对材质的迷恋与再造_妇科再造丸

　　展览：匠气：李洪波、魏明、王雷、叶森装置艺术展　　时间：2012年06月30日 - 2012年7月31日　　地点：前波画廊（北京·草场地）　　可能是吕胜中担任策展人的原因，前波画廊这次参展艺术家的作品实验性都很强，而且大都还和纸质的材料有关，不管是以软纸为创作媒介抑或是木头、玻璃。进入展厅中作品有薄薄的纸巾编制而成的时尚感很强的衣物，还有用报纸编制而成的盔甲，材质和作品之间巨大的反差使得人们产生错觉：这究竟是艺术作品还是时尚服装？这些复杂精细的编织都让人能够感受到艺术家对材料运用的捻熟。平常材质的非常规创作也是中央美院实验艺术系一直以来所倡导的教学理念。
　　观念对于创作的重要性在四位参展艺术家作品中得到了充分的体现，其中《打碎杜尚的小便池》这件作品是艺术家出于自己的理解和方式重新解构了这件艺术史上最著名的作品。安上拉链的小便池不再是那件经典作品。对于艺术家而言，杜尚的小便池只是一个象征，一旦思维模式打开后，其他的方式方法都只是细节问题了。《枪的解析》让人联想到对战争的反思，作者却首先是将枪弹当成一幅架上的绘画，精密的图解往往用于军火工厂的加工制造，在这里，却从画板的背面拉出了一道彩虹，象征着化干戈为玉帛，对冰冷的武器进行理性的分析，于是，一张张杀伤武器的图纸将永远成为供人观赏的艺术品，巨大的反差促使人们从另一个角度去理解战争。
　　这个展览给观众最大的感受就是艺术家对材料的熟练运用，展览选择“匠气”作为题目，自然别有用意，艺术创作中如何小心将“艺术性”和“匠气”区别开来，对于一个艺术家十分重要，在技术可以熟练的完成想法之后，那么剩下的就是如何通过技术来表达观念，这是对实验艺术创作的最终目的，也是面对的最大的挑战。综合材料艺术所带来的视觉感受的不同，在于它首先改变了我们以往传统对美术作品的审美习惯，然后才自下而上地冲击着我们习以为常的艺术观念。综合材料的创造性使用拓展了作品的表现力、想象力和感染力，也将材质的各种可能性充分地发掘了出来。
　　艺术家对生活中现成品和各种材质的试验，都可成为信手拈来的作品，作品的存在方式也打破了传统意义上的绘画雕塑的界限。显而易见，材料在艺术作品中的主体性不断得到提高，也可以创造崭新的艺术形式和样式。这种手段的运用，从本质上就是突破了传统艺术形式上，材料处于隶属地位的观念束缚，这样在无形之中促进了艺术家对传统艺术观念、形式认识上深化。无疑都给古老的艺术注入了新的生命活力。
　　以思想观念与主题表达为出发点，寻找材质与技术或媒介形式语言相适应的工作方式始终是艺术家创作的核心，而对材料的把握也是艺术家所要面对的众多挑战之一，当然这个展览所要表达的并不是将一种材质表现到极致，而是意在表达一种可能性和对材料挖掘探索的深度。在目前大多数艺术家创作乏力，重复老路的情况下，实验性的展览也许才是提升艺术家思路最好的途径。