【李斯特部分钢琴作品的创作】李斯特的钢琴作品创作

　　李斯特曾说：“钢琴对我来说，就像航海者的船与阿拉伯人的马一样。它就是我自己，我的语言，我的生命――我的愿望、理想，欢乐与忧愁都与它分不开。”钢琴作品是李斯特一生创作的主要体裁，他创作的钢琴作品的形式与风格极为多样。由于李斯特的钢琴作品数量浩瀚，不可能一一介绍，现将李斯特部分代表性钢琴作品的创作做一个简要介绍。
　　(一)《超级练习曲》：
　　这套钢琴练习曲集包括12首练习曲，在李斯特钢琴作品中占有极为重要的地位。这些练习曲集中了李斯特全部卓越的钢琴演奏技巧，探索了钢琴技术的各个方面。舒曼曾这样评价：“这些的确是狂飙突进的练习曲，这是全世界至多只有十一、二个钢琴家能够应付的练习曲，本领较差的演奏者如不自量力尝试弹奏，那就徒然落笑。”李斯特曾长时间修改这些练习曲，先后做了三次修改，最早的雏形为编号一的《十二首练习曲》。1839年出版的《超级练习曲》演奏技巧更为复杂艰难。1847年李斯特单独出版了第四首《玛捷帕》，并适当修改了结尾。1852年李斯特对练习曲冠以标题(两首除外)，对某些技术过于复杂的片段进行修改和删减。这些练习曲的音乐意蕴各不相同――宁静抒情的《风景画》、《回忆》、《夜的宁静》；神秘精致的《鬼火》；明亮光辉的a小调；f小调；狂暴粗旷的《玛捷帕》《狩猎》等。“超技”不仅指技巧上的超越，更是一种诗意的超越，这些练习曲超越了车尔尼的古典教学练习曲，大大推动了钢琴演奏技术本身的发展。
　　(二)《旅行岁月》三集：
　　1．《旅行岁月》第一集《瑞士游记》包括9首乐曲，其中部分乐曲是写于1835――1836年《旅行集》的3册里一些乐曲的修订版。这本曲集主要描绘出瑞士当地的传说，阿尔卑斯山的溪流、暴风雨以及同日内瓦的钟声等音画，勾勒出大自然的清新和纯净。
　　2．第二集《意大利游记》(续篇《威尼斯与拿波里》)创作作于1837一1849年年间(续篇写于1859年)。与第一集不同的是，第二集更多与文学、绘画、雕塑等艺术有关，大部分是作曲家由意大利文学艺术节和历史文化古迹中得到的印象和感受。
　　3. 《旅行岁月》第二集完成于1867――1877年间。李斯特创作风格发生明显改变，由华丽炫耀变为集中简炼，宗教的神秘情绪代代替了早期激昂火热的感情。总的风格较早期作品更为质朴内在，作品中常蕴含一种奇特的苦涩和绝望，道出了李斯特的心境从“奔放的心”到“悲苦的心”之间的转斩。有些作品的某些段落甚至有一个声部，全音音阶和声的运用也更为广泛；明确的终止式常常加以回避，调性经常不予肯定。两首《埃斯泰别墅之柏》充满阴沉的气氛，仿佛风在墓树之间的呼啸。《埃斯泰别墅之泉》充满了印象主义和声，对德彪西和拉威尔的风格产生重要影响。这本曲集还包括《葬礼进行曲》、《发扬你的爱心》和《人生的痛苦》、《感恩》等。其中《发扬你的爱心》大量采用了全音音阶。
　　(三)《匈牙利狂想曲》：
　　流传最广的作品。19首《匈牙利狂想曲》分为两组，前15首在185l――1853年间问世，是以写于1840――1847年间的匈牙利风格小品为基础创作而成；后4首是1885年的晚期作品，在最后4首狂想曲中李斯特应用了一种集中、精炼、新奇的钢琴风格，音乐常常集中在单一声部上，华彩乐段减少了，和声语言发生了一些不寻常的变化。在前15首《匈牙利狂想曲》中，李斯特发展了光辉、宏伟、炫技的交响乐队般的钢琴风格，几乎每首都是激动人心的杰作，这些作品是李斯特根据匈牙利吉普赛民歌和民间歌舞以及当时的流行歌曲为基础而创作的，在这些作品里，李斯特采用了舞蹈与歌唱相结合，自由即兴式的钢琴与富含诗意的叙述相结合的手法，将匈牙利民间音乐素材精心加工发展后，使其成为内容丰富、形式完美并具浓郁匈牙利民间特色的艺术珍品。
　　 (四)《梅菲斯特圆舞曲》：
　　第一《梅菲斯特圆舞曲》原先是以《乡村酒店之舞》(1859―1860年)为名问世的，第二《梅菲斯特圆舞曲》(1881年)和第三《梅菲斯特圆舞曲》(1883年)也是分开创作的；与第首一样都是从“浮士德”身上吸取的灵感。(浮士德是李斯特最喜爱的一个文学形象)。第三首《梅菲斯特圆舞曲》铿锵有力的敲击和完全“非声乐”的处理方式正是新的反浪漫主义的先声。其中第一《梅菲斯特圆舞曲》其情节取自《浮士德》中乡村酒店景的场面。魔鬼梅菲斯特不太准确的小提琴调音，他对浮土德的引诱，乡村酒店里疯狂的舞蹈，森林夜莺在旭日东升前的啼鸣等都在乐曲中得到了形象的描绘。
　　李斯特对于钢琴表现力的挖掘和钢琴演奏技艺的发展功不可没，但仅仅把他的钢琴音乐理解为华丽，喧闹和炫技是不全面的。
　　虽然他的某些作品带有一种嘈杂、浮夸，甚至有流于粗俗的倾向。但在本质上永远保持着“音乐性”。
　　我们应更多的了解他性格上的多面性，才能较好的理解他才华中独特的部分及复杂程度。
　　(作者单位:湖南科技大学艺术学院音乐系)
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