[感动真情类]真情感动类的作文题目

　　信任是一门艺术　　宁波鄞州高级中学有一所自助图书馆，无门无管理员，10万册图书，全数提供给师生自助借阅。有人问：“怎么不设管理员?”校长的回答是：“6个管理员一年就要产生30万元的工资，只要一年丢书不超30万就值：古今中外哪本书教人偷书?偷书是受教育不够，多看书多受教育，偷拿过书也会放回书架。”
　　不少人都会对这样的故事抱有一种怀疑的态度，在叫好声之间不免夹杂着质疑的声音。然而，事实上，鄞州高级中学的孩子们却用行动向世人表明了心声。
　　对孩子们来说，这已经不再是一座图书馆，而是一种信任。它告诉世人，信任别人是高尚的，被人信任也是幸福的。当然，这样的境界在当前的社会里似乎有那么一种不真实的感觉。但可以肯定的是，在一个绝大多数人遵循着公共规则的环境里，守规矩所带来的满足感，绝对要大于一个大多数人不遵循规则的环境里，投机占上那么一点小便宜所带来的满足感。
　　毫无疑问，信任他人与被他人信任，同样是一件幸福的事情。或者，我们所有人都应该来读读这个自助图书馆的故事，然后重新审视“信任”这门艺术。(李志起)
　　素材运用　不管在任何场合，信任这两字，说起来轻巧。做起来却很不容易。而今天。这个自助图书馆，无疑给世人上了一堂无比温馨的课，它不仅营造了良好的读书氛围，更传递出一种理念：用信任换取到的，同样是信任。
　　话题拓展　人性化、诚信、相互作用、成本
　　手绘18本画册里的真情
　　将近90岁的饶平如，在老伴美棠去世后，手绘了18本画册，以平实幽默的画风，记述了与妻子美棠从初识到别离的近60年时光，取名为《我俩的故事》，感动了无数人。
　　饶平如没有学过画画，这本画册里不少画是他临摹丰子恺的作品而得来的。他靠着想象从美棠童年的模样画起，画她少女时代二人初见面的样子，画婚礼之上新娘的面容，一直画到她白发苍苍与猫为伴时的姿态。他说：死亡是一件没有办法的事，但是画下来，心中所爱的人，就可以存在。
　　回忆相处的日子，妻子有气有怨，但饶如平说他从不生美棠的气，因为夫妻之间，只有“情”，没有“理”可言。美棠老怪他这也不会做，那也不会做，他仍然乐呵呵地，把这些也画进了画册。2008年3月，老伴最终还是去了。彼时距离他们60年钻石婚的纪念日，只有短短5个月。
　　老伴走后的日子里，饶平如凭着记忆，画下他们人生相处的近60年时光。快90岁的老人了，但他的画笔，挟着刻骨的思念，逆着时光的羽翼，穿透岁月，一点点倒退回去，将这美好，留给他与美棠的后代，也投射到每一个有缘见到这些画册的人心中。(李桦)
　　素材运用　平实幽默的画风背后。是一位将真情视为珍宝的老人。在他几近百年的人生里，最难忘的是与妻子的相濡以沫。在一心追求物质的现代人看来，这几乎是个童话。老人手绘的画册，让我们在感动之余。也开始认真思考对待爱情的态度。
　　话题拓展　善待亲人、平凡的坚守、人生的选择
　　在地铁里捡到诗
　　近日，一群文艺女青年在上海地铁发起了一场诗歌“闪读”活动，并将此活动称之为“在地铁里捡到诗”。朗诵的地点在地铁里，接受的对象是地铁乘客。
　　为了举办这次诗歌“闪读”活动，她们选择了200多首诗歌，打印出来，并决定在每趟列车上朗读一个主题的诗歌。在朗读诗歌的同时，她们还将印有诗歌的稿纸递给乘客，希望乘客能情不自禁地随着她们朗读甚至背诵。对此，地铁中有的乘客反应漠然，有的感到新鲜诧异，但随后诗歌“粉丝”加入进来了，诗歌的“发烧友”开始了动人的朗读……
　　“在地铁里捡到诗”的活动，是一个地铁里的文化事件，也是一个诗歌艺术事件。地铁速度很快，这就好像在城市生活的人们，因为速度快，就会遗忘很多东西，或失去某种感受的能力。诗歌是需要时间去欣赏的，朗读诗歌是一种生活态度。在地铁车厢朗读诗歌，在周日休闲的时光里，让人们放慢脚步，回到曾经的时光，唤起一些美好的记忆，感受一些温情……这是文艺青年举办这个活动的初哀。
　　不过，这个活动也招来了许多人的偏见，甚至讥讽。其实，诗歌进入地铁，已经有很多年了。早在20世纪80年代，伦敦大学讲师朱迪思率先发起了“地铁里的诗歌”活动。2010年，上海也举办过一次“地铁诗歌”活动。2011年1月，北京地铁在四号线推出“四号诗歌坊”，一些当代诗歌作品被陈列在地铁车厢里。通过这种形式，诗歌文化得到了普及，地铁里的人们也得到了美的享受。(许民彤)
　　素材运用　一切影响人心灵的美好而永久的事物，具有天生不能毁灭的力量，而诗歌就能给人这种力量。“在地铁里捡到诗”，让我们看到了心中那永远珍藏着的诗歌种子，稍加灌溉诗歌就可以在地铁里徜徉。
　　话题拓展　感染、有色眼镜、我行我素
　　每一只鸟都是我的情敌
　　那时还没有照相机。
　　一个叫奥杜邦的男孩，疯狂地爱上了天空的飞鸟。他终日跑田野，钻森林，目光痴痴地追随着一个个翩然而过的轻盈身影，内心鼓荡着隐秘的快乐与忧伤。
　　他拿起画笔，开始了一项浩繁的工程——绘鸟。这时候，一个叫露西的少女悄悄走到他身边，和他望向了同一个方向。
　　他们幸福地结合了。
　　他的心思全用在绘鸟上了。为了追寻一只飞鸟的行踪，他可以抛却手头的一切工作。鸟勾走了奥杜邦的魂，仿佛他的前世就是一只飞禽，这辈子注定了要与这些带翼翅的生灵厮守。露西说：“每一只鸟都是我的情敌。”奥杜邦对于鸟的狂热，达到了令常人难以接受的程度。达尔文有一段珍贵的文字，是描写这个时期的奥杜邦的：“奥杜邦的衣服粗糙简单，黝黑的头发在衣领边披散开来，他整个人就是一个活脱脱的鸟类标本。”
　　66岁那年，奥杜邦走了，却将一份丰厚的礼物留在了人间。他以付出双眼乃至生命为代价绘制出的每一张鸟图，都被人视若珍宝——他的作品《美洲鸟类》珍本在纽约克里斯蒂拍卖行拍出880万美元的天价，从而成为“世界上最贵的书”。(张丽钧)
　　素材运用　他绘的鸟，比真实的鸟拥有更长的翅膀和更久的生命——100多年来，人们摹拓他的作品，出版他的作品，而“奥杜邦”这个名字也成了爱护鸟类、保护生态的代名词。他把自己的生命和鸟融合在了一起。演绎出了一段人与自然和谐相处的佳话。