中国科学之怪现状 中国电影之怪现状等１３则

　　 　　中国电影之怪现状 　　 　　中国电影常招人骂，因为中国电影怪事多。 　　怪现状之一：人均看国产电影不到0．04次。2003年中国电影票房总收入10亿，其中国产电影创造的票房大概5亿。以每张电影票10元计。全国国产电影观影人次5000万，也就是说人均一年看国产电影不到0．04次。
　　怪现状之二：碟影重重。国内电影与正版影碟同期上档。
　　怪现状之三：国产电影急于“全球化”。盲目的效仿好莱坞，在视听刺激上大做文章，大大弱化了故事片情节的魅力和动人的情感力量；在制片上，你投资上亿，我就一掷三千万美金，对有限的市场资源进行掠夺式的强挖。
　　
　　今年国产电影票房超过往年
　　辛　文
　　
　　国家广电总局电影局副局长谷国庆在“中韩电影高峰论坛”上说，2004年中国电影的产量突破了200部，电影票房将达到15．7亿元，加上电影后产品和电影频道等的收益，总收入达30亿元。这个成绩是前所未有的。今年电影产业有一个好的收成还要归功于国产影片有几个大的运作，在市场上取得好的回报，比如截至2004年12月1日的统计表明，《英雄》在国内有2．5亿元的收八，国外达到11亿元；《十面埋伏》最新统计的国内票房为1．5亿元，国外已经达到4亿元。除此之外，《手机》《天地英雄》的票房也都在六七千万元，非常可观。
　　谷国庆透露，“借鉴国外的经验。一条院线放映一部自己的影片，而我国的36条院线却在放映同一部影片，这样拉不开影片的空间。我们设想，明年院线不再统一发行放映，这样每条院线可以放映不同的影片，给国产影片、进口影片足够的放映时间。这样会拉大、加宽院线的放映需要，尽量使国产影片都有上映的可能。”
　　
　　导演协会设立奖项扶植青年导演
　　小　风
　　
　　日前，中国导演协会会长黄建新透露，由导演协会主办的年度导演奖将于明年1月11日在北京举行首届颁奖活动。据悉，这个名为“中国导演协会年度导演奖”的大奖设立六个奖项，分别为优秀导演、青年导演、票房导演、终身成就导演和导演眼中的优秀男、女演员奖。投票人将是导演协会的300多名会员。参赛资格为每年1月1日至12月底前有作品在电影院公映过的导演和演员。在这6个奖项中，惟有青年导演奖是有奖金的，而且是几十万元，足够鼓励他拍下一步影片，其他奖项则是精神鼓励。对于被选中的获奖者即使无法到会领奖，他们也不会更改结果。
　　
　　表演靠学识还是靠钱捧
　　筱　茵
　　
　　掌握一定的艺术理论、相关的艺术知识，是学习表演所必需的，是一个好演员基本的素质与修养。但现在很多学表演的学生却不以为然，他们感兴趣的是如何学会在表演中说哭就哭。说笑就笑。谢圆老师在某影视学校上课时，学员们对他讲的表演知识大摇其头，认为当明星主要靠拿钱捧。
　　演员轻视学识修养的倾向在今天似乎日益严重。很多人以为做演员只要能在镜头前现身张口就行了，读不读剧本、体验不体验生活都没有关系。这就是为什么我们老觉得影视作品中演员的表演虚假、浅薄，难以对人物进行传神的塑造。贫乏的修养、功利的心态，只能导致浅薄的表演。
　　
　　关注社会的文化现象
　　仲　言
　　
　　最近，著名演员陈冲深有感触地发现：“在好莱坞，包括李连杰和成龙，片商只会看到你的东方特征――男的要会打，女的要有东方魅力。”陈冲的感慨告诉我们一个事实，除了洋人对中国社会与文化的无知和浅薄之外，还有他们关于中国社会形象的扭曲的把握。这其中，排除政治偏见和种族歧视的因素，文化传播中有关中国形象的“塑造”也难辞其咎。
　　在我们对外文化交往中，古代文化的介绍多于当代文化，当代文化的介绍中描写荒蛮、武侠、情爱和宫廷政治斗争的东西多于正面描写当下中国社会改革发展的现象，在一定程度上客观存在着。它们的一窝蜂传播的结果，无疑在不自觉中向世界展示了一幅另类的中国社会的文化现象，也在某种意义上印证甚至助长了西方社会对于中国的偏见。对此，理应引起高度重视与警醒。关注中国社会的文化形象，意在提醒我们的文艺工作者自觉增强角色意识和社会责任。
　　
　　老外称中国纪录片观赏性差
　　
　　在广州举行的“2004广州国际纪录片大会”上，一些与会的国外纪录片业内人士直言中国纪录片存在的种种弊端。
　　探索亚洲电视网制作总监维克兰・夏纳表示，中国纪录片虽然在拍摄角度、人物感情和细节的表达上有独到之处，但往往只是思想性强，故事性弱，节奏缓慢，观赏性比较差，很难迅速吸引观众，因此也就难以进入世界市场。他还称，他们购得的中国纪录片，往往要重新剪辑、组接，增强了故事性后才在他们的频道上播出。据悉，正是这种“中国材料、海外编导”的方式才能帮助中国纪录片走向世界。
　　
　　无意忘却历史很悲哀
　　李　谷
　　
　　导演杨阳在南京谈到电视剧《记忆的证明》时一度泪洒现场。她说：“前几天，我在沈阳遇到一位82岁的老人，他的3个亲人死于战争，其中一个是被活埋的。他的孙子在学校说自己家有3个长辈被日军杀了、其中一个人疯了这样的事情时。有人甚至以此开玩笑。老人说的时候声泪俱下：‘死不瞑目啊!’连说了好几遍。他说看了《记忆的证明》，特别是知道我是一个年轻导演时，说这回是‘死能瞑目了’。我觉得很悲哀，这场战争已经过去快60年了，我们的后代却开始忘却这场惨痛的经历了。对于自己民族的痛史而言，他人的有意篡改固然可耻，但自己的无意忘却是更大的悲哀。”
　　
　　杨阳表示：“在创作过程中，我越发感到，战争的加害方还是被加害方，如何去面对战争带给人类的灾难，用怎样的态度去记忆。达到反思历史、避免战争，这才是最终目的。所以，《记忆的证明》绝不是一个点燃民族仇恨的作品。而是我们中国年轻一代人对历史、对人性、对民族性的理性的审视和表达，是我们对人类和平的真诚向往。”
　　
　　国企、民营纷纷抢滩“抗战”市场
　　高卉佳
　　
　　2005年是抗日战争胜利60周年，“抗战”题材的影片成为热点，不仅有各种类型的故事片，还有纪录片、动画片等，而且制片单位不仅有中影集团、八一厂、新影等国有企业，还有山西龙泽影视公司、四川南亚影视公司等民营企业。许多制片单位从去年下半年就开始策划这方面的选题，特别是进入今年6月份以后，大部分筹拍影片进入实质性运作阶段。如以伟人入手的《太行山上》。以英雄人物为拍摄角度的《寻找赵一曼》，有讲述抗日女英雄李林奋勇杀敌的《李林》，以中国军民在昆仑关浴血奋战、抗击日寇的《铁血》，有讲述八路军掩护战地医院和当地老百姓躲避日军扫荡的《空山》，有讲述舟山群岛渔民如何营救战俘的《东极大营救》，有讲述南京大屠杀时栖霞寺僧人保护受难群众和抗日军民的《栖霞寺1937》，有描写少数民族人民抗击日本侵略者的《狼袭草原》，有描写少年儿童救助被日军击落的美国飞行员的《绿色跑道》，有根据同名电影改编的动画片《小兵张嘎》，还有纪录片《为了胜利》和《流淌在大地上的眼泪》等。
　　
　　李安、昊宇森指出台港电影存在断层
　　死水微澜
　　
　　导演李安和吴宇森日前接受采访时认为，台湾与香港影坛存在着严重的断层现象。尤其寻觅不到好剧本，颇觉忧心，追根究底两人均不约而同地直指台港影坛有“文化空洞”的问题。李安表示近几年要见到一个让人眼睛一亮的剧本，真只能用“凤毛麟角”来形容，且题材的广度也愈来愈窄。吴宇森也认为台港电影的没落是欠缺文化所致。吴宇森语重心长地说，电影是专业的，且具有浓厚的文化色彩，不是一切向“钱”看，某些电影人的老观念得改一改了。
　　李安的作品文化气息不可谓不浓，只不过这种文化能赢得商业包装，符合商业口味，这是一种学问。吴宇森的电影绝对够商业，但人家也能禁得起专业推敲，这也是一种学问。其实这两种学问，只要学会了一样，一个导演就足以立足了。
　　
　　山西厂：小厂何以高产
　　张晋锋
　　
　　2004年，山西电影制片厂获得批准立项、参与投资拍摄的电影其25部，现已审查通过15部，占全国电影产量的1／13强。作为一个小厂，山西厂是如何实现这一目标的呢?
　　厂长李水合介绍，这15部影片共投资4630万元，其中山西厂投入980万元，通过社会融资3650万元，占总投资的近80％。那么他们是通过什么手段吸引社会资金参与拍摄的呢?李水合说：“靠我们不赔本的承诺和合作的诚信。进行每一个合作项目之前，我们都会和合作方算投资回报账，如果不能收回成本，我们宁愿不合作。”
　　“影片题材确定后，不论是我厂独立拍摄的还是与其他单位共同投资的影片，都要以有社会影响、有观众人次、有票房收入为尺度，倒回来算帐。”他称，“如果投资和回报不成正比，就坚决不投资。”
　　李水合说：“虽然我们拍摄的大多是低成本影片，但是只要我们能把好质量关。还是能够吸引广泛的社会资金参与进来，吸引更多青年编剧和导演参与进来，逐步树立山西电影制片厂的品牌形象。”
　　
　　中国为何没有更好的战争片
　　刘海波
　　
　　无论对中国艺术家还是对世界其他国家的艺术家来说，对第二次世界大战的反思都是个不断深化的过程。世界影坛也是在战争结束半个多世纪的时候，才收获了《辛德勒的名单》《美丽人生》《钢琴师》等优秀之作。作为最有资格也最有可能对二次大战做出深刻反思的国度，中国却鲜有产生世界影响的反思之作和重量级作品，这是值得深思的。
　　把战争剧等同于英雄人物剧，单纯描写英雄人物智勇双全的一面，认为悲剧的描写让人意志消沉，这是目前中国二战题材创作的三大误区。
　　中国影视战争题材的缺陷，与创作者缺少深厚的人文关怀和广阔的世界眼光有关，这种缺陷的造成，既有自身文化的原因，也有历史的原因。
　　
　　三年内形成多级电影票价体系
　　陈晓黎
　　
　　广电总局电影局局长童刚日前透露，我国电影市场3年内将有大发展，并将形成多层次多级别的票价体系。
　　在谈到目前居高不下的电影票价时，童刚认为没有足够多的影院资源，是造成这一局面的主要原因。要解决这个问题，需要制订更科学的产业政策，允许更多的国有、民营企业和境外资金进入电影放映业，修建更多的电影院，从而构筑电影产业的基础。电影院的数量多了，透过市场竞争、调节，票价就会降到一个合理的水平。另一方面，还需要有风格、题材、类型多样的优秀电影不断出现，来满足各类观众的不同需求。只有电影市场节目丰富了，才能吸引更多的观众走进电影院，电影市场才能在稳定中不断提高，这也是票价相对合理的重要因素。随着电影产业化的不断深入，一定会形成与电影市场适应的票价体系。
　　
　　中影集团确定四大主攻方向
　　丁一岚
　　
　　“以内地为核心，紧密结合港台，进军日韩，渗透欧美。”中影集团总经理韩三平对媒体披露了2005年中影集团的总体工作布局。明年，中影集团共计划拍摄40到50部影片，其中有冯小刚、姜文和陈凯歌的新作问世。还将有5部电影与韩国合作，与日本至少有2部合拍影片，与欧美力争合拍3部以上。
　　依靠数字电影进入欧美影视市场是中影集团明年的另一战略重点。早在年初，中影集团就规划了《十武士》《水浒英雄谱》和《关中小刀客》等数字电视电影，并拟由何平、冯小刚和张国立等担任监制，由于各种原因这些剧未能如期上马，但明年将相继投拍。
　　除此之外，明年中影集团还将投资2亿元人民币用于拍摄电视剧，力争达到300集，其中筹备数年的《红楼梦》将正式启动。