非常有意思。还有一个学生的DV短篇名为《梦想》,整个一分多钟的小短篇以一个梦想成为篮球明星乔丹的男学生为主人公,主人公刻苦训练的场景,伴有钟表嘀嗒嘀嗒的声音,火车飞驰而过的声音,这些都代表了时间,任何人的梦想需要时间来完成,最终画面中的主人公面向天空,好似看着自己的梦想,而后镜头切换为一张乔丹的海报。最后拍摄者特别的写道送给所有有梦想的人,署上了时间为2006年6月6日(那天是他们高考的日期),告诉各位,大家居多有80%的学生你们的梦想是通过高考来实现的。拍《梦想》的这位学生高考时报考了北京电影学院的摄影专业和导演专业,最终这位学生是以文化课和专业课第一成绩被北京电影学院录取到导演专业,大家以后会看到这位学生更多的作品。还有一个作品名为《墙里墙外》描写了学生在**期间,自己的小区被隔离的日子。在不同形式美术创作过程中,学生会表现出不同的创意。也会寻找到他们自己的兴趣点,享受到成功的乐趣。
　　“创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。”“知识经济,创新意识,对于我们二十一世纪的发展至关重要。”由此我们可以清楚地看到,创新是新时代的主旋律,美术应该走在其他科目的前沿,做第一个吃螃蟹的人。给学生提供更多创新的舞台!
　　参考文献:
　　[1]教育大辞典(第5卷).上海教育出版社.
　　[2]教育心理学参考资料选辑.上海教育出版社.