[童趣设计在女装设计中的探索]童趣大冒险探索蛇村

　　［摘 要］　　童趣设计通过逆向思维和各元素创新的手法运用，成功“减龄”于成年女性服装，并引导现代女装往全新趣味童真风格方向发展，提升女性着装者的纯真、温馨与俏皮之感。
　　［关键词］ 童趣设计 “减龄” 元素创新
　　在成人女装周而复始的运用复古元素的当今潮流中，童趣设计作为一种全新的概念，给女装设计带来一种新鲜与玩味，形成一种新时尚的服装设计风格。童趣设计有着积极的活力与乐感，诠释出“后童时代”味的稚嫩、多彩、青春的女装风格理念，逐步将成年女装设计趋向年轻化，将女性对过去的纯真与美好藏匿于服装上。童趣设计通过稚趣的设计语言巧妙地运用在女装设计中，是一种反正常思维的逆向思维并引导新型现代女装的新主流风格。
　　一、 童趣设计的背景及概念
　　时尚先锋ANNA SUI曾说无论女性处于20岁，30岁，40岁还是更老，身体和心里都永远住着一个小女孩。文化人类学者认为，人类文化心理中存在一种难以根除的儿童情结，即对天真浪漫、无忧无虑的儿童年代的怀念和羡慕之情1。面对高科技快速发展的生活背景下，成人内心更渴望希孩子的那般快乐、纯真的内心世界，以弥补内心所缺。通过充满童趣设计的女装，潜意识希望得到关爱和呵护，诸多原因导致了成年女性的文化价值观产生变化，虽然身体的发育呈现成人的特征，但心理上则呈现出与实际年纪完全不相符的留恋儿童特征的观念和想法。服装装束上的“扮嫩”和童趣，这是一种新文化的成年女性消费观念，这种儿童化特征的消费对女装风格直接影响女性消费者的消费方式。童趣一词概念源于儿童时代的情趣，一种自然纯真地乐趣心理活动。女装童趣设计指的是将童装设计中的色形质等元素运用在女装设计，通过魔幻、纯粹、稚嫩、活泼的设计符号进行拓展变化，力图将大自然的多元化形象归纳并运用到女装设计中，丰富女性们的心理，形成一种新的女装俏皮活力风格。哲学家叔本华曾说过“风格是心灵的外观”，服装风格是一个时代、一个流派、一个民族或个人的服装在形式表达和内容方面所显示出来的内在品格、艺术特色和价值取向。
　　二、 童趣设计与女装设计的影响
　　在较长的时间段内，童趣设计手法被潜移默化的融入到女装设计中，而女装风格服饰的流行样式则在这种单一的思维模式逐渐被打破，二者间的相互影响与交融比我们想象的更为多样、丰富。童趣设计在女装设计中的运用的历史时间相对比较短，然而也是有迹可循的，如在20世纪至21世纪这段时期中童趣设计风格与女装服饰呈现模仿与反模仿的阶段，童趣设计风格首次作为一种主流风格出现在女装设计中。其后社会政治的发展变化、科技的改革创新、艺术与艺术之间的演变……诸多因素导致人们的生活不断的变化着，进而逐渐改变着女性的着装方式和审美状态。那么，现代女装设计所追求的境界归根结底仍然是其设计风格和定位，风格表现出设计师独特的思维理念和艺术追求。女装中细节元素与流行款式在童装领域产生影响及借鉴，与此同时，童趣元素和流行样式同样在女装设计中也产生流行。查阅服装的发展历史，在18世纪后出现，并主要以女装风格影响童趣风格为主。虽然童趣风格有发展、分化的趋势，但我们仍可以看出童趣风格受到女装风格直接的影响现象存在。无论是童趣风格影响女装设计或女装风格影响童趣设计，都存在交替出现的现象，两者的融合较大程度上丰富了二者的细节元素和流行样式。18世纪后期，童趣风格逐渐呈现自由分化式的发展趋势，不同于以往较单一的影响进而变得多元丰富。将两者进行研究对比，可以发现一些童趣设计的细节特征和样式会巧妙地出现在女装领域。人们的行为方式、审美观念直接导致二者的流行影响关系更为紧密和丰富。进入21世纪，面对更为纷繁的成衣与童趣风格流行样式变化以及越来越敏锐的消费者，对于有意无意被时尚包裹并受其驱动的人们，辩证了两者之间的流行关系影响，以便我们对其发展趋势作出正确的预测。历史的长河无论如何变迁，创意永远是女装设计的灵魂，而设计思维的创新则需要设计师们不断地挖掘女性的性格喜好、生活方式及流行扑捉中启发出来。
　　三、童趣设计元素“减龄”并创新于女装设计
　　女装设计在童趣风格领域中寻找灵感吸收和借鉴，给女装设计带来“减龄”化趋势，包括女装的延伸产品类。这种现象无疑使我们看到一种女装创新的表现:成人喜爱娃娃装、可爱装、装嫩装，许多童幽默诙谐的细节元素和样式在成人时尚女装中大量出现并引起流行高峰。
　　童趣设计的三个创新基本要素贯穿整个女装设计的过程，以下就以这三个方面来展开诠释童趣风格元素在女装上该如何创新：面料：面料是构成童趣设计风格重要的材料之一，面料是推动女装设计创新的设计语言，是主导女装设计童趣化的思维因素。童趣设计女装大多运用温馨、浪漫的面料，以增加设计的趣味之感，或运用撞料的搭配设计带来不同程度的趣味效果。面料往往给人带来视觉和触觉效果，充分利用面料的各种肌理效果和感官效果渲染不同的趣味性，其中给人以浪漫、柔软、舒适的面料易给人童趣感。色彩：女装设计中童趣色彩往往偏神秘的魔幻色彩，如紫色、粉色、糖果用色等色彩，这些都是年轻与活力的象征色彩。具有强大的吸引力，魔幻色彩是童趣设计的灵魂，许多著名的设计师都尝试借助魔幻的色彩来表达其设计理念。魔幻色彩美是童趣设计感观的第一印象和深刻的视觉语言，是表达情感的一门艺术。在色彩设计时要考虑色彩与造型之间的统一，童趣女装设计时要注意色彩的设计搭配，因为色彩能够影响服装所传递给消费者的情感。造型款式：童趣风格的女装造型大都通过夸张、变形、拟人提炼和概括取舍，采用幽默、俏皮的设计符号，增强女装的童趣个性特点。值得注意的是女装童趣风格的表达必须在儿童与成人相呼应，把握“女人”和“女孩”之间的度，这需要设计师稳重娴熟的设计基本功。服装上的局部细节出可设计一些可爱的工艺装饰，如蝴蝶结、褶皱元素，荷叶边等，可以增添女装的童趣感，如近年来流行的复古娃娃装都属于可爱的童趣女装设计。就服装款式所呈现出的浪漫和古典风格进行美学分析，得出了服装款式发展的一般规律，即从低级向高级逐步演进，从实用蔽体层面发展、升华到文化和审美境界的追求层面。在服装美学中款式和谐创新是第一要义，美即和谐。因此我们可以这样认为，美学法则同样适用于成衣设计中，成衣款式，色彩，面料的搭配组合都要遵循“和谐”创新美的要义。趣味性是创意世界最不可少的灵感兴趣源泉，正如斯蒂芬·贝莱所言，趣味是设计产品中最人类化，最直接，最能引起人们兴趣的因素。2