辽源京味羊棒骨_国画家马海方的“没骨”京味

　　马海方　　1956年生于北京市大兴县。1981年毕业于中央美术学院中国画系，现为人民美术出版社画家、中国美术家协会会员。近几年先后由香港心源出版社、福建美术出版社、大百科全书出版社、河北教育出版社、人民美术出版社等出版画集多种。
　　1990年《故都风情》获全国首届中国风俗画大奖赛一等奖。1991年《旧京人物图卷》获第一届民族文化风情大展一等奖。1992年《老天桥人物》获中国美术馆东方书画艺术大奖赛一等奖。1993年在北京当代美术馆办个人展览。1993年《休闲图》获国际中国书画艺术大奖赛金奖。
　　1994年《旧京风情图卷》获西苑杯大奖赛一等奖。1994年《旧京风情》入选第八届全国美展获优秀作品奖。1995年《鸟人鸟事》获中国体育美术大展银奖，1998年《找乐》入选第九届全国美展。1998年获世界华人美术大展银奖。1998年11月在瑞士举办个人画展。12月在台湾举办个人画展。12月获文化部群星美展银牌2000年《卖山货》入选中国美卸提名展；《遛早图》入选中国美协第十九次新人新作展。2001年在中华世纪坛参加吴冠中为首迎奥运八人展。2003年参加世纪坛举办的今日中国美术展。2004年《全聚德烤鸭流程图》入选第十届全国美展。
　　在北京，当人们的注意力盯住花样翻新的酒店宾馆、卡拉OK、时装模特的时候，马海方的画让人觉得几乎“土”的掉渣。
　　海方的产品是中国画，他用自己的眼睛观看北京，形成了特定的视角。他憨厚、沉静，似乎不多想事，可是速写本记录了他的所见和所想。早在学校期间，他就养成了速写本不离手的习惯，由此打开了他在生活面前的窗，同生活“对话”。他画插图、连环画，锻炼了造型与构图能力。从前几年开始，又骤然拿出一批中国画，都是画北京生活，从婚丧、庙会、杂耍、洋车直到卖药、剃头、磨刀、小吃、下棋、遛鸟……除了单幅画，还有洋洋大观的二十多米长卷，至于哪些是“老”北京，哪些是“新”北京，看了也不甚了然。人们对作品的评论，大概都集中在一个“土”字上。喜欢的人说，海方的画京味十足，年轻人觉得新鲜喜欢看，老年人觉得亲切，过瘾。也有人皱皱眉头，觉得时至今日，那些把脑瓜推光成“豆绿翠”的老头总不及穿法式时装的小姐动人。
　　可是现代生活毕竟多样，海方笔底下的生活小景，明明白白发生在今日北京的街头巷尾，你只要骑自行车上街兜一圈，或者到小胡同里散散步，如果对普通老百姓的生活稍稍留意的话，你会确认海方的画无可置疑的真实。
　　如何由真进入善，进入美，海方可能还没有更自觉的思考。他忠实于速写本。但重要的是善与美都离不开真实，在如何求真上，海方已经具备了他的特色。他对生活的观察不可谓不细。同是磨剪刀，有推自行车的，也有同几时年前一样只扛一条板凳的，在这两种社会现象中来区分“现代”与“非现代”未免太愚，可是对画家的观察来说决非不重要。海方也不隐讳他对提鸟笼的当面凤子龙孙、八旗子弟的偏爱，玩鸟曾被作为“玩物丧志”，现在据说是对“保护生态环境有益”，海方不管那些，他不负担圣人“均齐”与“辨风正俗”的职责，他只画他所爱画的见闻，用自己的笔法与墨法，他对动态的强调重于面部表情，有时用团扇显示古雅却又在色彩的浓艳上推出新意和民间风味。再看一幅题名“修脚”的小品，那个赤膊仰卧、大腹便便的胖汉，分明是当今社会上的“大款”、那副自得的神气，尤其是手持大哥大的动作，很令人发。觉得画家对生活的择取并非漫不经心。
　　海方的画儿用没骨法。清代珲寿平始画花卉，现代关良用没骨画戏剧人物。因为较少前例可循，要在“没骨”中“见骨”，无线条而显示人物轮廓和内在结构，便增加了难度。幸好经过严格科班训练的马海方对解剖学、透视学下过一番功夫，处理的贴切自然。没骨法增加了海方作品的特色和韵味。马海方讷讷的对我说：现在大家都热中于“流行色”，画人物着眼“漂亮”，“谁也不下功夫抠这个”。他说的“这个”，包括从题材到表现手法的全部，美学家们称之为艺术个性的“这一个”。
　　(本文作者为中国书法家协会主席、著名书法家、美术评论家。)