自然的呐喊:呐喊油画

　　提起挪威，人们总是會想到村上春树的著名小说《挪威的森林》、易卜生的戏剧《玩偶之家》、还有那震撼人心的蒙克作品《呐喊》，这个人口仅500万的小国屡次获得全球人类发展指数第一的排名，以《呐喊》为代表的挪威艺术品也在国际艺术市场中树立了优良的口碑，并在国际艺术市场中价格屡创新高，是什么使得这个小国的艺术不断震撼人们的心灵，笔者试图来一探究竟。
　　一、大自然的艺术，静谧的生态美
　　挪威是一个森林王国，具有得天独厚的自然条件，处处充满了大自然的恩赐。挪威人热爱森林，法律规定不管公有私有，只要砍伐了树木限期内必须补种，挪威人去森林就像我们平时晚上去广场乘凉。挪威的森林深处往往會建有一间小木屋，门口有一个信箱，过夜的人把钱投入信箱就可以住下，离开时游客都會把房间打扫干净，再采上一束野花迎接下一位客人。挪威首都奥斯陆市全市已开发建设的面积仅占总面积的1／3，大部分地区仍处于自然状态。市内没有林立的摩天大楼，街道两旁大多是六七层的楼房，建筑物周围是整齐的草坪和各色的花卉，在金色的阳光照耀下，绚丽多彩。穿行在奥斯陆，你會觉得这里有着乡间小镇的风光与景致。
　　二、源于自然，直达内心的挪威艺术设计
　　优越的自然条件赋予了挪威人热爱自然，善于创造的特性，这一特性使得挪威创意十足的艺术设计层出不穷。这里的人们生活舒适，仿佛置身在梦境般的国度。从上到下、从里到外，挪威人的生活和工作所到之处均有艺术设计，且大多为原作。在这样浓厚的艺术氛围当中，挪威整体国民素质高，艺术鉴赏力强，因此需要不断更新的创意设计。
　　1.环保低碳，创意十足的挪威设计
　　一位挪威设计师希望通过钟表的形式将时间与看得见的实物联系在一起，于是设计了“织毛衣”的钟表。随着时针的转动，毛线會慢慢地被编织成圆形的围巾，以此让人们更加真切地感受时间流逝的痕迹。这块钟表每年能编织出一条2m长的围巾，十分有趣。
　　挪威的家具设计师Amy Hunting设计了创意木块书架Block Shelf，整个书架就5块木板，剩下的就是一些小木块和两个粗绳子，这样环保低碳又极具创意的家具非常符合现代年轻人的品味。
　　挪威Tromso附近的夏日岛，有一家很有名气的玻璃店，这里原先是一所被废弃的学校建筑，一对搞艺术的夫妇将它改建成了玻璃店、住宅和客栈，改建后的建筑有石头垒成的浴室、玻璃组成的窗帘，还有琳琅满目的玻璃制品，充满了原生态和大自然的气息，创意设计使这个废旧建筑重新拥有了生命力。
　　2.与自然接轨的挪威设计
　　挪威设计素以与自然密切联系而著名。优秀的挪威建筑师擅长在不同的地形上建造与之和谐的建筑，其结果往往富有诗意，乡村别墅从布满岩石的地面拔地而起，布于风景之中，如同大自然的鬼斧神工。
　　Detour Vandreutstilling是挪威国家级旅游路线的一部分，一大批国内外的著名建筑师、景观设计师参与其中，设计师们为这个项目设计了各种精致的观景平台、精美的休憩区域以及精巧的服务设施。它代表了挪威自然风光之精粹，点燃了人们对旅游的巨大热情，并为人们提供了原生态的自然体验。
　　Krill Architecture建筑事务所近日公布了位于挪威Valer的美丽的环形木制教堂设计方案，该方案提出城镇旧教堂的翻修采用开放式环行结构，并利用太阳能提供能源，将自然条件与设计主题进行了合理的融合，同时解决了社区公共空间的开放性与神圣教堂的私密性之间的矛盾问题。
　　3.捕捉心灵，人性化的挪威设计
　　挪威Dovrefjell-Sunndalsfjella国家公园内的“挪威野生驯鹿观测站”建筑造型设计独特，从外观看，玻璃立方体盒子跟里面的木质曲面造型形成了强烈的对比，目的是将庇护与暴露的冲突感觉予以戏剧性的呈现，玻璃隐喻被自然侵蚀的岩石或冰，建筑空间内部欢迎游客刻字留言，希望人们在此都能留下美好的记忆。
　　挪威建筑团体Gartnerfuglen设计出一个折叠避难所，让想在冰上钓鱼与自然接近，或是逃离数字网络的人，可以随时支起这个折叠木架，用冰来当窗户板子，放上一床毯子，一盏灯，进入完全与世隔绝的自我空间。这个设计并不會量产，设计师希望能激发人们离开网络，建造自己理想中的小冰屋，以此回归自然。
　　环保低碳，将自然与生活合二为一，充满人性化的挪威设计将实用艺术潜移默化地融入到人们的生活当中，深受大众的喜爱，而挪威的实用艺术与纯艺术，两者发展密不可分并相互影响，贴近人心的挪威设计艺术(实用艺术)拓宽了挪威当代艺术(纯艺术)的发展界限，并孕育了挪威当代艺术家以自然为养料，勇于打破传统、敢于跨界、不断创新的创作习惯。
　　三、善于发现，震撼心灵的挪威当代艺术
　　丰富的自然条件赋予了挪威人爱护自然，善于发现自然，创造新生的勇气，这一特征不仅影响了舒适十足的挪威生态艺术设计，同样也产生了以“震撼人心”为特征的挪威当代艺术家。
　　1.大自然是挪威艺术家灵感的来源
　　挪威艺术家托杰?斯琼伯格(Torgeir schjolberg)的大多数作品是用水彩画的形式描绘挪威最北部地区的罗弗敦群岛，而挪威北部的风景特点已成为他的水彩画不变的主题，尤其是表现在夏季和冬季从这里呼啸而过的特殊光线。
　　挪威艺术家艾鲁?尕里埃尔森(Rune Guneriussen)是一位概念艺术家，生于1977年，居住和工作在挪威东部。作品大多被安装在野外，通过人工创作与大自然的对话反映艺术家的思维，其中大部分作品是通过拍照的形式在网络上进行展示。
　　挪威艺术家Christopher Jonassen的摄影系列作品《Before We Begin》捕捉了一些在思考与动作之间的静止瞬间，作品集中展现了人们凝视的天空和空中鸟瞰人们躺在大地或者水上的刹那间，将这个时间符号化的呈现，对大自然的美妙进行了很好的艺术再现。
　　2.对材料应用的敏锐，善于点石成金的挪威当代艺术
　　挪威艺术家特丽妮?莫里茨(Trine Mauritz)是斯堪的纳维亚地区的顶尖纺织艺术家之一，将日本绞缬染织引进了挪威，并使绞缬染织成为了当代挪威艺术领域中的一个专用词汇。莫里茨将染织原理和艺术表达融为一体，其目标是通过大规模和严格的创新，以取得纺织品与建筑基本原理的融合。莫里茨的作品多次参加国内外各类展览，作品已被多家博物馆收藏，包括挪威国家美术馆、挪威建筑与设计博物馆、日本名古屋绞缬染织博物馆等。