中小学管乐团构建与发展的思考_中小学管乐团

　　摘要：本文从艺术教育和经济文化的现状出发，阐述了中小学管乐团构建的意义，从编制、乐器购置和生源方面讨论了中小学管乐团的构建过程，基于对中小学管乐团现状的分析，提出了教学和实践方面的发展思考。
　　关键词：中小学管乐团 构建与发展 思考
　　
　　一、引言
　　随着经济文化艺术的快速发展，特别是近年来艺术教育的逐步普及，学校学生的乐队的组建成为了目前校园艺术文化发展的热点之一。其中，中小学校管乐团作为学校艺术团体的一支新生力量，给学校的艺术文化发展和青年学生自身素质的提高有着重要意义。因此，对其的构建及未来的发展方向同样的具有重要价值。
　　二、中小学管乐团的构建
　　中小学的管乐团虽然在规模、水平以及成员素质等方面与正规职业化的管乐团有着一定的差距。但是，作为在一个既陶冶情操的同时也给更高层培养音乐人才的组织，中小学管乐团的构建方面必须参照专业乐团的标准进行组织。
　　1．管乐团的编制
　　管乐团既然是作为一个组织，在构建的时候就必须考虑其人员编制的问题，管乐团中有许多种类的乐器，各个种类的乐器数量按照各声部音量平衡的原则以一比例编配在一起的。一般乐团的编制可以根据人数的不同分为小型、中型和大型编制。中小学管乐团编制由小型和中型两种类型。
　　2．管乐团乐器的购置
　　组建一支管乐团还需要投入一定的资金来购买乐器。假如资金有困难，可采用逐年分批购买的方式进行。例如：在第一年购买乐器的计划中可以先购买30～40件乐器并且在乐器的选择上尽可能考虑型号较新的类型乐器，组成一支小型编制的管乐团；第二年在第一年的基础上增加10～20件乐器，这样就可以形成一支中型编制的管乐团。
　　3．国际化的教育模式
　　中小学的管乐团教育可以采用接轨国际化的教育模式，进行多维发展教育。国际上中小学管乐团的培养在立足于基础之上，为了确保学生所获得的管乐器乐学习技能和音乐基础知识不停留于一般性的“接触”水平，学校能够对社区艺术资源给予充分协调、组织和利用。地方管弦乐团、戏剧团体、舞剧院、个体职业艺术家、音乐会、少年宫、少年之家、音乐学校和其他各种表演活动等，可为学生提供学校本身难以比拟的丰富艺术经验和表演机会，这些组织为学生们的器乐实践及艺术指导作出重大贡献，还有大中小学艺术教育工作者、各级教育行政官员以及喜爱并精通演奏的非职业人员等，也可通过伙伴式的学习和工作关系，营造出专为中小学生管乐团学习和实践延续、扩展和深化其参与器乐演奏的多维环境和空间。
　　4．管乐团的生源
　　组建管乐团面临的另一大重要问题就是生源的问题。生源的组织要形成阶梯式循环发展的方式。因为学生乐团不像专业乐团那样成员相对固定，它是由每个年级的学生组成的。学生乐团每年都会有一批学生因毕业离校而退出乐团，所以每年都必须补充一批新鲜血液。这样就形成一种循环。如果要确保乐团的整体水平不会因太多的学生离团而受损的话，就应当尽量避免全部或大多数学生都在同一个年级的问题，所以每年招收新成员的时候提前做好计划，尽量保持乐团里每个年级的学生数相对平均，形成一个良好的循环，才能保持整个乐团的正常运作。
　　5．管乐团的师资教育
　　最重要的问题是师资问题。学校有这方面的师资是最好不过的。如果学校没有这方而的师资，可在招聘新教师时招进这类人材，或派教师去进修。也可以借助社会力量来训练校乐团。此外，教师在教学的同时应该扩人视野，多与校外其他肯乐同行作交流，更可通过音像来进行借鉴学习，提高自己的专业技术水平。进行管乐的训练工作，教师事前要花大量的时间来搜集挑选乐谱和熟悉总谱，有时还要编写乐谱。
　　三、中小学管乐团未来发展的问题
　　随着时代变迁和发展，中小学学校管乐团的发展速度迅猛，在管乐团的发展过程中，主要需解决以下几方面的问题：
　　1．教学方面
　　我国中小学管乐教育课堂器乐教学的发展，整体上呈现出阶段性、重复性、间断性和不均衡性。其一，发展的阶段性，即小学、初中、高中在器乐学习的连续发展上各自独立、相互割裂，尚未以幼儿园器乐基本游戏性活动为基础，针对小学、初中、高中，形成一种有序的、螺旋式的递进发展关系，即在器乐基本表现技能、基础知识及基本音乐分析能力上形成相互衔接的递进式螺旋发展。例如，我们在小学二年级的第二个学期可以适当的进入高一年级部分课程的培训，从而使得学生在各个阶段能够较好的衔接。其二，发展的重复性，即三个阶段在各自独立发展的过程中，并未在前一阶段发展的基础上或对学生进行普遍意义上的音乐才能和器乐经验摸底，了解其音乐学习和器乐学习的基本技能和知识水平后，顺应和进一步递进发展，而每一阶段易于形成从头开始的习惯，造成相近水平的重复。其三，发展的间断性，即这一学年学习课堂乐器，下一学年可能就没有器乐学习内容，造成器乐学习的间断，未能形成九年或十二年循序渐进的器乐学习发展顺序，包括器乐学习分阶段的最低成就标准。对此，国家和各地方教育行政部门至今尚未出台或颁布相关干预性文件和法规，充分保障中小学音乐教育器乐学习的连贯性发展。
　　2．管乐团演出实践方面
　　如果想提高自身水平，无论是校内或校外的文艺演出活动，尽可能多让管乐团登台演出。经常参加演出能增强队员们的学习兴趣和信心，提高演奏水平，也便于吸引新生来报名参加管乐团。管乐团应当善于积累演奏曲目，随时能出场演奏。积累的演奏曲目要有多样性，乐器的组合也要有灵活性，便于适应各种不同场合的演出。当管乐团的演奏已达到一定的水平时，可以考虑举办管乐专场演奏会。管乐专场音乐会的演奏可以有独奏、重奏、合奏、为合唱团伴奏等多种形式。管乐团的声部平衡训练，是一个既简单又复杂的问题。简单，是在于各个声部的分配状况和细节从总谱上看非常简单、清晰。但是，一合奏起来情况就会比较复杂了。这是因为由于各声部直至每个演奏者力度掌握的准确性都直接影响着整个乐团的效果。这就要求指挥能够掌握住每个声部的力度变化，使全体演奏者在排练与演出时的效果相同，那么就会有很好的效果。
　　四、结束语
　　中小学管乐团是面向全体中小学生的基础音乐教育方面的内容之一，是实施美育的重要途径。它是通过管乐活动的持续参与，使学生获得音乐的感受、体验、表现、创造，培养和发展基本的音乐技能、相关音乐基础知识和音乐文化修养，养成乐于亲近音乐的态度、乐于终身参与音乐活动的兴趣和习惯，进而达到美化人生、建构人生、完善人生，实现美、真、善的统一。
　　
　　参考文献：
　　[1][美]弗兰克•L•巴蒂斯蒂著，孙卫东编译.美国学校管乐团发展概要.管乐世界，2006，（2）.
　　[2]戴中晖.管乐团的合奏训练.乐器，2004，（3）.
　　[3]朱同.管乐队的编制与训练.乐器，2004，（1）.
　　[4]袁静芳.民族器乐（修订版）.高等教育出版社，2004.