国博40年展观看指南 [观展指南]

　　默认“关注”　　当代艺术圈犹如娱乐圈般风风火火，表面光鲜亮丽，内里却暗潮汹涌、追波逐浪。诸多样板、标杆似的前辈站在高处，虽只能仰望背影，却无疑为“向艺术出发”的志愿兵们树立了最好的成功榜样，变相成为艺术大军不断扩充的重要的原动力之一。
　　这个夏季，“青年艺术”毫无疑问成为主角，希望这貌似突如其来的关注没有给未来的艺术家们带来过多吹弹即破的泡沫幻觉。夏季过后，如何“保温”才是首要。这些被伯乐们发现的“新生代中国艺术力量”怎样保持自己的艺术作品在艺术圈的品质和新鲜度，而不是在频繁展览制造的轰动效应下短时间内的沸腾，这是被冠以“新生代中国艺术力量”之名的广大青年艺术家需要直接面对及冷静思考的问题，毕竟持续的关注更多的是来自作品本身。
　　“艺术”被不断翻阅更新，但愿青年艺术家们不会在艺术更新的过程中也随着市场关注度的弱化而被遗忘。
　　今日不做整形——韩啸艺术展
　　时间Date
　　2012年8月25日-9月9日地点Venue
　　今日美术馆3号展览馆
　　韩啸用当代医学手段，帮助人们实现审美理想。随着科学技术的进步，曾经被认为是不以人的意志为转移的物质世界，已经变得柔软可塑。我们的审美理想，不再局限在传统的艺术领域，也渗透到日常生活之中。美学家们将这种现象称之为日常生活的审美化。韩啸的行为艺术，是日常生活审美化进程的必然产物。
　　韩啸希望他对身体的整形，能够演变成为对精神的整形，乃至对社会的整形。由此一来，艺术就不只是再现社会，而开始肩负起改造社会的使命。
　　戴陈连《剧本》个展
　　时间Date
　　2012年9月1日-9月30日
　　地点Venue
　　妙有艺术（北京·798）
　　影像实践和剧场实践紧密的联系在一起：一方面影像作为浓缩的微型舞台提供了制作剧场作品的练习机会，同时每天的皮影操作作为每日的必修课养性：另一方面剧场实践延伸了影像创作的思路，同时也架构起和日常生活的联系。
　　我们就是剧本，不知在哪里开始又在哪里结束，我们的现实娇娇喘喘、反反复复，我们的结局飘飘潇潇、零零落落。我们反复等待，反复被上演被布景被开端被发展被转折被预演之后又一次的被再预演。
　　再历史——中国当代艺术邀请展
　　时间Date
　　2012年9月1日-10月21日
　　地点Venue
　　贵点艺术空间（北京·宋庄）
　　“再历史—中国当代艺术邀请展”将于2012年9月1日在贵点艺术空间开幕。该展由鲁虹担任学术主持，冀少峰、游江策划，参展的艺术家为（以姓氏笔画为序）：王广义、方力钧、马六明、陈文令、张培力、武明中、岳敏君、南溪、袁晓舫、傅中望、薛松、魏光庆12位当代一线的优秀艺术家。
　　在当下，强调将历史与现实联系起来进行表现的作品越来越多。而且，这类作品在切入现实与历史时，不仅巧妙地借用了已经过去的、携带着很多人历史记忆的图像符号，也展现出了对历史与现实的深刻反思，因此是具有深刻艺术史意义的。
　　“解构水墨——国际当代水墨邀请展”
　　“解构水墨—国际当代水墨邀请展”由著名策展人彭锋策划，上海多伦美术馆、北京当代艺术馆联合主办，将展出来自海内外的21名艺术家的绘画、装置、影像、行为艺术作品。
　　以水墨的名义解构水墨，看起来像不可能完成的任务。当我们用水墨来解构水墨时，实际上不是解除水墨，而是解放水墨；不是水墨的终结，而是水墨的新生。当我们将有关水墨的各种规定悬置起来之后，剩下来的就是水墨本身。回到事物本身，本是哲学家给自己提出的任务，却常常假道艺术来完成。
　　作为媒体的艺术——康剑飞作品展
　　时间Date
　　2012年9月7日-9月30日
　　地点Venue
　　上海艺博画廊
　　近几年来，康剑飞的艺术创作逐渐从向内的追问转化为向外的关照。康剑飞说：“艺术家必须观照自己所处的时代，因为你要不断调整你的艺术与社会的关系，艺术家应该具有强烈的问题意识，应该用艺术的方式向这个社会不断追问，假、大、空的赞扬式的艺术和惟利是图的市场式的艺术最终都会走向死亡。艺术家的本体是艺术创作，关注社会的方式不仅仅体现在内容上的现实主义，艺术的功能也不仅仅是赞美和揭露，我更希望把从社会得到的反应变成艺术研究的养料；把对于人生，社会的思考变成个人艺术思考的基础。”
　　青春——宿哲个人作品展
　　时间Date
　　2012年8月18日-9月7日
　　地点Venue
　　北京千年时间画廊（北京·798）
　　宿哲的作品普遍传递出一种困惑、迷茫的气息。这种气息既是个人青春体验的显现，也源于自身对时代文化气息的敏感，既是对一个英雄时代的质疑，也源于自我对周遭社会现实生存状态的诘问。艺术家的思考穿行在理想与现实的中间地带，游弋在英雄时代的坍塌与自我世界的迷失之间，尽管精神与肉身的边界似乎已被消解，但作品内在的文化诉求仍能穿透作品那些表层的图像，希望在相对具体的时间线索中，对自我世界所呈现出的变化进行言说。
　　从所——茹小凡个展
　　茹小凡是一个创造能力极为旺盛的艺术家，生性独立，横而不流。他在人们已经习惯了他的作品吸与呼的自然状态的时候，又把自己的作品推进，从而进入了从心所欲的境界。“从心所欲不逾矩”，是圣者孔子到达人生的暮年状态，此时生命已经走向了夕照灿烂的晚期，生命的激越化作平淡，人生的阅历中沉淀为不言而喻的规范，方能“从心所欲而不逾矩”。而茹小凡的“从所”，并非不逾矩，而是以超逾规矩为指归。
　　理想的后花园——孙莹作品
　　我们身边的故事在迅速繁殖，选择诉说的方式和形态成了考验艺术家的一道难题，在这些女孩和动物身上，孙莹寄予了自己的美学理想，技巧上尽可能精简，却不失细腻微妙，用饱满的色彩塑造出干净、恬淡的理想美典范。
　　潜伏在孙莹心中的那些灵感还在不断地迸发出来，故事的脚本则隐藏在我们每个人的心中。而孙莹又将续写怎样的情节？故事未完，且待续。