[迷彩的诱惑] 迷彩

　　带有迷彩元素的领带、领结、皮鞋、运动鞋、袜子、手表、衬衫、包包甚至是经典款的西装——这就是我们在奔走于世界高级时装秀的时尚大佬们身上看到的。与此同时，迷彩也越来越多地融合进大众服饰中来。或许，这正是时尚的意义所在：一件普普通通的东西，有人发现其中的美好，然后通过改造让大家都能看到。
　　伪装迷彩的迫切需求始于第一次世界大战。这其中原因在于：一是航空摄影的出现，二是所有人尤其是英国人被德国潜水艇的鱼雷给炸懵了。从那时起军队就开始思索如何把重要的海陆工事隐藏起来。美国画家阿博特·汉德森·塞耶在战前发表的著作《动物界的伪装色》正如一场及时雨。人们以该书为基础创造了科学拟态论，并在该理论的指导下制定出军事伪装原理。
　　法国人对此最为积极。1915年8月14日，法军总司令霞飞将军组建了一支总参谋部下属的伪装技术部，并给该部下达了“伪装和掩蔽”任务。霞飞将军把这个特殊任务交给画家来解决。于是，在印象派画家的领导下，巴黎和其他城市成立了加工和缝制迷彩布的部门，部门人员的领徽是一只具有象征意义的变色龙。此外，他们还开始生产可用作流动哨塔的钢质迷彩伪装树。直至1918年，法国动用了9000余人，生产出共计700万平方米的迷彩伪装网。
　　同一时期，在关于动物伪装色研究的推动下，立体主义画派创造出一种独特的Dazzle（意为“眼花缭乱”）迷彩。它所针对的同样是军事武器。英国画家诺尔曼·威尔金森发明了给战舰涂上“斑马线”的方法。大量黑白相间的条纹可以干扰敌人并使其产生错觉，好像看到的不是一艘单独的战舰，而是一大堆奇怪的物体。立体主义画派的这种黑白涂绘激发了设计师的灵感，如今Dazzle也应用到了时装中。
　　到了二战前，画家们就想出了既能隐藏武器也能保护士兵的办法。1939年，俄裔法国杰出画家、发明家弗拉基米尔·巴拉诺夫·罗辛涅首创了斑点式军装——点彩绘法的动态迷彩。这一新发明来得也正是时候。人体迷彩在新的战争中用在所有兵种上，因此很快就出现了适应不同战场环境地理特征的各种图案的迷彩伪装服，如白色雪地伪装服等。在卫国战争中期，苏联的狙击手、工兵、侦察兵也都配备了新型迷彩伪装服：绿色的底色上带有很多不规则的褐色或黑色斑块。1944年他们还配发了一种浅绿色底烟灰色树叶图案的迷彩服。
　　战后迷彩服的需求急剧下降。但随着50年代东南亚战事的打响，迷彩服又开始兴盛起来。在越南战争中美国人找到了多达43种样式的迷彩服——针对各种战场，如热带丛林、秋季、沙漠、树林等等。在强大的雷达和红外线仪器面前，迷彩伪装几乎毫无优势可言，但现代的迷彩也并非停滞不前。1984年，人们发明了一种“数码”迷彩，士兵服上的图案看起来就像电脑屏幕的像素点。最新的一项研究成果就是在布料上涂上特殊的网格，使之能够降低热辐射并使目标更难被发现。
　　上世纪60年代末，迷彩初次应用于大众服饰——作为对战争的抗议。时尚总是受很多因素影响，但它似乎更是社会背景下的产物。早期的大众迷彩风还纯粹是以詹姆斯·迪恩（美国“垮掉的一代”青少年的形象代表）和《出租车司机》里的罗伯特·德尼罗为代表的非主流团体、暴动分子的特征，2000年后迷彩才更显多样化。
　　恐怖的“9·11”事件震动了曼哈顿。整个城市进入了军事化：迷彩裤、迷彩衣和其他迷彩性质的东西都派上了用场。一方面这是为了展示自己的力量，另一方面则是人们在下意识地隐藏自己，融入周边环境。
　　2003年，麦当娜在其录制的MV《美国生活》中以军装亮相，使得迷彩风吹遍全球。该MV的走红，让那些芭比女郎（指刻意模仿芭比娃娃的女性，特征为长发、厚嘴唇、长睫毛、丰满的胸部等）都认定了女人是强大的。当然，她们并不理解歌词的意思，而纯粹只是想穿上镶有闪亮的宝石、碎花式样的迷彩服。她们的所作所为玷污并毁掉了迷彩，其庸俗低级让人都羞于将之与军事风格联系起来。
　　不管怎样，迷彩还是就这样复活了。最受欢迎的当属民族风迷彩上衣和头巾、迷彩裤配鲜艳的格子衬衫、军装风格的工装裤（裤脚系绳）配经典款夹克。迷彩+伪装俨然成为时尚新主题。姑娘们似乎更偏爱那有别于传统军事风格的波西米亚式迷彩。当然不止女性，男士们也开始关注这暗带侵略意味的迷彩装。他们喜欢鲜艳的迷彩——粉色的、橙色的或是浅绿色的阿米巴迷彩服，亦或是半迷彩半粉色条纹的领结。就连最为保守的人也选择迷彩作为点缀，无论口袋里的手帕、包包或是iPad上的迷彩看起来总是很有型。各式各样的现代的迷彩装层出不穷，也数不胜数，并且还结合了多种印花图案。如，日本嘻哈品牌Nitraid推出了大麻花纹的迷彩服：新加入的圆点、洋甘菊、罂粟花和其他花朵的图案冲淡了迷彩的军事味道。这是花朵与战争的结合，或许也正表达着人们厌恶战争阴影、期待和平生活的内心愿望……
　　[译自俄罗斯《新时代》]