模特的综合素质对服装表演的影响_服装设计与表演专业学生综合素质培养方案设计和探究

　　摘 要： 服装设计与表演是伴随着纺织服装业的发展并为之服务的国内较新的专业。随着全球经济“一体化”进程的加快，社会对该专业从业人员的综合素质和技术水平的要求也日益提高，高等院校服装表演专业的教学面临重要机遇和挑战，必须顺应市场，不断提升教育教学水平。厦门理工学院位于闽南纺织服装行业“金三角”地区，加上海峡两岸经贸和文化交流快速发展，海西南部的区位优势日渐明显。作者依据本院所处区域经济特点和服装行业发展现状，结合多年教学实践，以及参加央视第9、10、11三届模特大赛评判工作对近千名选手的接触和了解，就进一步完善服装设计与表演专业培养方案和提高教学水平的问题进行分析、研究和整理，着重从服装设计与表演专业的发展态势、培养目标、培养方法三个方面进行论述。
　　关键词： 服装设计与表演专业 发展态势 培养目标 培养方案
　　1.服装设计与表演专业的发展态势
　　我国高等院校的服装设计与表演专业发展已有20余年，作为高素质模特的培养基地，各大院校已陆续为社会输送了大批服装表演专业人才。我们在教学实践中，既有硕果累累的丰收喜悦，又有来自各方面的困惑和窘迫。尤其近几年，随着各类专业模特大赛和各种时尚消费融入百姓生活，国内历届名模和各地服装品牌已为广大消费者所熟悉，报考服装设计表演专业的学生也越来越多，主要呈现以下趋势。
　　1.1专业发展迅速。
　　我国的时装表演已由西方舶来品变成初具规模快速发展的态势。1979年，法国的皮尔·卡丹先生带领8名法国模特和4名日本模特举办了新中国第一场别开生面的时装发布会，给中国服装业带来了时装表演和模特的新概念。之后，我国的时装表演团队、培训机构竞相成立，在模仿和探索中逐步发展。
　　1989年，苏州工艺学院工艺美术系（现苏州大学艺术学院）率先成立了服装设计与时装表演专业，并由三年制的大专班升级为四年本科教育，从而使时装设计与表演专业走向专业化、正规化和系统化。
　　随后，中国纺织大学（现东华大学）、北京服装学院、西北纺织工学院（现西安工程大学）等高等院校也相继成立该专业，形成了一定教学规模，并就培养德、智、体全面发展，具备专业理论知识与实践技能的高层次专门人才进行学术研究。
　　现在，我国已有近百家高等院校开设了服装设计与表演专业，招生对象从女生拓展到男生，专业方向已由服装设计与表演向形象设计与策划、服装表演与营销等外延扩大，并创造出各校各具特色的培养方案和教学风格，业内竞争日趋激烈。
　　在这种激烈的竞争中，服装设计与表演专业需要多做市场调研，不断创新办学理念，加强学科建设，否则难以站稳脚跟。
　　1.2人才需求增长。
　　中国是世界最大的服装消费国和生产国。近年来，服装行业发展势头十分强劲，许多企业已由单一的加工生产型转向自主研发和营销，产品的动静态展示成为树立品牌、扩大销售的重要营销策略。
　　近几年，顺应市场要求，我国各地频频举办时装周、时装展等活动，如中国国际时装周、上海时装周、大连时装节、海西国际时装周、海宁皮革时装展等，云集了国内外上千个时尚品牌。但是，在组织这类活动中，选聘优秀模特是最为困难的事情。由于中国模特市场资源缺口很大，很难满足大型时装活动全部需要，一个优秀模特常常穿梭赶场；近几年每次央视模特大赛决赛时，有许多企业现场高薪抢聘胜出者的情况，模特已成为一项热门职业。
　　1.3展示水准提高。
　　随着我国服装行业的快速发展和国际品牌的影响，服装企业对产品展示的要求在不断提高，从最初的“广而告之”到如今的“视觉营销”，每个产品必须赋予更多的文化内涵和艺术表象才能实现盈利目标，产品的动静态展示已成为最有效营销手段之一。现在，国内很多知名企业在模仿、借鉴、改良中形成了具有自己特色的服装展示方式。例如：卡宾、薄涛、利郎等品牌的发布会，不仅吸引了国人的眼球，而且引起了国际时尚界的高度关注。
　　2.服装设计与表演专业的培养目标
　　截止到2011年，央视先后举办了十一届模特大赛，选手们经过数轮的逐级淘汰，凡最终夺冠者多为高校专业学生，因为一名优秀模特必须具备丰富的知识面、高超的表演技巧和无可挑剔的身材等多方面的优势，而非专业选手往往在综合素质上略逊一筹。如孟飞、米露、王宝峰等无愧为冠军和亚军。高校服装设计与表演专业学生的培养目标应当以此为标杆，确立相应的标准和要求。对学生的问卷调查中，超过90%的学生对历届央视模特大赛非常关注，并且能较为详细地描述几个自己非常喜爱的模特。
　　笔者认为：服装设计与表演是一个内外兼修、动静结合，综合素质要求较高的专业，设计与表演是一个专业两个方面：服装设计要使学生学到服装设计的相关理论和把握市场发展动态，培养启发他们的创作灵感和艺术思想；服装表演是对每件时装作品文化艺术内涵的演绎，是通过人的形象和肢体语言把时装得以最佳展示，二者相辅相成、互为补充。因此，我们的培养目标应着眼于全面提高学生的综合素质，通过理论学习和实际锻炼，使他们的理论与实践相结合，优秀文化艺术素质与优美的身材紧密结合，练就出适应市场变化，不断攀登艺术巅峰的能力。
　　3.服装设计与表演专业学生的培养方法
　　根据上述培养目标，服装设计与表演专业在拟定培养方案时，要贯彻“面向市场、贴近企业、加大实践”的办学理念，使“产、学、研”紧密结合。
　　3.1加大实习课的比重。
　　实习是理论联系实际的过程，也是检验教学成效的试金石。在完成一定理论教学之后，适时组织学生进行实际体验，有助于学生充分消化所学知识，通过操作实习、参赛实习、采风实习等活动，使学生更加实际地了解市场，了解市场竞争的残酷性，了解不断演变的时装流行趋势，从而提高学生竞争意识和创新意识，形成务实的处事态度。笔者对50名学生进行了的问卷调查，有69%认为现行课程的实习比重不够；实习目标不够明确；没有满意的实习机会，等等。
　　3.2加强时装发展趋势的分析研究。