所有人都是帮凶_每个人都是帮凶

　　西方的新闻理论中有句名言：“狗咬人不是新闻，人咬狗才是新闻”。这是一句妙语，因为从事新闻工作多年，这句话早已耳熟能详，但看到把“人咬狗”的比喻映现在电影上，还是觉得新鲜。影片表现的是连环杀手一路行凶的故事，本该属于正常的“狗咬人”之类，但拍摄者是比利时的三位“初生牛犊不怕虎”的电影学院学生，大有“语不惊人死不休”的生猛，追踪连环杀手“实地拍摄”并为此“以身殉职”，这就成了真正属于“新闻”的“人咬狗”。
　　
　　名不见经传的人要想一夜成名，惊世骇俗是必然的选择之一。《人咬狗》从起初的策划到最后的结果，都是如此道路的成功案例。
　　该片以黑白纪录片的手法，描绘一队纪录片成员跟随着连环杀手四处奔走的过程。最吸引人的不是细节而是整个架构：纪录片成员从客观跟随的拍摄者，进而成为参与罪案的追随者，“人在江湖，身不由己”地陷入了暴力旋涡，最后全部以死亡告终。纪录片成员的职责就是忠实的记录，因此故事里的连环杀手的性格决定了影片的性格。不幸的是，片中的杀手是个没有理性的家伙，他所有的杀戮几乎都没有什么理由。影片开始就是他在火车上用绳子勒死一名女乘客，他站在车窗前，当那女乘客经过他身旁时，他甚至连她的脸都没看见，就把她勒住拖进卧铺车厢。跟下来，一般电影就该表现杀手为何杀人或被杀者是谁，或杀人之后的影响等情节。但在该片中却完全不是这样，那个被杀的女乘客只是这个杀手随意杀死的无数倒霉鬼之一。接着，就是杀手在河边沉尸，从他的讲解中，观众知道了侏儒、老人、小孩等各种类型的人在沉尸中的差异。原来，这是一个以杀人为乐趣的恶魔自传性“纪录电影”。
　　因为是纪录片的样式，也有不少镜头表现杀手的“可亲”，比如他带着摄制组成员造访他的家人、老情人，介绍他早年的生活。他说，“即使是杀手也有纯洁温情的一面。”这个瘦高的杀手，似乎还特别喜欢诗歌，他在追杀一个人的间隙，在废弃的楼顶看到两只安静的鸽子，这引发了他的诗情，他对着摄像机示意拍摄者把声音放轻，不要惊动那对鸽子情侣。并开始讲述一对求偶季节的鸽子的特点，还朗诵诗歌，而随后当然是不忘继续追杀那些无辜的人。
　　影片中的杀手和拍摄者的关系最是有趣，杀手与拍摄者是雇佣关系，可以设想，拍摄者是一群有着高远艺术野心的人，但他们没有钱、也没有人给他们提供机会实现艺术理想；而杀手却无意间成为他们的知音，他利用杀人后抢劫到的不义之财提供给他们拍片，虽然是拍摄杀手自己，但毕竟有了拍摄机会。在“以暴示暴”的展示和欣赏中，拍摄者(也是片中人物、杀戮的见证和参与人)实现了一个由表及里的变化过程：原始暴力(杀手无理由杀人)诱发现代人潜伏的心理暴力(纪录片成员从记录到参与)，然后，显现到影像。当然，编导者的切人点，决定了影片重心是对暴力淋漓尽致的展示，无暇也懒得去作任何罪案探讨，也就没有任何对暴力心理的剖析和批判。
　　
　　片中有个细节特别具有黑色幽默效果。在一栋旧楼中，跟踪拍摄的摄制组遇上了另一队也在跟拍杀人的电视台记者，民间和政府的两大影像媒介的邂逅令人苦笑也令人沉思。在杀手面对镜头喋喋不休的独白中，有很多话都是很有意思的，比如他谈到路边楼房时说：“为什么人们把大街上的砖都涂成红色?是因为人们喜欢这个颜色，红色是血色，是暴力的色彩。”这些话，不妨理解成暗示了某种全民性崇尚暴力的本质。
　　实际上，这是一部极其“别有用心”的电影。既然杀手是个变态的杀人狂，既然拍摄者是在拍摄纪录片，那么杀手在实施杀戮时，拍摄者虽不直接参与杀戮，实际也是帮凶。事实上，从接手去拍这部影片就无可逃避地成了杀手的一部分。影片中间有一段，是杀手装作电视台的人去采访一个孤独的老太太。从敲门蒙骗进屋到把患有心脏病的老太太吓死，以及在屋子里洗劫钱财，这些拍摄者都是从犯。而就在这场戏中，观众还看到了摄制组成员出现在镜头里。此后，我们看到，除了主摄影师，其他几个辅助者都陆续出现了，他们参与到了剧情中，还与杀手一起吃饭喝酒。后来，在对一个胖女人先强奸后杀的过程中，摄制组的成员已开始直接参与强奸的犯罪活动了。
　　更险恶用心是在看完影片之后，观众蓦然发现自己最后竟成为杀手的帮凶和同谋。起先，观众只是一般地观看，随着杀戮变成家常便饭之后，观众对片中令人发指的杀戮也经历了一种习惯的变异过程：从最初的不解震惊，到淡漠麻木，再到逐渐习惯，最后，杀戮似乎已是不可缺少的生活部分。在不经意之间，在潜移默化中，观众从罪案的窥视者成了罪案的参与者。影片通过冷静客观的手法，巧妙地实现了这种转换。观众从至高无上的影院消费者，没有防备地被强奸，并被强拉入伙，成为与罪犯同流合污的一群。
　　当观众清醒以后，身份的转变似乎已成定局，愤怒也罢，震惊也罢，帮凶的面貌都在自己的心上显影。
　　责任编辑／张扬